Mary Ratcliffe Studio lanza la colección CARVER
El surf y el skate se desarrollan en el agua por un lado y en la acera por el otro, y tienen una relación casi meditativa con el ritmo, el equilibrio y la fluidez. El tablero se convierte en una extensión del cuerpo, un conducto no sólo para el movimiento sino también para la memoria misma; cada línea tallada y superficie desgastada conserva rastros de la experiencia mucho después de que termina el viaje. para diseñadores mary ratcliffela conexión entre creador, atleta y material constituye la columna vertebral del concepto serie talladorDestila los contornos técnicos y las geometrías fluidas de las tablas de surf y los monopatines en muebles escultóricos que recuerdan la alegría infantil del movimiento y la experimentación. Más que un cambio estilístico, la colección es una evocación material de la práctica más amplia de Ratcliffe: una fusión de artesanía, intuición y un sentido del juego redescubierto.


La textura es algo que se puede sentir a través del tacto, por supuesto, pero también se puede sentir en la mente: las sinapsis habitualmente reviven las sensaciones asociadas a un material, determinando rápidamente cómo se puede sentir. Esta lectura instintiva de las superficies alguna vez ayudó a nuestros antepasados a discernir si algo era confiable, duradero o incluso seguro. El último trabajo de Mary Ratcliffe Studio (MRS) hace precisamente eso.


por Toronto Studio en semana del diseño de nueva york y luz de la tardela serie marcó una evolución significativa para Ratcliffe. Curvas más suaves, lavados de color translúcidos y una sensibilidad más libre y lúdica se apartan de las geometrías más nítidas y los acabados naturales y crudos que previamente habían definido el trabajo del estudio. Inspirándose en el “estado de fluidez” que Ratcliffe redescubrió mientras practicaba surf en Malibú a principios de este año, CARVER reinventa las actividades juveniles que a menudo se dejan atrás en la edad adulta en exquisitos muebles hechos a mano.


La madera a menudo se valora por su consistencia, clasificada y seleccionada para que coincida con los patrones de vetas que crean cohesión. Aquí, Ratcliffe, en cambio, celebra la mezcla natural de fibras y los cambios de dirección en la propia veta. Las gruesas formas de madera maciza se cruzan con una satisfactoria sensación de peso y durabilidad, simbolizando visualmente la solidez y, por tanto, la confianza.


La mesa auxiliar Decker captura esta sensación de dinámica a través de sus esquinas muy redondeadas y su huella triangular compacta y redondeada que se integra fácilmente en una variedad de espacios. El acabado satinado, en tonos translúcidos como Wet Clay y Dusty Rose, realza, en lugar de enmascarar, el carácter de la madera de fresno que se encuentra debajo. Los estantes inferiores no solo brindan equilibrio visual y solidez estructural, sino que también brindan prácticos soportes para libros, objetos o recuerdos. La pieza tiene una flexibilidad que la hace sentir a medio camino entre un mueble funcional y un objeto escultórico.


Mirror Doom es un estudio de materialidad e introspección. Construida a partir de una sola pieza de madera maciza pegada y con un perfil de casi tres pulgadas, la pieza se proyecta con confianza desde la pared, permitiendo al espectador conectarse con el espacio. A medida que su suave perímetro se flexiona, las partículas giran y cambian de dirección, revelando el ciclo de vida del propio material. Ratcliffe ve esta transformación como un paralelo silencioso al redescubrimiento de uno mismo: un reconocimiento del crecimiento, el movimiento y la evolución incrustados directamente en la madera.

El gabinete del corral presenta puertas anchas y onduladas deliberadamente desplazadas para revelar el respaldo metálico del interior, un guiño sutil a los caminos esculpidos que dejan las tablas de madera en movimiento. Su radio amplio y continuo hace referencia a las líneas curvas de los longboards y las olas. Las superficies de los gabinetes están recubiertas con un tinte translúcido que permite que el patrón orgánico de la ceniza permanezca visible debajo de la superficie, recordando la parte inferior desgastada de las queridas tablas de skate. En el interior, las aplicaciones a todo color y el respaldo metálico reflectante introducen destellos de energía plateada que contrastan con la calidez del exterior.


La mesa de centro Solstice nació de la experiencia táctil de la experimentación y el aprendizaje mismo. Las tres formas orgánicas diferentes parecieron “hacer clic” naturalmente en su lugar, como el momento en que las lecciones dispersas de repente se fusionaron en funcionalidad. Los suaves bordes biselados y las curvas esbeltas hacen eco de los contornos hidrodinámicos de una tabla de surf, mientras que las patas en forma de C que se alejan y los marcos de conexión crean la impresión de que la mesa casi flota en la habitación. Su superficie translúcida interactúa dinámicamente con las texturas subyacentes, reforzando las meditaciones más amplias de la colección sobre el movimiento, la intuición y el juego.


Hay una ligereza en el CARVER que parece intencionada. Ratcliffe no se limita a hacer referencia estética al surf o al skate, sino que transmite la mentalidad que fomentan: relajarse, experimentar y disfrutar del momento. En una cultura que exige eficiencia y seriedad, la serie aboga por algo más suave, quizás más necesario: un retorno a la fluidez, la conciencia táctil y el valor del juego en sí.

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fotografía: ryan mccoy.