La carrocería del coche se convierte en un recipiente de cristal de colores brillantes.
vidrieras Un salón señorial que tradicionalmente ilumina el espacio sagrado. En el lado este de Los Ángeles, soy atun Vea este medio bajo una nueva luz. Trabaja entre el lenguaje de las ventanas viejas y los cuerpos desgastados autollevando vidrieras a lugares donde no suele aparecer.
Glass Visions Studio es una empresa familiar de vidrieras fundada por su padre, Mark Tuna, en 1979. Dentro de Glass Visions Studio, los artistas han establecido una práctica que equilibra la artesanía arquitectónica y el estilo artístico. ruinas de autos. Porsche Conchas marinas, cristales de iglesias reciclados, ónix del desierto y puertas de coches separadas pasan a formar parte de un mismo mundo.
Imagen cortesía del artista.
Este atún se experimenta con técnicas tradicionales.
Ben Tuna se hizo cargo del estudio de su familia en 2021 después de años de aprender sobre trabajos de restauración, encargos de vidrieras residenciales y las necesidades prácticas de la vidriería. Sus trabajos más recientes se encuentran en mezclilla de vidrio El nombre lleva esta herencia a un territorio más experimental.
Un Porsche 911 Carrera oxidado se transforma en una carrocería hueca con vidrieras tipo catedral. Un Porsche antiguo quemado sacado de un incendio en Los Ángeles se convierte en un hermoso monumento. Una obra reciente, Unearthed (2026), reemplazó las vidrieras con ágata de corte fino procedente de los desiertos del suroeste, dando al cuerpo un brillo mineral en lugar de eclesiástico.
Ben Tuna instala una carrocería Porsche dañada con vidrieras, ventanas de iglesia recicladas y ónix del desierto
La resurrección comienza con el casco oxidado de un Porsche
Resurrección (2025) se centra en un Porsche 911 Carrera corroído, al que se le quitaron las ruedas, las ventanas y el interior. Tuna hizo visible el daño, utilizando las aberturas vacías del automóvil como lugares para paneles de vidrio cortados a mano y fijados dentro de marcos de metal hechos a medida. Las figuras y fragmentos en el parabrisas, las ventanillas laterales y el cristal trasero recuerdan a las ventanas de las catedrales, y sus colores brillan intensamente en una máquina que alguna vez fue construida para la velocidad.
El poder de este trabajo surge de la tensión entre el estado del coche y su condición. Los Porsche suelen transmitir conceptos de elegancia, valor, deportividad y precisión mecánica, pero éste permanece inmóvil, erosionado por el tiempo. La implicación del atún confiere a la concha una existencia diferente. El coche conserva su óxido y sus averías, mientras que el cristal aporta color, imagen y ritual, pero nunca vuelve a convertir el objeto en un vehículo utilizable.
Porsche 356 de 1965, perdido en un incendio en Los Ángeles (2025)
Los vehículos quemados se convierten en esculturas tras el incendio
Después del incendio de Los Ángeles, Tuna comenzó a recolectar carcasas de Porsche quemados que quedaron entre los escombros. A partir de marzo de 2025, adquirió cinco Porsche antiguos quemados en incendios, incluidos cuatro de un garaje de coleccionistas en Palisades. Su primer proyecto posterior al incendio fue un Porsche 356 de 1965, que se convirtió en una escultura móvil de 700 libras construida a partir de vidrieras recuperadas de una iglesia fuera de servicio.
Los flujos de trabajo llevan el peso de su origen. Usando respiradores, Tuna y dos asistentes desmantelaron el automóvil hasta dejarlo desnudo, manipulando cenizas tóxicas y productos químicos antes de comenzar a trabajar en el vidrio. Utilizó fragmentos de unas 15 vidrieras recicladas, muchas de ellas pintadas a mano en Alemania a finales del siglo XIX, y las ensambló basándose en el tamaño, el color y la sensación en lugar de una narrativa fija.
Estudio del artista en Los Ángeles
La artesanía sufre pérdidas sin volverse sentimental
En medio de estos fuegos artificiales, el coche es un récord de calor, derrumbe y apego privado. Ben Tuna señaló una vez que le conmovía ver coches remolcados después de incendios y pensar en coleccionistas que perdían objetos que habían coleccionado durante décadas. La escala del casco en llamas permite a los espectadores comprender las consecuencias del incendio, mientras que el cristal evita que el coche se desguace y sufra lentamente daños materiales.
Como resultado, los atunes están utilizando una embarcación antigua y físicamente exigente para hacer frente a las pérdidas actuales, rescatando y reconstruyendo el paisaje. El vidrio también tiene su propia historia, ya que muchos fragmentos proceden de iglesias abandonadas y ventanas olvidadas. Cuando colocó las piezas en un Porsche quemado, dos legados de diseño se encontraron en un solo objeto: ventanas hechas a mano y carrocería de ingeniería.
Ónix, fragmentos de puertas y automóviles.
La práctica de Ben Tuna también comenzó a ir más allá de las vidrieras como único lenguaje material. En Unearthed (2026), utilizó finas rodajas de ágata recolectadas de los desiertos del suroeste, instalando fragmentos del mineral en la carrocería del automóvil como ventanas geológicas. Este cambio cambió el tono del trabajo. El vidrio de iglesia aporta figuras, campos de color e imágenes devocionales antiguas, mientras que el ónix aporta piedras en banda, colores del desierto y una sensación más profunda del tiempo incrustada en el material mismo.
Sus obras de puertas amplían la misma idea a menor escala. Las puertas Porsche separadas pasan a formar parte de la pared y el coche queda reducido a fragmentos que pueden colgarse como ventanas, paneles o relieves. Extraída de todo el vehículo, la puerta conserva sus curvas, manijas y memoria de movimiento, mientras que el vidrio o la piedra la transforma en una superficie para mirar. Es una medida inteligente para este enfoque, ya que permite que el lenguaje del automóvil trascienda todo el chasis y llegue al interior, sin perder la carga del objeto original.
“La mejor puerta que he visto en la naturaleza”. | Foto cortesía de Ben Tuna
