La mayoría de los fotógrafos llegan a un punto en el que regresan a casa después de un retrato o un evento familiar, tienen 800 fotografías en su tarjeta de memoria y sienten que lo han logrado. Después de tres horas de selección, ha exportado alrededor de 15 imágenes que vale la pena conservar. Matemáticamente, la tasa de éxito es inferior al 2%, lo que no es tanto una tasa de éxito sino un caso de lanzar una moneda una y otra vez hasta que algo cae al suelo.
Curiosamente, este flujo de trabajo parece normal, incluso responsable. El modo ráfaga es la configuración predeterminada en casi todas las cámaras modernas y los tutoriales rara vez recomiendan desactivarlo. Se siente como un seguro contra oportunidades perdidas, lo cual suena razonable hasta que te das cuenta de que la póliza de seguro podría ser exactamente lo que te impide desarrollar habilidades innecesarias.
El momento decisivo, la subcontratación
El famoso concepto del momento decisivo de Henri Cartier-Bresson se basa en una premisa simple: hay un momento en el que todos los elementos de una escena se alinean perfectamente, y es trabajo del fotógrafo identificarlo y presionar el obturador en ese momento. El modo ráfaga cambia fundamentalmente esta relación. Ahora, en lugar de capturar un momento, captura el momento, dispara una secuencia rápida y espera que en algún lugar de 15 o 20 fotogramas, uno de ellos aterrice en la cima. Las decisiones sobre qué segundo lugar importaba se aplazaron de la filmación a la edición.
Esto puede parecer una diferencia técnica, no una diferencia real, pero cambia la forma en que interactúa con los temas en tiempo real. Cuando mantienes presionado el botón del obturador, tu enfoque cambia. Todavía estás mirando por el visor, pero has dejado de observar activamente. Los procesos mentales pasan de la anticipación a la reacción, que siempre es más lenta y menos fiable. Ya no predices cuándo llegará este momento a su punto máximo; Simplemente registra todo y confía en que lo resolverás más tarde. Los fotogramas parecen productivos porque 400 fotos parecen más de 40, pero la productividad de la fotografía nunca se mide en términos de accionamiento del obturador.
Cargos no mostrados en la factura
El costo más obvio del modo ráfaga es el tiempo, específicamente el tiempo que pasa desplazándose por secuencias de fotogramas casi idénticas en Lightroom o Capture One. Cada ráfaga agrega 10, 20 o 50 imágenes a su pila de filtros, y las diferencias entre ellas a menudo se miden en cambios de expresión a escala milimétrica o cambios sutiles en la posición del cuerpo. Elegir entre el fotograma 7 y el fotograma 9 de una secuencia de 15 planos es realmente agotador, pero elegir entre 15 momentos diferentes no lo es. La fatiga por tomar decisiones es un fenómeno psicológico bien documentado y nada lo desencadena más rápidamente que comparar imágenes con diferencias apenas perceptibles. (Si su flujo de trabajo de selección necesita optimizarse, Fstoppers tiene tutoriales completos sobre ambos Dominar Adobe Lightroom y La guía completa de edición de Capture One.)
Luego está el almacenamiento. Las tarjetas de memoria son cada vez más grandes y más baratas, lo que hace que sea fácil pasar por alto la rapidez con la que las tomas en ráfaga llenan la tarjeta, pero esos fotogramas no desaparecen después de importarse. Residen en discos duros, se realizan copias de seguridad en discos secundarios, se sincronizan con servicios en la nube y, a menudo, se acumulan con el tiempo de maneras que cuestan tanto dinero como la cordura de la organización. Un fotógrafo que toma 50.000 fotografías al año en modo ráfaga puede conservar 1.000 de ellas. Los otros 49.000 simplemente están ocupando espacio, esperando ser incluidos accidentalmente en una copia de seguridad o ralentizar las búsquedas en el directorio.
El costo más sutil es tu desarrollo como fotógrafo. Cuando disparas en modo ráfaga, el circuito de retroalimentación entre la captura y el aprendizaje se estira hasta el punto de resultar inútil. No descubres qué funciona hasta que lo editas unas horas más tarde, cuando el contexto desaparece. No puedes recordar exactamente lo que viste cuando disparaste esa ráfaga específica, lo que significa que no puedes vincular el fotograma exitoso con ninguna decisión específica que tomaste en ese momento. Lo que debería haber sido una lección directa se vuelve abstracta, si es que tiene algún sentido.
Habilidades que se pueden omitir en modo ráfaga
Mire el trabajo de fotógrafos experimentados y notará algo que parece casi profético. Parecen saber cuándo una sonrisa está a punto de volverse más genuina que cortés, cuándo un gesto está a punto de completarse, cuándo todos los elementos de una escena callejera están a punto de alinearse durante medio segundo para luego dispersarse nuevamente. Esta no es una intuición mística; Es una habilidad que se puede aprender llamada predicción y se construye a través de miles de visualizaciones repetidas, prediciendo, disparando y viendo inmediatamente si la predicción es correcta.
Los fotógrafos de retratos son muy conscientes de las microexpresiones que preceden a la risa genuina y a la risa forzada. Los fotógrafos callejeros aprenden a leer el flujo de personas y predecir cuándo las personas se moverán a la posición correcta en relación con los elementos del fondo. Los fotógrafos deportivos internalizan la biomecánica del movimiento de sus sujetos tan a fondo que saben dónde ocurrirá el pico de un salto o el momento de contacto antes de que ocurra. Ese conocimiento proviene de los tiros, las pérdidas de balón, el análisis de errores y la realización de ajustes. Requiere un estrecho circuito de retroalimentación entre las predicciones y los resultados.
El modo ráfaga le permite omitir todo el proceso. ¿Por qué aprender a predecir picos cuando puedes capturar el arco completo y seleccionar el pico más tarde? La respuesta es que saltarse esta lección te hace dependiente de la solución alternativa. Los fotógrafos de cine no tienen más remedio que esperarlo con ansias porque tienen 36 fotogramas por rollo, no 36 fotogramas por segundo. Las limitaciones fuerzan las habilidades. Los fotógrafos digitales pueden optar por evitar esta limitación, que se siente como libertad pero funciona más como una muleta.
Una prueba que vale la pena realizar
Antes de descartar esto como pura nostalgia, pruebe un experimento sencillo. Echa un vistazo a 10 fotografías recientes que tomaste y que realmente te gustan y las que quieres imprimir o poner en tu portafolio. Para cada cuadro, pregúntese: ¿Es este el primer cuadro de una secuencia o está enterrado en el medio? ¿Puedes capturar esta foto con una pulsación en el momento oportuno o realmente necesitas 15 fotogramas para extraerla?
La mayoría de los fotógrafos que hacen este ejercicio descubrirán honestamente que su mejor trabajo no es producto del volumen. Las tomas de las que están más orgullosos son los momentos que realmente vieron y sincronizaron correctamente. El disparo ocasional que produce un portero a menudo se siente más como suerte que como habilidad, y la suerte no es algo que puedas aprovechar. Si su tasa de portero es del 2% y su mejor fotograma es aquel que cronometra deliberadamente, entonces el hábito del modo ráfaga le hará perder el tiempo sin proporcionarle la red de seguridad que cree que es.
romper el hábito
El primer paso es simplemente experimentar la diferencia. Cambie su cámara al modo de disparo único para obtener una toma completa, preferiblemente algo de bajo riesgo como un paseo por el vecindario o un retrato casual de un amigo dispuesto. El objetivo no es volver a casa con fotografías impresionantes; más bien se trata de notar cómo cambia su comportamiento de disparo cuando cada fotograma debe procesarse individualmente. La mayoría de los fotógrafos descubren que empiezan a esperar más, a mirar más activamente y a pensar en el tiempo de forma que el modo ráfaga les permite ignorar.
El segundo paso es imponer artificialmente la escasez. Fíjese un límite estricto de 50 fotogramas mientras esté fuera de casa y respételo. Esto es lo que dicen los fotógrafos de cine cuando hablan de que rodar con película cuesta dinero, porque así era antes. Las restricciones crean intencionalidad. Cuando sólo tienes 50 oportunidades, dejas de presionar el obturador en cualquier cosa que parezca remotamente interesante. Empiezas a esperar a que se ponga realmente interesante.
El tercer paso es el más difícil: cuando veas algo que valga la pena fotografiar, no lo hagas de inmediato. Deja que el momento se desarrolle. Esperando que se construyan expresiones, se completen gestos, se resuelvan composiciones. Fallarás tiros al hacer esto, y ese es exactamente el punto. Missing te enseña a leer y acumular. Después de suficientes errores, comienzas a reconocer patrones que conducen a los momentos pico y tu sincronización mejora. Este tipo de aprendizaje no puede ocurrir si el modo ráfaga captura todo sin importar el momento. Es por eso que la fotografía callejera puede ser una excelente manera de perfeccionar tus habilidades.
Finalmente, realice un seguimiento honesto de su tasa de asistencia a lo largo del tiempo. Divide a tu portero por tus fotogramas totales y observa ese número. Una tasa del 2% significa que el 98% de las pulsaciones de obturadores no producen resultados utilizables. El objetivo no es reducir el número de fotografías tomadas en general, sino hacer que más fotografías cuenten. A medida que aumentan sus expectativas, este porcentaje debería aumentar.
Cuando el modo ráfaga gana un lugar
Nada de esto es una condena general del tiroteo en serie. Algunas situaciones se benefician de esto. Ejemplos obvios son los movimientos rápidos e impredecibles que ni siquiera los expertos pueden determinar de forma fiable en fotogramas individuales: movimientos con rápidos cambios de dirección, animales salvajes en movimiento (los pájaros en vuelo son un ejemplo clásico) o niños muy pequeños cuyos movimientos son esencialmente aleatorios. En estas situaciones, el modo ráfaga es una herramienta legítima, no un sustituto de la habilidad.
Pero incluso aquí hay una diferencia entre el modo ráfaga como instrumento de precisión y el modo ráfaga como red de seguridad. Disparar una ráfaga controlada de 3 a 5 fotogramas en el momento en que determinas el pico es muy diferente a disparar un spray de 40 fotogramas porque no estás seguro de cuándo se producirá el pico. El primer método utiliza el modo ráfaga para aumentar tus posibilidades de capturar un momento que habías anticipado. El segundo lo usa para evitar una predicción completa.
¿Qué pasa cuando bajas la velocidad?
Los fotógrafos que abandonan su hábito del modo ráfaga tienden a informar de un progreso similar. Primero, empezaron a mirar hacia adelante y a reconocer la acumulación antes de que llegara el pico. Luego, a medida que mejora el momento, sus tasas de asistencia a portería pasan del 2% al 10% al 20% o incluso más, a veces de manera espectacular. Un proceso de selección que solía llevar horas se reduce a minutos porque hay menos fotogramas para examinar y las diferencias entre ellos son más significativas. Quizás lo más importante es que sus fotos comenzaron a parecer más intencionadas que afortunadas. Hay una diferencia cualitativa entre las imágenes que ves y capturas y las imágenes que extraes de la secuencia, y esa diferencia se manifiesta en el trabajo.
En última instancia, esto es lo que separa a un fotógrafo confiable de un aficionado con equipo profesional. No es el equipo ni siquiera el ojo para la composición, aunque ambos son importantes. Es la capacidad de prever un momento venidero y estar preparado para presionar el obturador una vez en el momento adecuado, en lugar de esperar que uno de ellos acierte 20 veces. Esta habilidad se desarrolla a través de la práctica, y el modo ráfaga te permite evitar por completo la práctica que desarrolla esta habilidad. Para los fotógrafos que buscan desarrollar estos instintos en múltiples disciplinas, fotógrafo polivalente Cubre ocho tipos diferentes de técnicas de pronóstico y sincronización.
desafío
El modo ráfaga no es malo, y ese no es un argumento para regresar a un pasado purista imaginado donde los fotógrafos reales solo tomaban fotogramas individuales. El objetivo es desarrollar habilidades que hagan que el modo ráfaga sea opcional en lugar de obligatorio, y generar expectativas que te permitan elegir cuándo usarlo como herramienta en lugar de depender de él como muleta. La próxima vez que salgas a disparar, deja tu cámara en modo de disparo único y mira qué sucede. Te perderás algunos fotogramas. También comenzarás a aprender cómo no volver a extrañarlos nunca más.
