Kengo Kuma construirá el primer museo en Estados Unidos
Kengo Kuma Arquitectos presenta su primer diseño museo El edificio está ubicado en los Estados Unidos como parte de una importante expansión del Brandywine Conservancy and Museum of Art en Pensilvania. concebido como una serie de de madera El nuevo edificio de 3.716 metros cuadrados integra el pabellón en el paisaje y marca la transformación de la institución de un campus de 6 hectáreas a una reserva pública de 131,52 hectáreas y jardines diseñados en colaboración con Field Operations. Se espera que el sitio ampliado conecte el nuevo edificio del museo con la estructura histórica del molino de Brandywine, los humedales circundantes y los antiguos estudios de los artistas NC y Andrew Wyeth a través de 10 millas de nuevos senderos para caminar.
Está previsto que el proyecto comience a construirse en la primavera de 2027 y se inaugure en el otoño de 2029, integrando arte, ecología y conservación en una única experiencia para el visitante. La expansión aumentará la capacidad de exhibición del museo en un 80% y al mismo tiempo creará un paisaje público más amplio dedicado a la plantación nativa, la gestión ambiental y el aprendizaje al aire libre.
A menos que se indique lo contrario, todas las representaciones son cortesía de Kengo Kuma & Associates y Field Operations.
La glorieta de madera se destaca del paisaje de Pensilvania
Diseño en colaboración con Schwartz/Arquitectos plateadosel nuevo edificio del museo está concebido como cuatro pabellones revestidos de madera dispuestos a lo largo de un eje central. Los techos vernáculos bajos se elevan hasta picos asimétricos, mientras que un generoso acristalamiento abre el interior al área de conservación circundante. Los visitantes ingresan desde el nivel superior a un vestíbulo lleno de luz con vistas a tres lados, antes de pasar por una serie de galerías distribuidas en dos plantas.
El nuevo edificio añade 1.300 metros cuadrados de espacio de exposición adicional, lo que eleva la huella total de galería de la institución en los dos edificios del museo a casi 1.860 metros cuadrados. Las galerías dedicadas exhibirán la extensa colección del museo de pinturas de paisajes estadounidenses, exhibiciones rotativas y obras de Andrew Wyeth, mientras que la galería permanente más grande rastreará 130 años de producción artística de tres generaciones de la familia Wyeth.
Kengo Kuma afirmó que el diseño tiene como objetivo “Emerge del paisaje en lugar de imponerlo al paisaje”. Integrando la arquitectura en el terreno boscoso y la atmósfera estacional del Valle Brandywine. El proyecto continúa del arquitecto Un interés de larga data en la tactilidad de los materiales y la relación porosa entre los espacios interiores y exteriores se traduce aquí en volúmenes de madera llenos de luz forestal filtrada.
Kengo Kuma organiza cuatro pabellones revestidos de madera bajo un techo inclinado asimétrico | Representación cortesía de Vibsu
El edificio histórico del molino sigue siendo fundamental para la experiencia del visitante
El museo existente de la institución, ubicado en un molino reconvertido del siglo XIX a lo largo del río Brandywine, seguirá siendo una parte activa del campus. Tras los grandes daños por inundaciones causados por el huracán Idai en 2021, el edificio se sometió recientemente a un proceso de endurecimiento contra inundaciones utilizando tecnología de impermeabilización submarina para protegerlo de futuros eventos climáticos extremos.
Las futuras renovaciones del edificio de la fábrica introducirán nuevos espacios educativos y de programación pública, incluidas aulas de estudio y exhibiciones interactivas dedicadas al trabajo ambiental de The Conservancy. Varias galerías existentes seguirán en uso, preservando la experiencia de visualización íntima asociada con el museo original y al mismo tiempo ampliando las oportunidades de investigación, eventos y becas a través del Centro de Archivos de la institución.
La acción in situ transforma el campus en una reserva pública
Además del edificio en sí, el proyecto amplía radicalmente la huella paisajística de la institución. El rediseño del campus de Site Operations introduce paseos marítimos de humedales, aulas al aire libre, áreas de juego naturales, senderos ecológicos interpretativos y un extenso sistema de plantación nativa diseñado para resaltar la misión ambiental de la reserva. La innovadora infraestructura de aguas pluviales integrada alrededor del nuevo edificio del museo también será parte de la experiencia del visitante, integrando la resiliencia climática con el paisajismo público.
Una red de senderos ampliada conectará el edificio del museo con los conservados Carolina del Norte y los estudios Andrew Wyeth, ambos designados Monumentos Históricos Nacionales. La institución describe el campus como “Paisaje de aprendizaje” Los visitantes se mueven constantemente entre galerías de arte, ecosistemas preservados y entornos que han inspirado a generaciones de artistas estadounidenses.
Terrazas y espacios de reunión amplían la experiencia del museo al área de conservación circundante.
Nuevos senderos atraviesan zonas de humedales y bosques | Representación cortesía de Vibsu
Un salón central lleno de luz conecta las galerías a través de vistas a un patio ajardinado.
Los espacios interiores enmarcan la vegetación y filtran la luz natural a través de generosas aberturas de vidrio.
Información del proyecto:
Nombre: Ampliación del campus del Museo de Arte y Reserva Brandywine
arquitecto: Kengo Kuma Arquitectos | @kkaa_official y Schwartz/Arquitectos plateados | @schwartzsilver
Arquitectura paisajística: Trabajo en sitio | @operación en vivo
Lugar: Chadds Ford, Pensilvania, EE.UU.
cliente: Reserva Brandywine y Museo de Arte | @brandywinemuseum
