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Parsons The Design School dijo: “Existe una enorme brecha entre la comprensión que todos tienen de la inteligencia artificial y la comprensión de la industria sobre la inteligencia artificial”.

Fomentar el pensamiento crítico es una prioridad escuela de diseño parsons “Esto es algo de lo que pueden carecer las máquinas y la inteligencia artificial”, afirmó Mark Gardner, de la agencia.


Gardner, profesor asociado de práctica arquitectónica y sociedad en Parsons, explicó que la institución con sede en Nueva York anima a los estudiantes a pensar en la inteligencia artificial como una herramienta interactiva en lugar de algo que “hace cosas por ti”.

Gardner dijo que los cursos en Parsons también se han centrado en Material Uso y diseño de base biológica además de neurodiversidad, interacción social y diseño accesible.

Escaparate de Dezeen School: Diseñando el futuro Investigue los desafíos que enfrentan las universidades y cómo están adaptando sus planes de estudio.

Dezeen habló con Gardner sobre el trabajo con comunidades, el diseño consciente del clima y el surgimiento de la inteligencia artificial en las industrias creativas.

Trabajo de estudiantes de la Escuela de Diseño Parsons
El plan de estudios de la Escuela de Diseño Parsons ha cambiado para centrarse en el uso de materiales. Crédito de la foto: Sead de Mara Zimmerman.

Rubí Bates: ¿Cuáles son las prioridades de Parsons?

Marcos Gardner: Redoblamos nuestro compromiso con el diseño de base biológica y pensamos mucho en los materiales y la energía. Este es un cambio importante.

Dada la progresión del cambio climático, estamos empezando a pensar seriamente en cómo estas cosas impactan la creación, la reutilización adaptativa y la evaluación de las cosas que ya tenemos: la idea de restauración.

Con la tecnología actual, muchas personas están perdiendo la comprensión del elemento humano, un valor que debemos priorizar en la educación en diseño.

Trabajo de estudiantes de la Escuela de Diseño Parsons
“Estamos redoblando nuestra apuesta por el diseño de base biológica”, dijo Gardner. Fuente de la imagen: Soft-Drive de Sree Krishna Pillarisetti

Rubí Bates: ¿Cuál es el impacto de la inteligencia artificial?

Marcos Gardner: En términos de desarrollo tecnológico, es el mayor disruptor desde la computadora personal.

Una preocupación común que escucho de mis colegas es que la tecnología ignora la importancia de las cualidades humanas: el tacto, la profundidad emocional e incluso las diferencias culturales. La IA no los tiene.

Como seres humanos, debemos seguir manteniendo puntos de contacto y diferencias culturales fuera de la corriente principal, porque de ahí proviene la sabiduría de la inteligencia artificial.

Si quieres superar la media, tienes que cultivar la diferenciación.

Trabajo de diseño de iluminación realizado por estudiantes de la Escuela de Diseño Parsons
Anime a los estudiantes a utilizar la inteligencia artificial como una “herramienta interactiva”. Fuente de la imagen: Bio Loose Sense, autor: Jo Li

Rubí Bates: ¿Fomentas el uso de la inteligencia artificial?

Marcos Gardner: Las cosas están cambiando muy rápido. Entendemos cuáles son estas herramientas, pero en este momento existe una enorme brecha entre la comprensión que todos tienen de ellas y cómo las entienden las diferentes industrias.

Existen peligros en el uso de la inteligencia artificial cuando se eliminan las herramientas de diseño necesarias. Esto puede tener consecuencias negativas. Debemos tener esto en cuenta cuando interactuamos con la industria tecnológica.

Mientras trabajamos en este problema con los estudiantes, es importante mantener el pensamiento crítico en la educación creativa porque esto es algo de lo que carecen las máquinas y la inteligencia artificial.

Se anima a los estudiantes a utilizarlo como una herramienta interactiva en lugar de una conversación unidireccional o algo en lo que puedan confiar para hacer su trabajo por usted.

El diseño es especulativo: se trata del futuro, pero también está influenciado por nuestras circunstancias o condiciones actuales. Intenta hacer la mejor suposición sobre cómo será el futuro para empezar. Hay todo tipo de ideas sobre cómo será el futuro, y esa imaginación todavía proviene de la imaginación humana.

Trabajo de estudiantes de la Escuela de Diseño Parsons
La Escuela de Diseño Parsons está ubicada en Nueva York, Estados Unidos. Fuente de la imagen: “Corona de espinas” de Benjamin Graham

Rubí Bates: ¿Qué temas están explorando sus estudiantes: sociales, políticos, ambientales u otros?

Marcos Gardner: Estar en un entorno urbano es como si Parsons estuviera en Nueva York. Nos vemos inmediatamente afectados por la cuestión del cambio climático.

Contamos con estudios que analizan cuestiones como las inundaciones, el agua y la resiliencia (no sólo la resiliencia de la infraestructura), sino también la resiliencia de las sociedades que interactúan con las personas y los lugares en los que viven.

Es importante que nos centremos en esto antes de empezar a diseñar. Se anima a los estudiantes a realizar investigaciones en profundidad. El diseño basado en la investigación siempre ha sido una prioridad, pero ahora en la educación en diseño es aún más importante que los estudiantes comprendan todas las herramientas a su disposición.

También veo estudiantes pensando más en la neurodiversidad, la interacción social y el diseño accesible, cuestionando cómo diseñamos para los diferentes tipos de personas que comparten el mismo espacio. Nuestro entorno no puede ser igual para todos.

Trabajo de estudiantes de la Escuela de Diseño Parsons
La institución alberga un estudio de diseño donde los estudiantes pueden experimentar con materiales. Fuente de la imagen: EcoShell, autor: Yingfei Zhuo

Rubí Bates: ¿Qué nuevos cursos has desarrollado recientemente?

Marcos Gardner: Nuestro estudio de diseño se centra en los materiales de origen biológico y en cómo se pueden utilizar estos materiales en el entorno construido. El Laboratorio de Materiales Saludables de Parsons ha estado estudiando recientemente el cáñamo y la cal. Hemos estado estudiando diferentes materiales, como el corcho, en nuestra carrera de diseño industrial.

Nos aseguramos de que se enfatizara la procedencia de los materiales mediante la evaluación del ciclo de vida, el ciclo de construcción y la reutilización adaptativa.

Garantizamos la participación de la comunidad, trabajando con grupos comunitarios y sin fines de lucro, y trabajando con la ciudad. Recientemente hemos construido estructuras utilizando materiales de madera en Governors Island y estamos trabajando con fabricantes de madera blanda para pensar cómo construir en un sitio comunitario como este.

Estudiantes de la Escuela de Diseño Parsons
Gardner dijo que los estudiantes buscan una comunidad en medio del auge de las tecnologías emergentes. Fuente de la imagen: Asociación del Centro de Visitantes del Monumento Nacional Pride Live x Parsons Stonewall

Rubí Bates: ¿Cómo cree que cambiará la educación creativa en los próximos diez años?

Marcos Gardner: Generalmente se acepta que la educación creativa es una tarea que dura toda la vida. Esto es algo en lo que pensamos conscientemente y entendemos que la tecnología puede proporcionar experiencias de aprendizaje hiperpersonalizadas a las que se puede acceder individualmente.

Debido a este aislamiento, los estudiantes seguirán buscando la comunidad, y ese es el poder de las universidades y las escuelas.

Hay suficientes personas trabajando en lo mismo y esta interacción es muy importante. A medida que el papel de la tecnología siga creciendo y evolucionando, la comunidad en la educación creativa será aún más valiosa.

Mark Gardner, Escuela de Diseño Parsons
Mark Gardner es profesor asociado de práctica arquitectónica y sociedad en la Escuela de Diseño Parsons.

Escaparate de Dezeen School: Diseñando el futuro

Este artículo es Escaparate de Dezeen School: Diseñando el futurouna serie de entrevistas que exploran la educación en diseño y arquitectura.

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