La cueva: propuesta de museo subterráneo para Noruega
En el Sunfjord de Noruega, las laderas se extienden hasta el agua, Parques Arquitectos imagina una cueva museo que parece desaparecer subterráneo.
La propuesta, llamada The Cave, es un centro de visitantes de 1.500 metros cuadrados en Astruptunet, el antiguo hogar y paisaje de trabajo del pintor Nicolai Astrup, y fue seleccionada como finalista en un concurso abierto con 164 entradas.
El diseño del estudio danés integra el espacio del edificio en la pendiente, en lugar de al lado del complejo del museo existente. El nuevo volumen de Astruptunet está diseñado para desaparecer detrás del terreno y la vegetación.
Visto desde el pueblo cercano y la carretera comarcal, aparece como una estrecha brecha en el paisaje, una pequeña incisión donde el vidrio, la piedra y las plantas comienzan a sugerir el espacio interior debajo de la ladera.
Visualización © PAX Architects
Un museo entrado por una grieta del paisaje
este equipo PAX Architects extrajo el concepto del museo del cuadro “La cueva” de Nicolai Astrup, utilizando el concepto de un paisaje hueco como guía espacial y referencia atmosférica. Los visitantes ingresan a través de una abertura baja en el terreno, con piedra local que se extiende desde el exterior hacia adentro para formar parapetos, umbrales y lugares de descanso.
Este enfoque permitió que Astruptunet se convirtiera en el principal icono cultural del sitio, mientras que el nuevo museo funciona bajo tierra, casi como un segundo nivel del mundo de Astruptunet que se encuentra encima.
Internamente, el centro de visitantes está organizado alrededor de un vestíbulo central, accesible desde dos entradas. Las salas de exposición y la cafetería están ubicadas a ambos lados, lo que mantiene segura el área de la galería mientras la cafetería aún puede albergar reuniones.
El plan sigue la pendiente a través de una serie de terrazas internas, por lo que el movimiento a través del edificio provoca cambios graduales en niveles, alturas de techos y vistas. Rampas y ascensores hacen que los tres pisos sean accesibles, doblando el acceso universal en rutas cavernosas en lugar de tratarlos como arreglos técnicos adicionales.
El centro de visitantes de la cueva está incrustado en la ladera sobre Jølstravatnet.
pax arquitectos construye paisajes a partir de espacios expositivos
Las áreas públicas se abren al paisaje a través de largas ventanas horizontales, convirtiendo el lago y las montañas en imágenes enmarcadas. Estas vistas no sólo proporcionan un telón de fondo escénico para el museo.
Colocan las pinturas de Astrup en diálogo directo con los paisajes que las dan forma, de modo que los visitantes puedan moverse entre las obras de arte, las rocas, la vegetación y el agua sin perder la conexión entre ellos.
La sala de exposición es más oscura y protegida, con estrechas rendijas de luz que crean estrechos rastros de luz natural. PAX Architects describe la galería como una caja negra flexible, con obras que pueden colgarse en paredes tipo cueva o organizarse mediante sistemas móviles.
Pequeños nichos cerca del área de exposición permiten a los visitantes mirar hacia el paisaje, creando una pausa entre las pinturas y el lugar de donde provienen.
PAX Architects propone un museo que parece un estrecho hueco en el paisaje
Peso térmico de piedras, vegetación y suelo.
La estrategia material mantiene el edificio en estrecho contacto con su entorno. La piedra local da forma a los caminos, las paredes, los asientos y los pisos interiores, mientras que la piedra excavada se propone para su reutilización dentro del edificio.
Los muros de hormigón moldeado in situ se mezclan con piedra excavada, el yeso de arcilla añade superficies táctiles y los techos de metal microperforados sin tratar ayudan a mejorar la acústica al tiempo que recuerdan la textura de la roca.
El proyecto fue diseñado como una Casa Pasiva, utilizando una envolvente altamente aislada, triple acristalamiento, calefacción geotérmica, recuperación de calor y masa térmica a nivel del suelo para estabilizar las condiciones interiores.
Los techos verdes plantados con especies nativas almacenan agua y ayudan a que el edificio sea visualmente atractivo para la pendiente. La iluminación controlada protege la obra de arte, mientras que la ventilación natural apoya el vestíbulo y la cafetería mediante el efecto de chimenea en los días cálidos.
Vistas interiores a lo largo de la rampa a través de plataformas y marcos móviles.
Presta atención al panorama cultural.
Alrededor del Museo de la Cueva, PAX Architects diseñó un suave camino a través de grava, hierba y piedra local que conecta la parada de autobús, la entrada inferior, la terraza de la cafetería, la entrada superior y Astruptunet. Los puntos de descanso a lo largo del camino permiten a los visitantes admirar el fiordo y las laderas antes de ingresar a la galería.
El paisaje sigue siendo la experiencia principal y la arquitectura es una forma de moverse a través del paisaje, verlo y volver a las pinturas de Astrup con una atención renovada.
La propuesta es parte de un cambio más amplio en la arquitectura de los museos, en el que los edificios culturales trabajan cada vez más con entornos frágiles, en lugar de competir con ellos. En Astruptunet, PAX Architects respondió al sitio con un edificio que baja su silueta y utiliza la arquitectura como lente.
El centro de visitantes se convierte en un pasaje entre el arte y el terreno, moldeado por la piedra, las sombras y el clima siempre cambiante en Jølstravatnet.
La piedra y la vegetación locales ayudan a que el edificio se mezcle con el terreno.
