La IA nativa y las GPU NVIDIA RTX están cambiando los flujos de trabajo 3D
¿Alguna vez has pensado: “Está bien, esto debería ser bastante sencillo”, pero al final te llevó a horas de investigación y estudio en profundidad? Bueno, así comienza este artículo.
El concepto: queríamos comprender cómo los modeladores y artistas 3D de alto nivel utilizan las herramientas de inteligencia artificial y cómo pasan a ejecutar esos modelos de forma nativa en estaciones de trabajo de alta potencia o incluso computadoras portátiles. ¿Por qué? Dado que los artistas que trabajan en conceptos de películas y juegos suelen estar sujetos a estrictos acuerdos de confidencialidad, el funcionamiento de la inteligencia artificial local y fuera de línea garantiza una privacidad absoluta de los datos. Este enfoque permite a los estudios y creadores independientes mantener su trabajo exclusivo completamente interno y, al mismo tiempo, reducir los costos recurrentes de suscripción a la nube aprovechando el poder de las estaciones de trabajo existentes.
Introducción del artista
Para probar esto, decidimos crear un flujo de trabajo para los mejores artistas y modeladores 3D. Jonathan Rileypresentándolo a un mundo completamente nuevo de inteligencia artificial local. Si ha visto mucho cine o televisión en la última década, sin duda habrá visto su trabajo, desde la conceptualización y modelado de Shere Khan en El libro de la selva hasta el aterrador monstruo de Eschner en The Witcher.

Los beneficios que Jonathan vio rápidamente se hicieron evidentes. “Ya estoy feliz de que puedas conseguir una computadora portátil con una tarjeta gráfica de alta gama que me permita ejecutar ZBrush, Maya, Blender y Photoshop con facilidad; significa que puedo llevar un estudio portátil que, combinado con una Wacom, puedo llevar al estudio de cualquier cliente. Utilizo IA para ayudar con la creación de prototipos y la visualización de arte conceptual… nunca para producción, pero las partes interesadas pueden tener dificultades para ver mi papel para ayudar con esto.
Jonathan continuó describiendo cómo usa Vizcom para crear sus piezas conceptuales: “Básicamente, comienzo con un boceto y luego hago mucha fidelidad y variación. Incluso puedo usarlo para crear una malla base para ajustar y luego agrego texturas para entregárselas al cliente como punto de partida para los conceptos. Normalmente, genero videos que parecen representaciones 3D, creando múltiples opciones para mostrarlas”.
Modelado con ZBrush antes de colorear.
Panel conceptual coloreado y posado.
Utilice inteligencia artificial para ayudar con ajustes y probar representaciones en diferentes posiciones y estilos.

Eso suena genial, pero los servicios en la nube como este pueden presentar campos minados legales y su uso está estrictamente prohibido para gran parte de su trabajo. “El problema es que no todos los clientes son iguales: algunos tienen IP muy sensibles y secretas, y por una buena razón. La película o el juego promedio de gran presupuesto quiere estar protegido contra filtraciones, y el uso de estas IA en la nube iría en contra de la mayoría de los NDA que firmo”.
Continuó hablando de cómo hacer cosas sin IA lo frena: “El problema es que crear arte conceptual puede ser lento y costoso. No puedo convertir un boceto en un modelo que se represente en una escena sin mucho trabajo adicional. Sin IA, crear un concepto bellamente renderizado puede llevar días”.
Aquí es donde puede funcionar bien ejecutar modelos locales en una computadora portátil potente. Entonces le pedí a uno de nuestros desarrolladores en la Semana del Diseño que usara una computadora portátil HP OMEN con un chipset móvil NVIDIA RTX 5090 y realizara algunos experimentos para ver si podíamos replicar el flujo de trabajo y qué tan bien se combinaba.
Encontramos otro artista que hizo esto con éxito utilizando herramientas de código abierto. Interfaz de usuario cómoda Le permite vincular todos los diferentes modelos de IA que necesita. Sin embargo, se muestra reacio a compartir su secreto. Ésa es la etapa en la que nos encontramos: la gente está resolviendo el problema, pero obtener flujos de trabajo especializados para industrias específicas aún depende de personas inteligentes, en lugar de productos pulidos con un solo clic que se pueden instalar y ejecutar simplemente.
Esto no durará mucho. Lo que podemos mostrarle es el progreso de nuestros propios experimentos, las herramientas que utilizamos y las poderosas capacidades de hardware que lo hacen posible.
kit de herramientas locales
La herramienta más sencilla disponible actualmente para la mayoría de las personas que puede implementar de cerca la inteligencia artificial local es Krita (https://krita.org/es/) y difusión de IA (https://kritaaidiffusion.com/) Complemento: esto le brinda una forma directa de pasar del boceto básico al coloreado artístico. No le dará un modelo que parezca un renderizado 3D móvil directo, pero lo acercará a eso, relativamente rápido. La desventaja es que, como herramienta de ilustración, Krita, aunque es gratuita y de código abierto, tiene una interfaz de usuario que es un poco complicada de usar, especialmente si intentas usarla en una tableta de dibujo más pequeña.
La verdadera revelación, sin embargo, llega cuando vemos la enorme brecha generacional en las capacidades del hardware.
Probamos estas herramientas nativas en hardware más antiguo (como un RTX 2060 heredado en mi antigua estación de trabajo) para comparar. El renderizado es de 1024×1024, lo que lleva un minuto o más si puedes sacarlos todos. También estamos limitados a ejecutar modelos más antiguos, que realmente no se comparan con los últimos productos de vanguardia.
Pero en la computadora portátil GeForce RTX 5090, que viene con 24 GB de VRAM dedicada, 96 GB de RAM tradicional y una GPU diseñada para aceleración de IA, toda la experiencia cambia. Combinada con la aceleración TensorRT de NVIDIA, esta VRAM adicional lo cambia todo, reduciendo los tiempos de renderizado a un segundo.
Comparación de hardware local
| Configuraciones de hardware | Capacidades del modelo | velocidad de renderizado | Viabilidad del oleoducto |
|---|---|---|---|
| Estación de trabajo heredada (RTX 2060) | Limitado a modelos básicos más antiguos y de menor calidad. | 60+ segundos | poco realista: Rompiendo la dinámica fluida y creativa necesaria para las reuniones con clientes en vivo. |
| La próxima generación de portátiles de estudio (RTX 5090 / 24 GB de memoria) | SDXL avanzado y modelos de arquitectura local personalizados | ~1 segundo | Listo para la producción: La iteración local instantánea está completamente fuera de línea. |
Dominar los nodos: ComfyUI Frontier
Si bien nos impresionó la velocidad bruta de la tarjeta gráfica, satisfacer las rigurosas demandas artísticas de los modeladores profesionales requiere un nivel extremadamente alto de control creativo.
Aquí es donde entra en juego ComfyUI. El software proporciona un control férreo y detallado sobre cada paso del proceso de generación, aunque su poderosa funcionalidad viene con una curva de aprendizaje pronunciada. ComfyUI funciona de manera muy similar al sistema de composición basado en nodos o al editor de materiales complejos dentro de Unreal Engine. Representa una disciplina técnica nueva y seria que los artistas digitales deben dominar.

Debido a que estábamos construyendo un proceso altamente especializado en un cronograma ajustado, nuestras pruebas iniciales se centraron en ajustar el flujo de datos en lugar de refinar la obra de arte final de cara al público. Sin embargo, lo que queda inmediatamente claro es que con el RTX 5090 eliminando por completo el cuello de botella de procesamiento, configurar y ajustar estas complejas redes de nodos se convierte en un proceso creativo instantáneo y fluido. Demuestra que la inteligencia artificial generativa profesional no es un atajo de automatización barato con un solo clic: es una herramienta compleja que requiere la habilidad de un artista y grandes habilidades de hardware para manejarla de manera efectiva.
Dado el nivel de experiencia y exposición de Jonathan, gran parte de nuestra exploración inicial tuvo que permanecer estrictamente detrás de escena. Estos experimentos muestran que la inteligencia artificial no es un botón mágico que hará arte instantáneamente. Más bien, es una herramienta poderosa y llena de matices que depende de la habilidad, la experiencia y la dirección de un diseñador para ofrecer un trabajo conceptual con calidad de estudio.
En este punto, hace un comentario filosófico interesante sobre el uso de la inteligencia artificial: “Sé que es controvertido. Muchos artistas están completamente en contra de la inteligencia artificial. Mi sensación es que siempre hay resistencia a las nuevas herramientas. Eso es lo que pasó con Photoshop, la ilustración digital, y seguirá sucediendo”.
Esto es importante. Cuando un modelador 3D crea un personaje de monstruo, debe hacerlo creíble incorporando la anatomía de la criatura en un físico viable: un monstruo capaz de saltar grandes distancias no puede tener piernas cortas y gordas. Los nodos nativos de IA permiten a los artistas iterar sobre estos cambios anatómicos y estilos de iluminación sobre la marcha, eliminando cuellos de botella técnicos en la representación y permitiendo que su capacitación en diseño subyacente ocupe un lugar central.
La buena noticia es que la comunidad creativa está compartiendo rápidamente estos avances y hay varios excelentes cursos de capacitación gratuitos disponibles en YouTube para ayudarlo a comenzar:
Vídeo general de introducción: Introducción a la interfaz y configuración de ComfyUI
Vídeo general de introducción: Introducción a la interfaz y configuración de ComfyUI
Guía completa: Lista de reproducción de arquitectura de inteligencia artificial local de alto nivel
Guía de YouTube de NVIDIA: Canal de YouTube de NVIDIA Studio
NVIDIA tiene una excelente guía sobre cómo configurar ComfyUI aquí En el sitio web de NVIDIA.
Seguridad IP integral
Hay una ventaja adicional de construir con modelos locales, una que no se discute mucho en los medios de diseño, pero que es una tendencia importante que estamos viendo en la vanguardia de la industria.
Los modelos locales que se ejecutan en estaciones de trabajo de alta potencia se pueden entrenar completamente con los datos de propiedad de un estudio específico o de un artista individual. Esto permite a los equipos creativos producir conceptos visuales seguros y altamente específicos con un riesgo absolutamente nulo de infracción de derechos de autor o robo de material externo.
Para los trabajadores independientes nómadas, las computadoras portátiles de próxima generación con tecnología GeForce RTX 5090 brindan seguridad completa desde la mochila. Mientras tanto, para las principales casas de producción que implementan este flujo de trabajo en toda su red de servidores, la arquitectura de estación de trabajo RTX PRO Blackwell de clase empresarial de NVIDIA proporciona la escala necesaria para la implementación en todo el estudio para ofrecer de manera efectiva flujos de trabajo de IA aislados a los equipos que utilizan servidores compartidos.
Esto cambia la forma en que hablamos de inteligencia artificial. Estamos pasando de herramientas de acceso público adecuadas sólo para una exploración conceptual vaga a sistemas seguros y localizados capaces de manejar el trabajo de producción real bajo la más estricta guía del estudio.
En última instancia, podemos ver la evolución de la inteligencia artificial local. Desde la RAM de consumo fácil de usar de NVIDIA, el hardware de alta resistencia GeForce RTX serie 50 hasta sus conjuntos de chips dedicados para estaciones de trabajo, veremos algunas cosas increíbles que saldrán del estudio en los próximos años.
Si desea llevar la generación de IA local de alta velocidad a su estudio, Vea el último hardware de la serie GeForce RTX 50 de NVIDIA.
Conviértase en miembro de Design Week por £4 al mes o £40 al año
¿Ya eres miembro? Acceso.


