Head Hi Lamp Show prioriza «la creación sobre la comercialización»
La librería de diseño Head Hi de Brooklyn exhibe lámparas hechas por 54 diseñadores diferentes en su exposición colectiva anual. diseño de nueva york.
5to anual espectáculo de faros Ocurrió en un loft alargado del SoHo, con paredes encaladas y suelos de madera que habían sido trasladados de su anterior hogar en Brooklyn. En la entrada hay una zona de bar con dos lámparas en forma de copas de martini diseñadas por un diseñador de moda afincado en Brooklyn. Jessie Lee.

Los diseños van desde alta tecnología hasta extremadamente interesantes. científico de la computación Connor RowlandLa lámpara Daisy tiene una pirámide de finas láminas de metal con luz que emite desde abajo y fue diseñada por un equipo multidisciplinario de Usman Jameel, Adnan Agha y Pujarini Ghosh. La lámpara simbólica llamada Glowster tiene la forma de una tostadora con una parte brillante llamada tostada. .
Otros trabajos se encuentran en algún punto intermedio, como el dúo de diseñadores con sede en Brooklyn. Gregorio Besson y Lisa CurtisLa lámpara Bug, una lámpara baja y redonda con esbeltas «patas» metálicas y piezas metálicas ligeramente desgastadas.

La gama de diseños es tan diversa como los diseñadores, que deben presentar una solicitud para participar en la feria. Muchos de ellos viven en Brooklyn, pero también están representados otras ciudades americanas y diseñadores internacionales.
La cofundadora de Head Hi, Alexandra Hodkowski, dijo que los diseñadores (o «Lampers») a menudo envían trabajos durante varios años seguidos, y la exposición atrae a muchos por su capacidad de rastrear la diversidad estética y los cambios generales en la tecnología y el diseño.

«Cada año hay muchos cambios en materiales o tecnología», dijo a Dezeen. «Es realmente divertido seguirlos a largo plazo».
El cofundador Álvaro Alcocer añadió: «La importancia del Lamb Show es que su principal objetivo es crear este objeto, no comercializarlo».

La pareja enfatizó que los aspectos «participativos» y «experimentales» del programa lo mantienen fresco y ayudan a construir una comunidad, ya que cada participante trae su propia red a la mesa.
Otro gran diseño es la Composición L del diseñador industrial de Nueva York. Linlin. La lámpara presenta una disposición arquitectónica de coloridos bloques de resina «reciclados» y está colocada sobre un pedestal al final de la galería, cerca de la gran ventana del ático.

Los diseñadores internacionales incluyen Étienne Vernier Originario de Montreal, creó una lámpara a partir de piezas «existentes» unidas con bandas elásticas.
Diseñador de la ciudad de Ho Chi Minh Yang Jiaxiao Creó una lámpara diseñada para «evitar todos los obstáculos de transporte». Llega a la feria como una película polarizadora plana y elementos de iluminación, se envía en paquetes planos y luego se ensambla en el sitio.
Muchas lámparas consideran la movilidad como un aspecto clave, p. patkinLa lámpara Clouded Mountain, con base de madera y pantalla extraíble, se puede mover para cambiar la modulación de la iluminación.
Otros participantes incluyen Sean Lucaspresentó una pequeña lámpara de vidriera y Armando Aguirre Estudio su iluminación escultórica es creada por Lego Ladrillos.

Head Hi señaló que después de este año, la feria pasará a un formato bienal y la próxima edición tendrá lugar en 2026.
Otras exposiciones durante la Semana del Diseño de Nueva York incluyen una serie de Muebles de metal de diseñadores queer en Lyle Gallery.
La fotografía es de Curtis Warren.
El Head Hi Lamp Show se llevará a cabo en Manhattan del 17 al 19 de mayo. Ver Diseño de Nueva York 2024 guía guía de eventos dezeen Descubra las muchas otras exposiciones, instalaciones y charlas que tendrán lugar esta semana.