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La obra de arte híbrida de Anastasia Komar se entrelaza con sinuosas bioesculturas.

El arte visual se encuentra con la bioingeniería

Con motivo de su primer stand individual en una exposición de arte. feria de arte independiente y administrar galería, artista Anastasia Komar Explore las intrincadas intersecciones del arte y la bioingeniería contemporánea. Conocida por su combinación de pintura acrílica y escultura avanzada de polímeros, el trabajo de la artista trasciende los medios tradicionales para expresar la conexión entre las imágenes biológicas y la expresión artística.

abajo entrevista Komar analiza con designboom las inspiraciones y técnicas que impulsan su práctica artística única, desde su fascinación infantil por las estructuras biológicas hasta las influencias de la ciencia, la teología y la historia. Reflexiona sobre su formación académica en arquitectura y diseño ambiental, revela cómo estos campos han dado forma a su enfoque artístico y comparte ideas sobre las complejidades siempre cambiantes del trabajo que ha mostrado en exposiciones individuales en todo el mundo. A través de su práctica, Komal invita al público a participar en el renacimiento científico emergente, desafiándolos a reconsiderar su comprensión de la vida y sus innumerables posibilidades.

Anastasia KomarRetrato de Anastasia Komar. Cortesía del artista y Management, Nueva York.

Una conversación con Anastasia Komar.

designboom (DB): Se ha descrito que su trabajo explora la intersección del arte y la bioingeniería contemporánea. ¿Puedes contarnos qué fue lo primero que te atrajo de esta fusión de disciplinas?

Anastasia Komar (AK): Me ha interesado la bioimagen desde que era niño, pero mi exploración del campo contemporáneo de la bioingeniería comenzó durante la pandemia. El mundo está paralizado por el miedo a algo mortal que no podemos sentir ni controlar. Esto me inspiró a explorar las estructuras y capas más profundas de tejidos y células. Empecé a mirar imágenes de microscopio electrónico; parecían completamente extrañas, pero sorprendentemente me di cuenta de que estaba estudiando los componentes básicos de la vida. Los colores y texturas eran tan nuevos para mí que seguía preguntándome si lo que estaba viendo era exactamente lo que parecía, o si había sido alterado por los métodos e instrumentación de imágenes. Creo que aquí es donde descubrí por primera vez una conexión directa entre la biología y el arte.

Anastasia KomarImagen cortesía de New York Artists and Management

DB: Actualmente exhibes pinturas acrílicas con esculturas de polímeros avanzadas en tu stand individual en Independent with Management. ¿Qué fue lo primero que te impulsó a mezclar estos medios?

y: Inicialmente, la escultura y la pintura eran aspectos diferentes de mi práctica que realmente no se cruzaban. En 2021, estaba haciendo mi residencia de verano en SVA y comencé a experimentar combinando formas de impresión 3D con pintura, porque tenía una necesidad inexplicable de fusionar estos dos aspectos de mi práctica.

Anastasia Komar
Anastasia Komar, Out of Body, 2022, vista de instalación. Cortesía del artista y del Banco de Shanghai.

DB: ¿Cómo influyen los campos de la ciencia, la teología y la historia en su proceso creativo?

y: La mayoría de los materiales descubiertos científicamente que utilizo en mi trabajo provienen de tejidos y células de animales y plantas que tienen nombres latinos y se asocian con mayor frecuencia con la mitología y la religión antiguas. A veces, las narrativas históricas también forman parte del tema, lo que complica las historias de las obras individuales. Las referencias están casi incrustadas en el tema mismo.

Anastasia Komar
Anastasia Komar, Striatum, 2023, acrílico y polímero galvanizado sobre panel, 16 x 12 x 4 pulgadas, foto: installshots.art, cortesía del artista y Management, Nueva York

DB: ¿Qué técnica o inspiración impulsa tu estilo de pintura y sus pinceladas cortas y brillantes?

y: Durante la epidemia, vi la exposición de la colección de Felix Feneon en el Museo de Arte Moderno. Me gustan las obras del puntillismo temprano. Es increíble cómo construyen imágenes a partir de diminutas marcas, pensando en los diminutos átomos que componen la realidad. Creo que este es uno de esos momentos en los que los avances de la tecnología están haciendo que los artistas reconsideren cómo representan la realidad, lo cual está muy cerca de mi propia práctica. En mis pinturas trato de mantener mis marcas lo más claras posible para enfatizar la dinámica y la fluidez de mi representación del campo de información: un éter que lo impregna todo y se vuelve visible.

Anastasia Komar
Anastasia Komar, Karyorelictea, 2023, acrílico y polímero de vidrio sobre panel, 21 x 24 x 3 pulgadas. Fotografía: installshots.art, cortesía del artista y la dirección de Nueva York.

DB: Se dice que sus esculturas de polímeros hacen eco de biomoléculas, mitología y formas de mamíferos. ¿Cuáles son las fuentes de estos efectos?

y: Los primeros naturalistas ilustraron y catalogaron seres vivos con el objetivo de comprender e inmortalizar la vida a través de la observación y la exploración, creyendo que la ilustración y la catalogación se convertirían en medios importantes para dar vida duradera a los materiales recolectados. Sus archivos son una fuente de conocimiento para una nueva generación de exploradores y me veo siguiendo sus pasos.

Anastasia Komar
Anastasia Komar, HeLa, 2022, acrílico y polímero de vidrio sobre tabla, 16 x 12 x 4 pulgadas, foto: installshots.art, cortesía del artista y la gerencia de Nueva York

DB: Usted ha dicho en el pasado que utiliza la tecnología para iluminar aspectos de nuestra realidad que son difíciles de entender pero que impactan profundamente nuestras vidas. ¿Puede darnos un ejemplo de un concepto técnico específico que haya inspirado su trabajo reciente?

y: La serie que creé para el stand independiente lleva el nombre y está inspirada en una base de datos de investigación que catalogó un nuevo enfoque médico revolucionario a través del descubrimiento de la bioelectricidad. El nombre de la base de datos, «Entorno de diseño eléctrico» o EDEn, tiene implicaciones bíblicas para el Jardín del Edén. Quiero resaltar estos significados duales: la oportunidad sin precedentes de lograr vidas más largas y saludables a través de la computación biosintética, y la historia de la creación judeocristiana, que advierte sobre las consecuencias de buscar conocimiento a toda costa. No creo que podamos predecir el resultado del viaje hacia la comprensión de la vida, que es el esfuerzo principal del transhumanismo.

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