En esta reseña, el autor Ari Seligmann destaca 11 figuras icónicas casas existir Japón Fotografiadas por algunos de los mejores fotógrafos del país, son el foco de su último trabajo. Libro, Yo tiro.
Estas casas distintivas se encuentran entre los muchos puntos de referencia que aparecen en el libro de Seligman Ka Me Ra: arquitectura japonesa moderna a través de la lente de un fotógrafo. Ríos Támesis y Hudson.
Muestra el trabajo de nueve importantes fotógrafos de arquitectura japoneses, cuyo trabajo, según Seligman, a menudo se pasa por alto en el discurso arquitectónico.
Se trata de Yoshio Watanabe, Chuji Hirayama, Akio Kawasumi, Osamu Murai, Yukio Futakawa, Tomio Ohashi, Kiyoshi Takai, Shuji Yamada y Mitsumasa Fujitsuka, quienes, según él, capturaron “el auge de la fotografía arquitectónica contemporánea desde la década de 1920 hasta la actualidad”.
Ka Me Ra tardó 10 años en realizarse y refleja el deseo de Seligman de explorar el desarrollo de la arquitectura japonesa a través de la fotografía.
Espera que “cree conciencia sobre el papel y el poder de la fotografía a la hora de dar forma a la forma en que experimentamos y entendemos la arquitectura”.
“Después de haber escrito sobre la historia y la historiografía de la arquitectura japonesa, estaba interesado en cómo se puede contar la historia del desarrollo de la arquitectura japonesa a través de la lente de un fotógrafo, que es la principal forma en que la mayoría de la gente la experimenta y entiende”, dijo a Dezeen.
“En nuestro mundo rico en imágenes e información, espero que los lectores piensen más a menudo en ‘¿Por qué sucede esto? ¿Desde qué perspectiva, intención o ambición? ¿A través de qué lente veo la representación deliberada de la arquitectura?'”
El libro ofrece una descripción histórica del desarrollo de la fotografía de arquitectura en Japón, con antecedentes sobre cada fotógrafo y ensayos visuales sobre su trabajo. En este resumen, Seligmann ofrece una instantánea de 11 imágenes de casas japonesas icónicas tomadas por 7 fotógrafos destacados.
Dice que es particularmente importante resaltar el papel de los fotógrafos de arquitectura hoy en día porque vivimos en “una época en la que podemos documentar fácilmente el entorno construido” y la “calidad de las imágenes arquitectónicas” mejora constantemente.
“En los aproximadamente cien años que abarca este libro, la producción y difusión de imágenes fue más lenta, más deliberada y más controlada”, explica.
“Al mismo tiempo, las imágenes arquitectónicas se difunden rápidamente por todo el mundo. Sin embargo, aún debemos prestar atención a de dónde provienen las imágenes e ideas que consumimos y por qué las cosas se representan y presentan de maneras específicas”, añadió Seligman.
“Probablemente más personas entran en contacto y experimentan la arquitectura a través de imágenes que en persona. Además, en Japón, los edificios fotografiados suelen durar entre 25 y 30 años más que los edificios físicos. Si las fotografías moldean la forma en que entendemos la arquitectura, ¿no deberíamos saber más sobre ellas?”
Siga leyendo para conocer la selección de Seligmann de 11 casas japonesas icónicas de Ka Me Ra:
Casa Yoshikawa (1930) de Sutemi Horiguchi, fotografiada por Yoshio Watanabe en 1933
“Este fue un ejemplo temprano de la colaboración de Watanabe con Horiguchi, introduciendo el estilo europeo moderno en Japón a través de encuadres fotográficos de estilo alemán.
“Watanabe colaboró durante mucho tiempo con Horiguchi y Maekawa Kunio, un pionero en la difusión de la arquitectura japonesa moderna antes y después de la Segunda Guerra Mundial”.
Silver Hut de Toyo Ito (1984), fotografiada por Tomio Ohashi en 1984
“Entendemos gran parte del trabajo de Ito a través de la lente de Ohashi. Lo mismo ocurre con el trabajo de Kisho Kurokawa, Itsuko Hasegawa y Riken Yamamoto.
“Los interiores de la icónica casa de Ito reflejan una estrategia común en las imágenes de Ohashi, que se esfuerza por transmitir ocupación sin sus ocupantes. Este también fue un enfoque utilizado a menudo por Osamu Murai”.
House of Tange de Kenzo Tange (1953), fotografiada por Tadashi Hirayama en 1953
“Hirayama es el fotógrafo jefe de New Architecture, la revista de arquitectura más importante del país.
“Sus fotografías en la revista proporcionan un registro claro de los desarrollos arquitectónicos de la posguerra que rivalizan con las representaciones de Murasawa en su archirrival Kenchiku Bunka.
“Esta fotografía de la propia casa de Tange representa un esfuerzo por combinar el modernismo internacional con los métodos japoneses”.
Casa Moriyama de Ryue Nishizawa (2005), fotografiada por Mitsumasa Fujitsuka en 2005
“A Fujitsuka le gusta situar los edificios tanto en uso como dentro de su contexto más amplio.
“La fotografía aérea ayuda a transmitir entornos urbanos, y Osamu Murai y Yukio Futagawa también la utilizaron con frecuencia. En esta imagen, la icónica Casa Moriyama se distingue aún más de su entorno, con la caja blanca flotando entre las diversas áreas de los suburbios de Tokio”.
Casa en la ladera (1956) de Masako Hayashi, fotografiada por Chuji Hirayama, 1956
“Este diseño interior representa los esfuerzos de Hirayama por expresar un sentido de jerarquía espacial en la arquitectura japonesa.
“Hirayama documentó regularmente los primeros trabajos de Tange y Hayashi, pero la mayoría de sus proyectos se presentaron posteriormente principalmente a través de la lente de Murai”.
“La casa paraguas” de Kazuo Shinohara (1961), fotografiada por Akio Kawasumi en 1961
“El interior de una de las obras maestras icónicas del Primer Estilo de Shinohara representa la inclinación de Kawasumi por el encuadre compositivo y el recorte de imágenes.
“Kawasumi fue el primer fotógrafo de arquitectura en pasar del ejercicio de la arquitectura al creador de imágenes profesional”.
East Room de Tadao Ando (1976), fotografiada por Mitsumasa Fujitsuka en 1978
“Esta casa temprana catapultó a Ando al reconocimiento mundial.
“Una de las representaciones icónicas del proyecto es una serie de fotografías de Fujitsuka que documentan la casa tal como se vivió cinco años después de su finalización, así como las condiciones climáticas que ocurrieron el día del rodaje.
“Estas imágenes, originalmente parte de una serie de ocho años en la revista Box y luego publicadas en dos volúmenes, City Houses and Presence en 1987 y 1991, representan la compleja producción y circulación de imágenes. La imagen también refleja el enfoque y la crítica de Fujitsuka a la ‘fotografía terminada’ idealizada que tipificaba las imágenes arquitectónicas en las revistas profesionales”. “Imagen arquitectónica típica.”
“Casa bajo la línea eléctrica”, Kazuo Shinohara (1981), fotografiada por Tomio Ohashi, 1981
“El exterior de una de las obras maestras icónicas del Tercer Estilo de Shinohara representa el esfuerzo de Ohashi por transmitir la arquitectura como una condición ambiental dinámica en lugar de un objeto construido.
“La curvatura del techo está calibrada según los cables que corren a lo largo del borde del sitio, y el puente enmarca el sol, energizando la imagen”.
Casa Higashikurume de Ryoji Suzuki (1985), fotografiada por Mitsumasa Fujitsuka en 1985
“Fujitsuka y Suzuki colaboraron durante mucho tiempo, y este diseño interior representa un hilo conductor que recorre las imágenes de Fujitsuka y sus esfuerzos por celebrar la arquitectura como cultura material creada por el hombre.
“Estas estrechas relaciones han fomentado colaboraciones continuas entre Fujitsuka y Kengo Kuma, Mitsuru Senda y Terunobu Fujimori. De estos fotógrafos destacados, Fujitsuka es el único que sigue trabajando como fotógrafo profesional a la edad de 86 años”.
Minka de la aldea de Shirakawa (alrededor del siglo XVIII), capturada por Chuji Hirayama en 1950
“Además de la arquitectura moderna y contemporánea, los fotógrafos han contribuido a nuestras imágenes e imaginación de la arquitectura histórica y vernácula.
“Las granjas privadas son un tema fotográfico muy común. Futagawa Yukio, Ohashi Tomio y Takai Kiyoshi son famosos por sus mío fotografía.
“Esta imagen de un Gassho-ya de techo empinado en las montañas nevadas del centro de Japón representa el género y la inclinación de Hirayama por el drama y la expresión material”.
Casa Yoshishima (1908), fotografiada por Kiyoshi Takai en 1990
“Si bien la mayoría de los fotógrafos de este libro trabajan con arquitectos y la prensa arquitectónica, Takai tiene otra forma de realzar la diversidad de enfoques de la fotografía arquitectónica.
“Su documentación de los proyectos de Taisei Corporation fue su trabajo principal, y las casas privadas el trabajo de su vida. Esta imagen del interior de la casa de un comerciante típico representa el cuidadoso diseño de luz, espacio y materiales de Takai”.
correo Ver once casas japonesas icónicas "a través de la lente del fotógrafo" apareció por primera vez en Dezeen.
