Las herramientas de enmascaramiento de Lightroom son muy poderosas, pero a veces el simple hecho de usar una máscara de cielo o una máscara de paisaje no aísla exactamente lo que necesita. La herramienta Intersectar le permite combinar dos máscaras de modo que solo se apunte a su área superpuesta, lo que le brinda un control preciso que Sumar y Restar por sí solos no pueden igualar.
nunca vengo a ti Christian Möhrle – Fotografía Phlogeste tutorial detallado muestra exactamente cómo utilizar la herramienta Intersect de Lightroom en acción en un paisaje montañoso. Möhrle primero creó una máscara de cielo en Lightroom y luego la intersecó con un degradado lineal, oscureciendo solo la parte superior del cielo sin tocar las montañas debajo. Luego agregó una segunda máscara de intersección, usando un degradado radial colocado detrás de la montaña para simular una fuente de luz natural, aportando suficiente exposición y blanco para hacerlo convincente. El detalle clave aquí es que el gradiente radial por sí solo se fusionará con las montañas, pero al cruzarlo con la máscara del cielo se mantiene el efecto exactamente donde pertenece.
A partir de ahí, Mohler trabajó en el agua en primer plano. Un simple gradiente radial sobre la cascada levantaría las rocas circundantes, lo cual no quería. En cambio, construyó una máscara de paisaje que apuntaba solo al agua y luego la intersecó con un gradiente radial para aislar específicamente la cascada. Aumentó la textura, la claridad, los blancos y la saturación para hacer que estas pequeñas fuentes de agua se destaquen sin afectar los detalles de las rocas circundantes. Esta es una solución limpia para lo que de otro modo requeriría un tedioso trabajo de cepillado.
Las secciones de esquivar y quemar son donde esta técnica es particularmente útil. En lugar de pintar a ciegas con un pincel, Mohler primero establece ajustes tonales usando un degradado lineal que cubre toda la imagen para poder ver el efecto antes de trabajar en cualquier área. Luego cruza ese degradado con un pincel suave y de flujo lento y pinta solo las áreas que desea aclarar u oscurecer. Para quemar, se enfoca específicamente en áreas que ya están en sombra para evitar que el resultado parezca poco natural. Este método te permite ajustar su apariencia antes de decidir dónde ajustarlo, lo que puede cambiar por completo tu forma de pensar sobre esquivar y quemar. El video también cubre el trabajo de color en el panel HSL, la división de tonos para medios tonos fríos, los ajustes de calibración usando tonos azules dominantes y la configuración final de nitidez en el panel Detalle. Mire el vídeo de arriba para conocer el resumen completo de Möhrle.
