Cada vez más fotógrafos están desacelerando su uso en las redes sociales y muchos más las están abandonando por completo. Este cambio se puede atribuir a un único cambio en la forma en que estas plataformas deciden qué contenido se ve, y afecta a cualquiera que intente crear una audiencia en torno a su trabajo.
La frustración comenzó en un jardín comunitario donde Alvin Ranft Hizo un lote de fotografías de flores de verano que le gustaron y luego se dio cuenta de que no podía simplemente publicarlas. Tenía que inventar algún plan para que a la gente le importara. Ranft rastreó el problema hasta 2020, cuando TikTok introdujo un algoritmo basado en intereses y otras plataformas siguieron su ejemplo. Tomó prestada la idea de la “charla más fría” para explicar lo que faltaba. Antes del cambio, seleccionaste tu feed enfocándote en personas cuyos gustos en música, películas o fotografía te gustaban, y estos encuentros repetidos crearon conexiones reales. El algoritmo predictivo lo reemplaza con un flujo interminable de contenido que cree que captará tu atención, razón por la cual abres tu teléfono, le envías un mensaje de texto a tu mamá y pierdes 20 minutos de tu tiempo.
Los efectos en cadena afectan más a los artistas. Ranft ilustra cómo la pérdida de un contexto compartido obliga al fotógrafo a enfrentarse a un dilema. Cuando tus seguidores saben quién eres, puedes ser pionero en un nuevo estilo y aun así recibir comentarios honestos de personas que entienden tu trabajo. Ahora bien, el primer juicio es que con un sistema automatizado, es posible que las publicaciones publicadas fuera de tu carril habitual nunca lleguen a las personas que te siguen. Esta presión obliga a los fotógrafos a agregar superposiciones de texto, comparaciones de “lo que vi versus lo que hice” y clips cortos solo para darle al algoritmo algo a lo que aferrarse. Muchas personas optan por no participar porque se inscribieron para ser fotógrafos en lugar de diseñadores gráficos o editores de vídeo. La propia solución de Ranft es jugar al 50% de velocidad, publicar fotos editadas y solo ocasionalmente hacer algo de trabajo adicional para los carretes, generalmente edición detrás de escena, ya que su rostro está en cada foto.
Aquí hay un patrón más amplio con el que vale la pena relacionarse. El “sistema de lotería” que describe Ranft refleja lo que escritores, músicos y pequeñas empresas han estado diciendo durante años: la influencia está disociada de las relaciones. Cuando cualquier publicación puede enviarse a cualquiera, el valor de los seguidores disminuye y la respuesta racional a la lotería es comprar más boletos, lo que generalmente significa publicar más y preocuparse menos por cada pieza. La tensión entre calidad y cantidad también existe en las industrias creativas, lo que explica por qué los newsletters y las plataformas propias están regresando. Las listas de correo electrónico, los sitios web personales y las comunidades que usted realmente controla le brindan acceso directo a las personas que lo eligen, independientemente de lo que el feed decida hacer la próxima semana. Si está sopesando si seguir trabajando o dar un paso atrás, una pregunta útil es si una plataforma en particular construirá una relación con usted o le alquilará una audiencia que podría perder de la noche a la mañana.
Ranft no se limita a los algoritmos. Señala el ciclo de auge y caída que crea, en el que las publicaciones funcionan de manera impredecible y los artistas responden tratando de vender algo con cada carga. Compartió sus recetas preestablecidas en su página de fotos, pero se negó a ejecutar un canal de comentarios automatizado porque quería que el arte fuera el foco y vender en cada publicación no era apropiado. El viejo modelo de crear una audiencia y luego ofrecer grabados, libros o exhibiciones en galerías todavía funciona, pero requiere un gran esfuerzo salir frente a tus propios seguidores y, a veces, tienes que pagar para promocionarlo. También señala la razón fundamental por la que la gente se va: tener éxito en las redes sociales ahora significa tratarlas como un trabajo de tiempo completo en sí mismo, lo que deja menos tiempo para la fotografía real.
Para quién es este consejo depende de su ubicación. Si está construyendo un negocio y las redes sociales son su única conexión con sus clientes, probablemente sea inevitable algún tipo de actividad en este momento. Si ya tiene las habilidades o conexiones, Ranft recomienda recurrir a roles tradicionales, trabajo de agencia, compañías de producción o trabajos por contrato, que ofrecen una manera de repensar la fotografía como un oficio y hacer que las redes sociales sean opcionales. Mencionó el uso de Threads, Instagram Stories y etiquetas sociales de YouTube para mantenerse conectado con las personas sin diluir la imagen en sí.
Mire el desglose completo en el vídeo de arriba para ver cómo Ranft planea ajustar su enfoque.
