El taller RZLBD redescubre la complejidad del dibujo lineal analógico en la era digital.
Atelier RZLBD analiza líneas de producción analógicas versus herramientas digitales
A la serie de líneas Estudio RZLBD Se presenta una exploración de líneas analógicas en contraste con el uso cada vez más dominante de digital Herramientas para el diseño y la arquitectura. La serie examina la línea no sólo como un elemento geométrico sino también como actuación, proceso y acción con un significado material y humano más profundo.
A medida que el dibujo asistido por ordenador se apodera de las disciplinas del arte y la arquitectura, los métodos de diseño tradicionales, bosquejola redacción se ha convertido en un arte perdido. Una recta numérica está definida por las coordenadas inicial y final y existe en un reino infinito sin características ni defectos. Al carecer de sentido de proporción, las computadoras pueden producir instantáneamente líneas de cualquier longitud. Para algunos, es un ideal: una sensación de perfección, precisión matemática, eficiencia y confiabilidad. Sin embargo, no se puede olvidar la compleja interacción entre humanos, herramientas, intenciones, motivaciones, expresiones, propósitos, prácticas culturales, prácticas cognitivas, tecnologías y materiales. Las líneas trazadas no son sólo unidimensionales.
A línea/categoría|Todas las imágenes de Estudio RZLBD
«To Line» celebra las personas y los elementos materiales en la pintura
«A través del toque de la mano humana, cada línea se dibuja a través de la interacción íntima de las herramientas con el medio; estamos limitados por estos materiales». Compartir Atelier RZLBD diseñador. Los medios tienen tamaños, colores y consistencias únicos, mientras que las herramientas tienen espesor, funcionalidad y flexibilidad específicos. La combinación de dos materiales contrastantes crea textura, complejidad, detalle e incertidumbre. «La forma en que se traza la línea determina el resultado». La expresión de las líneas refleja la experiencia de vida del creador y del propio material, dando a cada línea dibujada su propia personalidad. Línea significa más que precisión y eficiencia: lleva tiempo, espacio, peso y espíritu. La línea se convierte en un acto creativo fundamental, imbuido de la profundidad de la interacción material y la expresión personal.
La serie «To Line» de Atelier RZLBD explora líneas de producción analógicas versus herramientas digitales To Line 11 / 64
La serie trata la línea como una actuación, proceso y acción con un significado más profundo. a línea 01 / 64
Las líneas digitales se caracterizan por su alta precisión pero carecen de las cualidades táctiles de las líneas analógicas. Ir a la línea 04 (total 64 líneas)
Línea analógica expresa el tiempo, el espacio y la interacción del artista con el medio to line 06 / 64
Las interacciones entre materiales aportan variabilidad e imprevisibilidad al diseño | A la fila 05 de 64
Las líneas dibujadas a mano reflejan la intrincada relación entre las herramientas, los medios y la mano humana en la línea 09 / 64
Cada línea dibujada a mano lleva las características únicas del creador|A la línea 03 (64 líneas en total)
La serie «To Line» transforma líneas de elementos estáticos en elementos dinámicos a la línea 02 (64 en total)
Las líneas de esta serie se convierten en actos fundamentales de creación y expresión a la línea 07 / 64
Este medio aporta textura, color y dimensión a cada línea simulada. to line 08 / 64
Las líneas de producción simuladas son conocidas por sus defectos y complejidad de materiales. A la fila 10 de 64
