Desde un podio en forma de cañón para retratos hasta un banco de células solares para artistas, hay 10 enormes edificios equipo de este año hombre en llamas El festival de Nevada fue capturado por el fotógrafo Gurpreet Chawla.
Un equipo de artistas, diseñadores y voluntarios se unen a miles de visitantes para el evento anual. hombre en llamas eventos, construcción de viviendas, infraestructura artística y musical.
Se utilizan materiales para construir instalaciones, incluidos enormes templos y estatuas, que son diseñados por un equipo diferente cada año y quemados al final del festival.
«Ya sea el amanecer, el día, el atardecer o la noche, con el cielo despejado o una tormenta de arena, Praia ofrece excelentes condiciones para ver estas obras de arte, y tener una cámara cerca para capturar estos momentos es el sueño de muchos fotógrafos. Gurpreet Chawla Díselo a Dezeen.
“Lo que hace que estas obras sean impresionantes no son sólo sus superlativos”, dijo Chawla.
«Cada año me encuentro frente a estas obras, me atrae la originalidad de la idea y su diseño, visión arquitectónica e ingeniería seria, antes de su viaje a Praia, si se puede asistir a la semana de la construcción – trabajos complejos de logística y construcción que harán hacerlos realidad», añadió.
“Y todo permaneció estoicamente en el desierto, esperando ser descubierto”.
Las obras van desde escultóricas hasta funcionales, y los materiales utilizados son diversos. Algunas incorporan tecnología como grandes pantallas y pirotecnia, mientras que otras están fabricadas casi en su totalidad en madera.
Continúe leyendo para conocer 10 instalaciones arquitectónicas destacadas en Burning Man 2024.
Sonapse, de O2 Treehouse, James Lucey y Jameson Hubbs
Sonapse es una casa en un árbol de 3,5 metros (12 pies) de altura en medio del desierto. Fue diseñado para brindar vistas del desierto y las montañas circundantes durante el día, al mismo tiempo que brinda descanso y sombra.
Por la noche, se colocaron parlantes dispuestos alrededor de la estructura para crear un «baño de sonido de piso de bajos vibroacústicos» y se colocaron LED en el dosel para alinearse con la música.
Biblioteca solar de Joy Ficklin
Un equipo en Austin, Texas, creó esta «infraestructura de carga escultural» rematada con una serie de paneles solares.
En el interior, se proporciona espacio para que los artistas carguen baterías para alimentar sus instalaciones artísticas en un intento por reducir el uso de generadores de gasolina durante el espectáculo.
AlchemEyes de House of Fabl, Hunter Leggitt, Jonathan Berry y PhotonicBliss
La instalación consta de tres paneles de doble cara de 11 metros (36 pies) de altura con gráficos que representan ojos.
Está sostenido por una columna central con cables de suspensión. Según los diseñadores, en el centro cuelgan una serie de luces LED, similares a una «candelabro».
Pista sónica radial de The Runway Crew
Para Radial Sonic Runway, el equipo creó 25 «pasarelas» que se extienden hasta el horizonte y se pueden recorrer a pie o en bicicleta.
Los LED se colocan alrededor de una estructura metálica circular y se programan para corresponder a los sonidos captados por las personas y las máquinas que rodean la estructura.
La Cámara Antigravedad de la Federación Interestelar
La instalación escultórica consta de una serie de obeliscos tallados colocados alrededor de una estructura central con una base en forma de estrella.
Según los diseñadores, fue creado para «demostrar que la imposibilidad es sólo una cuestión de perspectiva».
Nova Heaven, de Omri Sasi y Sarel Botavia
Este gran y colorido dosel fue diseñado en memoria de quienes perdieron la vida en el Festival de Música Supernova y otros dos eventos musicales en Israel el 7 de octubre de 2023.
El dosel geométrico es una réplica de la estructura de sombrilla central del festival.
Coney McConeface: La vida y la muerte de los conos de tráfico por Chris «Kiwi» Hankins, ConeCophony Collective
La instalación es una réplica de 18 metros (60 pies) de altura de un cono de tráfico clásico. El equipo dijo que era un «homenaje a los héroes anónimos» y que se utilizó como medida de seguridad en la ciudad.
Según sus diseñadores, el cono fue colocado encima de una fisura del desierto que arroja vapor debido a la actividad geotérmica.
Puente «The Middle Way» (Entre el cielo y la tierra) de Shi Shiguan y el Dream Team
El puente de madera tiene una plataforma en el medio que sostiene una caja metálica central.
Su diseño se basa en muchos símbolos, incluido el símbolo taoísta chino del yin y el yang.
«La Casa de la Unidad» de Caroline Ghosn
El diseño elegido para el templo anual de este año combina elementos de la arquitectura de la iglesia y técnicas de tejido libanesas en intrincadas formas de madera.
La artista californiana Caroline Ghosn colabora con la arquitecta Maissa Sader Estudio Kamai Diseñe una estructura que presente una serie de habitaciones con una columna luminosa central que se extiende hacia el cielo.
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«El otro» de Jen Lewin
La base de la estatua de este año está diseñada como una serie de pasarelas elevadas hechas de madera.
«Para aquellos que tienden a congregarse, el diseño también aprovecha el espacio negativo: el centro debajo de la estructura permanece abierto a reuniones, con bancos y asientos interconectados», dijo Lewin.
«Este aspecto enfatiza la interacción entre los espacios interiores y exteriores. Se trata de la forma, pero también del espacio intermedio».
Burning Man se llevará a cabo del 25 de agosto al 2 de septiembre en Black Rock City, Nevada. mirar guía de eventos dezeen Obtenga los listados más recientes de eventos de arquitectura y diseño que ocurren en todo el mundo.
