Nunca decepciones con exhibiciones impresionantes o defendiendo a creativos talentosos. futuro perfecto Sin duda la bella del baile en la edición del 20 aniversario. Diseño Miami. La exposición contará con casi 100 obras nuevas de más de 20 artistas y diseñadores globales, 95 de los cuales han sido creados especialmente para la muestra. Exposiciones en reconocidas galerías de diseño. Tan amplio como lo es el tema de los “cielos azules” de la obra. Es una celebración de la creatividad ilimitada, basada en una visión compartida del vasto potencial del diseño contemporáneo.
La exposición sigue un concepto bifurcado: una mitad muestra el trabajo de artistas emergentes y consagrados, mientras que la otra parte proporciona una plataforma para artistas radicados en Nueva Delhi. Vikram Goyal Debut en Estados Unidos. Hermoso tapiz de estudio de la calle thompson Actúa como una «línea divisoria» entre las dos mitades, unificando las narrativas duales dentro del stand.
Si bien toda la exposición es un festín para los sentidos, destacan los siguientes cinco puntos destacados:
Primera aparición en Design Miami, Vikram GoyaI Sus relieves de bronce en las paredes y muebles escultóricos, incluida una colección de mesas, bancos, espejos, apliques de pared y lámparas de araña, cautivaron a los asistentes. Su trabajo une hábilmente las tradiciones artesanales de la India y la estética moderna, transformando antiguas técnicas de relieve en impresionantes trabajos en metal que dejan asombrados a los transeúntes.
Líder en diseño de iluminación, Lindsay Adelman Se introdujo una lámpara de araña que se convirtió en el “cielo” del espacio. Esta pieza marca su regreso a sus raíces artesanales y encarna perfectamente la calidad etérea del tema «cielo azul».
Chris Walston Las sillas Mafafa se robaron el espectáculo, cada silla envuelta con más de 50 manos tejidas de Nalgona. Complementando esto, su mesa de centro de cerámica explora tonos tranquilos de esmaltes azules y verdes. Estas fascinantes obras amplían su vocabulario material y demuestran su capacidad para difuminar las líneas entre función y escultura.
estudio de la calle thompson La pantalla de tela es lo más destacado, no solo por su función de dividir el espacio, sino también porque está compuesta de antigüedades y textiles reciclados, todos teñidos en suaves tonos de temporada. Esta instalación artesanal a gran escala agrega una rica sensación táctil al stand y celebra la sostenibilidad a través del arte.
por fin, PTF Ganador del primer Future Perfect Award, artista bahameño anina mayor, Presentamos por primera vez una colección de evocadoras piezas de gres que recuerdan a la cestería tradicional. «Establecimos este premio el año pasado para celebrar nuestro vigésimo aniversario», compartió el fundador de TFP, David Alhadeff. «Revelar el trabajo de Ana en Design Miami se siente como la culminación perfecta». El trabajo de Major reinventa materiales y formas, marcando un hito en su carrera y al mismo tiempo encarnando el espíritu innovador de la feria.
Cada obra de la galería reafirma su estatus como pionera de la industria, demostrando una habilidad incomparable para descubrir y seleccionar a los diseñadores más vanguardistas de nuestro tiempo.
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La lista completa de artistas y diseñadores incluye: Vikram Goyal, Anina Major, Chris Wolston, Chen Chen y Kai Williams, Karl Zahn, Lindsey Adelman, Jane Yang-D’Haene, Thompson Street Studio, Floris Wubben, Laurids Gallee, Kristin Victoria Baron , Leena Similu, Autumn Casey, Olivia Cognet, Ian Collings, John Hogan, Piet Hein Eek, Ben & Aja Blanc, Sophie Lou Jacobsen, Cody Hoyt, Myungjiin Kim y Eric Roinestad. Para obtener más información sobre la exposición de Future Perfect en Design Miami 2024, visite elfuturoperfecto.com.
fotografía: joe miga.
