El patio del equipo: nueva configuración de la exposición de Hong Kong en la 60ª Bienal de Venecia • Digicult
M+, el Museo de Cultura Visual Contemporánea en el Distrito Cultural de West Kowloon (Westec) de Hong Kong y el Consejo de Desarrollo de las Artes de Hong Kong (HKADC) se complace en aparecer juntos Trevor Yeung: El patio del destacamento. Esta exposición es Trevor YeungEn la 60ª Exposición Internacional de Arte, Hong Kong estuvo representada en una exposición individual con un evento acompañante. Olivia Chow.
Al igual que los discursos anteriores de Hong Kong en la Bienal, la exposición de Venecia de 2024 regresa a Hong Kong en una forma adaptable. Trevor Yeung: Casa de apego, Venecia Hong Kong (20 de abril 24 de noviembre de 2024) A través del concepto de apego, Yeung explora la sensibilidad, el deseo y la dinámica de la potencia. Solía regresar a la demostración, titulada Trevor Yeung: El patio del destacamentoEl dispositivo de Yeung continúa estudiando la relación entre humanos y ecosistemas acuáticos, pero ahora a través del concepto de trascendencia.
Al crecer y vivir en Hong Kong, Yeung se inspiró en su entorno, incluidas las tiendas de mascotas, el restaurante de mariscos del padre, las fuentes públicas, los arreglos de Feng Shui y el pescado de su infancia. En la exposición, construye cuidadosamente el paisaje del acuario sin peces como una metáfora del sistema social en el que vivimos. El agua tomada de los tanques que una vez operó, su trabajo provoca una belleza conmovedora de deseo, deseo y contención, lo que lleva a las personas a reflejar la ausencia y el apego.
La primera parte de la exposición toma la forma de una tienda de mascotas abandonada. existir Evitar la cueva (no real)latas de peces vacías marcadas con algas secas y manchas de agua están grabadas con tonos sombríos. La pared reflejada refleja los visitantes que ingresan al dispositivo, tratándolos como participantes (quizás pescado, clientes o vendedores de pescado). Detrás del estante Pequeño tornado de confort (después del tifón) Tiene un complejo sistema de filtración, creando así el entorno requerido para la supervivencia altamente regulada de los peces. Pero este delicado ecosistema artificial se rompe, advierte de consecuencias descuidadas.
La segunda parte de la exposición es similar al patio veneciano, que es un espacio para que los visitantes descansen y piensen. centro, Nunca suficiente estanque (en construcción)es una fuente que sube a la tabla de madera. Aunque funciona en Venecia, la fuente ahora está fuera de producción y se suspende a tiempo. La puerta al amor instantáneo Similar a la exhibición colgante en una tienda de pescado de mascotas, anula la emoción de traer a casa un nuevo pescado de mascotas. En esta sala, Yeung también presentó el tema de Wilting Lotus con fotos (Pensando en el estanque) y cuatro esculturas (Mx. El mejor entrenado). El loto puede reproducirse y prosperar incluso en las condiciones más difíciles y es una metáfora de la podredumbre y los ciclos de nacimiento. El discurso de Yeung combina elementos familiares de la cultura visual y material de Hong Kong en un entorno inmersivo que hace que las personas se sientan profundamente emocionales.
Trevor Yeung (Nacido en 1988, Guangdong) creció en Hong Kong, viviendo y trabajando. Su práctica extrae la lógica de un sistema cerrado y sus formas de crear y contener emociones y comportamientos. Fascinado por la ecología, la horticultura y los ecosistemas acuáticos, Yeung presenta objetos, fotografías, animales y plantas cuidadosamente organizados en sus medios mixtos, diseñados para abordar las relaciones humanas y la naturaleza hecha por el hombre de la naturaleza.
Yang ha participado en muchas exposiciones internacionales, incluida la Bienal de Sydney (2024); Bienal de Singapur (2022); Katmandú Triennale (2022); La Bienal de Lyon (2019); Eva International, Dublín (2018); Dhaka Arts Summit (2018); y la Bienal de Shanghai (2015).
Olivia Chow Es un curador de trabajo entre Hong Kong y Vancouver. Chow ha servido como curador asistente de artes visuales en M+, y sus proyectos incluyen Nalini Malani: Buscando la sangre que desaparece (2012/2022); Nalini Malani: Visión en movimiento (2021); Shirley Tse: apuestas y titulares (2020); y Shirley Tse: partes interesadas, Hong Kong en Venecia (2019). Chow es el director del programa curatorial en el Museo Chino Canadiense en Vancouver.
