Semana de diseño de París 2025
existir Semana de diseño de París 2025Royal Enfield pulga La marca reúne a artistas, diseñadores y estudiantes para gastar una clase magistral inmersiva, discusiones grupales e instalaciones en École Duperré, convirtiendo la escuela de diseño histórico en un centro de energía creativa. Entre los aspectos más destacados Es un panel de discusión con la artista interdisciplinaria Mattia Biagi, explorando el simbolismo de las bicicletas de arte, el material y el espíritu colaborativo de la mosca FLA Flea que ingresa ambiciosamente en el mundo de la ciudad++ Fluidez eléctrica. Las clases magistrales se convierten en el conocimiento y la creatividad del evento, lo que brinda a los visitantes la oportunidad de aprender cómo la primera motocicleta eléctrica del FFLEA, la FF.C6, se cruza con el arte, la tecnología y la narración de la cultura.
Flea, Royal Enfield City + Mobility con un evento personalizado realizado por École Duperré en París Design Week | Todas las imágenes por Enfield real
Royal Enfield Flying Motorcycle de la década de 1940
Fin de semana Plan creativo de Royal Enfield FL original Durante la Segunda Guerra Mundial, las motocicletas fueron famosas durante los paracaídas, proporcionando movilidad ligera todo terreno a los soldados enemigos. La instalación de paracaídas de la estudiante diseñadora Sarah Bouyssou se realizó en la historia de la école DuRerré, con un verdadero paracaídas de la década de 1940 en una motocicleta voladora que conecta simbólicamente el pasado al presente. Imagen de la motocicleta «aterrizaje» París Ponga la filosofía moderna de las pulgas suavemente en las raíces del coraje y la agilidad, pidiendo el abrazo de la libertad, la creatividad y la sostenibilidad de la exploración urbana.
‘Las pulgas han sido una plataforma de expresión creativa para que exploremos áreas nuevas y emocionantes. Nuestra colaboración con École Duperré en París Design Week es un ejemplo de esto, que marca el comienzo de nuestro viaje en la ciudad. Francia fue donde las motocicletas Fly originales jugaron un papel clave durante la Segunda Guerra Mundial, y hoy, París no es solo el epicentro global de diseño y cultura, sino también uno de los mercados de vehículos eléctricos de dos ruedas más dinámicos de Europa. Esta hermosa ciudad representa no solo nuestro pasado, sino nuestro futuro. Por lo tanto, nos complace anunciar la apertura de la tienda insignia de nuestra primera compañía en París, el primer paso para solidificar nuestro compromiso a largo plazo con la ciudad y su gente ‘. explicar Mario AlvisiDirector de Crecimiento, Vehículos eléctricos de Flea y Royal Enfieldcomente sobre cooperación y anuncios.
El evento muestra el estilo clásico FF.C6 y una bicicleta de arte única en el FF.C6 llamada «Motototem», una obra de arte escultórica que ilustra la intersección entre la creatividad, la innovación y la sostenibilidad
La clase magistral de Mattia Biagi toma el centro del escenario
En el centro del patio, el mototem de Mattia Biagi atrae a los visitantes a un mundo donde las motocicletas se convierten en esculturas, narraciones y experimentos materiales. El trabajo se combina en la plataforma FF.C6 para combinar travertino, bronce, vidrio soplado a mano, nogal, cuero y arcilla en una sola forma de flujo. Cada elemento tiene significado, desde la piedra de calcio que se hace eco de la textura natural y la durabilidad al tiempo que convierte el tanque de combustible en un contorno, que recuerda al movimiento de paracaídas y movimientos de aire a lámparas de vidrio soplado a mano que simbolizan vulnerabilidad y transformación, y los farolas brillantes se activan con fuego y artesanías. El agarre de bronce y el pedal de pie incrustan las huellas digitales del artista en la máquina, dejando una marca personal literal en el trabajo, mientras que el asiento de nogal agrega calor y toque orgánico, en marcado contraste con la moderna manga de batería de magnesio.
Mattia Biagi compartió su proceso durante su clase magistral: ‘Después de pasar un día específico en la playa con mi esposa, me di cuenta de que quería tener una colaboración donde creé una escultura loca de motocicletas. Comencé a dibujar bocetos, lo que llevó a mi conversación con las pulgas. Volvemos a lo básico con esta obra de arte: el sentimiento central y el universo de bicicletas.
Construido en la plataforma FF.C6, combinando travertino, bronce, soplado a mano, nogal, cuero y arcilla en una forma fluida
En la clase magistral, Biyaji describe cómo la colaboración proporciona a los creativos espacio para comunicar y enriquecer su trabajo en lugar de estar solo. ‘No creo que los artistas tengan que luchar solos para ser amables. En realidad es todo lo contrario. Me encanta estar rodeado de amor, energía e inspiración porque así es como lo creo, y así es como lo creo de diferentes maneras. Los artistas necesitan encontrar fuentes de energía para crear ‘, Explicó.
El fin de semana pasado, compartió el escenario con el equipo de pulgas, discutiendo cómo la visión de la marca para la era City+, cómo se encuentran la movilidad y la cultura. Los visitantes ven la motocicleta FF.C6 fusiona los detalles del diseño del patrimonio, como su moderna suspensión de horquilla de haz, así como tecnologías conectadas que incluyen actualizaciones por aire, modos de conducción personalizables e interfaces digitales intuitivas.
Puques de bronce y pasos incrustan las huellas dactilares del artista en la máquina
El artista señala que si bien sus obras a menudo tienen patrones repetitivos, parecen orgánicamente en lugar de provocativos.« Soy fascinante en términos de fenómenos, así que si algo despierta mi interés, afecta mi arte. No busco símbolos (ya sean religiosos o políticos) para provocar como una estrategia de preocupación. Mi trabajo no va a hacer una declaración sobre un tema específico, sino cómo quiero capturar un momento específico «, Dijo durante la discusión.
En Motototem, el perfil de tanque en paracaídas, las aletas de batería orgánica y las esculturas de lámparas de vidrio se convierten en metáforas de movimiento, vulnerabilidad y renovación, lo que refleja los pentos de luz vivos de Fly Flea mientras señala un futuro urbano sostenible.
Los fines de semana (del 5 al 7 de septiembre), École Dupererré se convirtió en una celebración de visión artística, manualidades y colaboración en el cuarto piso
A medida que el fin de semana se cierra en conversaciones con música en la azotea y los patios, Biyagi sugiere que Motototem es solo el comienzo. ‘Veamos el futuro del Mototem de la bicicleta de arte. Estamos trabajando en muchos proyectos diferentes de pulgas voladoras. No solo quiero impulsar las bicicletas de arte más, sino que también estoy involucrado en el impulso para empujar a la marca hacia el futuro «. Missengers.
Para Fly, la clase magistral de París Design Week muestra cómo las marcas de motocicletas son más importantes que los fabricantes de máquinas. Al combinar colaboraciones artísticas, la ingeniería sobresaliente y la narración cultural, Feidou se posicionó como una plataforma creativa para la próxima era de la movilidad urbana: las motocicletas ayudaron a reimaginar la ciudad.
La adquisición creativa también exhibe instalaciones para estudiantes de école Duperré, así como arte y cafés en vivo y clases magistrales inmersivas
Para las pulgas, Paris Design Week MasterClass demuestra cómo las marcas de motocicletas son más importantes que los fabricantes de máquinas
