Londres Galleryist Alex Tieghi-Walker le dice a Dezeen entrevista Frente Festival de diseño de Londresestá planeando uno de los principales distritos de diseño.
The Welshman detrás de Buzzy New York Design Gallery selección de tiwa Regreso a la ocupación británica Distrito de diseño de Brampton Curador para el festival de la próxima semana, anteriormente por Jane Withers Durante 18 años consecutivos.
Trajo la perspectiva de un extraño, después de cortar los dientes en el sitio de la publicación de Londres, primero en el papel tapiz* y luego aturdido a los Estados Unidos.
Esto se refleja en su plan, que reúne las voces internacionales, incluidos los diseñadores estadounidenses. un tercio y tbilisi Estudio de la habitacióncomo la nueva estrella en Londres Charlotte Taylor y Andu Masebo.
Espero restablecer la capital del Reino Unido como un destino clave en el calendario de diseño anual, que ha sido dominante Milán,,,,, Copenhague y París En los últimos años.
«La gente no necesariamente ve a Gran Bretaña como muy sexy», bromeó Tieghi-Walker.
«Así que espero con ansias más comunidades internacionales que vean el Distrito de Diseño de Brompton a través de los diferentes creadores que nos atrae y los hace más interesados en el diseño de Londres después de septiembre de este año».
«Me encantaría saber que mis compañeros en Nueva York son como ‘Vamos a estar en el London Design Festival este año'», dijo a Dezeen.
Tieghi-Walker cree que los recientes esfuerzos de Londres para asegurarse como capital de diseño global dependen al menos en parte del Brexit, que entró en vigencia antes de la pandemia del coronavirus a principios de 2020.
El año pasado, 2019, el London Design Festival (LDF) celebró el disco 600,000 turistas de 75 países. Pero desde entonces, la asistencia se ha reducido a solo 506,000 en 2024.
El festival también perdió ferias clave, y Intersección de diseño y Feria de diseño de Londres Completamente cerrado Decorex El programa de diseño de interiores se mudó a octubre.
«Con Brexit, Gran Bretaña perdió mucha creatividad», dijo Tege Walker. «Es sorprendente vivir en una ciudad que tenía veinte años, y nuestros estudiantes, diseñadores y artistas de toda Europa acudieron a la vida en el Reino Unido».
«Después del Brexit, verás la creatividad cambiando a otras ciudades», agregó. «Como, me encanta que París esté disfrutando el momento ahora, pero como alguien del Reino Unido, me rompió el corazón».
«Creo que Londres tiene que hacer mucho trabajo para mantener esa voz».
El hogar de adopción de Tieghi-Walker en Nueva York está luchando con muchos de los mismos problemas. La semana de diseño de la ciudad ha fallado históricamente en atraer a una gran multitud internacional, un hecho que se ha exacerbado recientemente, según Tieghi -Walker La política comercial activa del presidente Donald Trump.
«La Semana del Diseño de Nueva York también pertenece de alguna manera al radar internacionalmente, y creo que es una pena», explicó Tieghi-Walker. «Nueva York realmente puede estar en el mapa, pero la semana de diseño se siente muy interna en cierta medida».
«Por el momento, tenemos un trabajo desafiante», continuó. «Como galerista que vive en la ciudad de Nueva York, es difícil para mí mostrarlo a los artistas que no están en los Estados Unidos porque elegimos un gobierno extraño que hizo que el transporte fuera más difícil, aumentó las tarifas y todo tipo de cosas».
Al igual que Nueva York, Londres sigue siendo una de las ciudades más raciales y étnicamente diversas del mundo, y Tieghi-Walker sugiere que los sitios de diseño locales se pueden utilizar al reconstruir su atractivo internacional.
«Es una ciudad muy emocionante y vibrante; es increíble para el multiculturalismo; es increíble celebrar diferentes tipos de personas», explicó. «Y creo que el Festival de Diseño de Londres puede aprovechar sus fortalezas de manera que el Milán no tiene».
«Milán se siente muy italiano en la introducción al diseño, y Londres se parece más a una ciudad global y creo que tiene la oportunidad de contar más historias globales sobre el diseño».
Con eso en mente, Tieghi-Walker establece un tema general para el Distrito de Diseño Brompton de este año, titulado «A» con un mundo más suave y aboga por un enfoque de diseño menos rígido y menos rígido.
Entregó la planificación de varias exposiciones en el área a diseñadores de diversos orígenes, lo que les permitió atraer talentos jóvenes y emergentes de sus comunidades.
Por ejemplo, Taylor es 30 diseñadoras se reunieron para participar en un rendimiento grupal en una habitación individualmientras Trice trabaja con los diseñadores de moda de Londres Ronan McKenzie llegar Proyecto Spotlight de la diáspora africana en la tienda antigua.
«Estaba tan emocionado cuando me invitaron al curador porque sabía que había espacio disponible en Brompton que podías entregarlo a los curadores y realmente les daba espacio para mostrar de otras maneras», explicó Tieghi-Walker.
«No quiero que este sea el mismo sonido que los londinenses escuchan una y otra vez. Quiero que los visitantes del Distrito de Diseño de Brompton estén expuestos a tantas historias como sea posible».
Muchos de los espectáculos de este año se encuentran dentro de los espacios «no tradicionales» en toda la región, incluido el antiguo banco, la Iglesia del Cementerio de Brompton y dos edificios históricos de uso mixto en el lugar de Thuroy de principios del siglo XX.
«El mundo del diseño podría estar tan aislado; realmente quería expandirlo», dijo Tieghi-Walker. «En el pasado, sentí que he estado en LDF o durante la Semana del Diseño de Nueva York, solo lo estaban haciendo en galerías, y ahí es donde ves estas piezas».
Añadió: «Me encantan los fines de semana abiertos en Londres porque puedes ver espacios que normalmente no ves y quiero fusionar con el diseño durante el Distrito de Design de Brompton».
«Esto es algo que realmente quiero presionar con el Distrito de Design de Brompton: dar a las personas más razones, no solo el compromiso de diseño».
Como galerista autodidacta, Tieghi-Walker a menudo se enfoca en los mismos fabricantes automáticos, con pocas líneas entre el diseño y la artesanía, recientemente estrenados Una serie de luces pintadas a mano de la diseñadora británica Faye Toogood Seleccione a través de tiwa.
El mismo desprecio por la frontera se extiende a su planificación en el Distrito de Diseño de Norwich Otzi Studio muestra muebles hechos de cuero de rancho británico reciclado Purdy Hicks Gallery está en exhibición Fotos del siglo XIX de Ph Emerson Registra la vida agrícola en el este de Inglaterra.
«No quiero que sea diseño, diseño y diseño», dijo Tieghi-Walker. «Quiero considerar la historia del diseño y cómo llegar a mi lugar, a través de la artesanía, y celebrar los elementos hechos a mano del diseño».
Agregó: «En las comunidades creativas, siempre hay poder, como cuando la fotografía estalla en el sitio, el mundo del arte es:» La fotografía no es arte; no debe mostrarse en el mismo espacio «.
«¿Pero por qué limitar el diseño a sillas y lámparas suaves? Me gusta el desenfoque».
este Festival de diseño de Londres Ocurrió del 13 al 21 de septiembre de 2025. Guía de eventos de Dezeen Una última lista de eventos arquitectónicos y de diseño celebrados en todo el mundo.
