Pequeños cambios en el tono y la luz pueden cambiar completamente la forma en que el sujeto atrae la atención. Cuando tu fondo compite con tu enfoque principal, la historia de tu foto pierde poder. Este tutorial muestra cómo restaurar la claridad con algunos movimientos cuidadosos de Lightroom, haciendo que el sujeto se destaque sin parecer artificial.
nunca vengo a ti Christian Möhrle – Fotografía Phlogeste vídeo detallado demuestra una técnica de enmascaramiento rápida para separar al sujeto del fondo de forma natural. Möhrle tomó por primera vez una imagen en bruto ruidosa con ISO 12.800. Primero resolvió el problema habilitando la reducción de ruido mediante IA de Lightroom en el panel Detalles, dando instantáneamente a la imagen una base más limpia. Luego trabajó en el panel básico, fortaleciendo el contraste global al reducir las sombras y aumentar los blancos, y luego corrigió la temperatura del color para lograr un tono cálido de hora dorada. El verde del fondo cambia a un tono más suave y los ajustes sutiles en la textura y la eliminación de neblina le dan a la imagen más forma y profundidad.
El uso que hace Mohler de degradados lineales y enmascaramiento selectivo hace que este vídeo se destaque. En lugar de simplemente iluminar el sujeto, profundiza el contraste entre las áreas claras y oscuras existentes en la imagen. Al oscurecer el fondo usando un degradado lineal y luego restar el sujeto de la máscara, evita el problema común de que el foco principal sea plano o oscuro. Colocó múltiples gradientes de diferentes tamaños en capas para oscurecer los bordes superiores de la imagen mientras mantenía los tonos brillantes del primer plano. Es un método preciso y rápido que se siente intuitivo una vez que lo ves hecho. El resultado añade profundidad y dramatismo sutil sin el aspecto crudo de la viñeta ni el agacharse y profundizarse exageradamente.
Después de equilibrar el fondo, Mohler usó la máscara Seleccionar sujeto para aislar al sujeto y afinar los tonos del pájaro. Un pequeño ajuste de calidez neutraliza las plumas, mientras que una segunda máscara de intersección sólo ilumina las zonas de la cabeza y el pico. Los cambios de exposición son lo suficientemente pequeños como para ser perceptibles. Estas mejoras dan como resultado blancos más limpios y colores más realistas en los sujetos. Las imágenes comienzan a parecer como si hubieran sido esculpidas con luz natural en lugar de postprocesadas.
La gradación de color concluye la edición. Mohler ajustó los tonos verde y amarillo para crear un degradado suave desde el fondo frío hasta el primer plano cálido. Aplicó un tono dorado a las luces, realzando el ambiente del atardecer, y le dio al verde un tono ligeramente más natural al cambiar el equilibrio del amarillo. El toque final es un enfoque sutil mediante un enmascaramiento cuidadoso, asegurando que sólo el pájaro obtenga una definición nítida, mientras que el fondo suavizado permanezca intacto. Mire el vídeo de arriba para conocer el resumen completo de Möhrle.
