La actualización de otoño de Lightroom agrega un pequeño control que tiene un gran impacto en el control del color. Si te enfrentas a un cielo irregular o a un follaje moteado, esta nueva opción puede ayudarte a suavizar o separar tonos sin arruinar el resto del encuadre.
nunca vengo a ti Christian Möhrle – Fotografía Phlogeste útil video muestra cómo funciona el nuevo control deslizante Variación en Point Color y su ubicación en el Mezclador de colores. Puedes usar el cuentagotas para probar un color y luego darle forma a ese color usando tono, saturación, brillo y nuevos controles de variación. Al presionar Variance hacia arriba se separan los tonos cercanos, y al presionar Variance hacia abajo se comprime el rango en tonos más uniformes. Se utiliza para muestrear el azul, que iguala el cielo. Filtro polarizador circular volverse incompleto. Aplica esto dentro de la máscara para que el resto de la imagen no se mueva, un movimiento clave si hay agua alrededor del marco o ropa que tenga un color azul similar.
Este tutorial comienza con un trabajo global inteligente para ayudarle a hacer un buen uso de la variación. Aumente la exposición en sombras abiertas, aumente los negros y las sombras para proteger los tonos y reduzca las luces para preservar los detalles. Balance de blancos con colores cálidos otoñales, agregue textura y claridad, y utilice un ligero efecto de desempañamiento para mantener un brillo suave en la atmósfera. Esto estabiliza el archivo para que los futuros cambios de color parezcan intencionados en lugar de correctivos.
El enmascaramiento es donde la variación se vuelve quirúrgica. La máscara del cielo aísla el canal azul, por lo que reducir la varianza hace que los gradientes inducidos por la polarización sean uniformes. La segunda máscara con un degradado lineal solo apunta a la parte superior del cielo, por lo que puedes oscurecer la corona y mantener el horizonte brillante, generando profundidad sin una viñeta dura. Otra máscara invierte el cielo para abordar la tierra, luego se cruza con una selección radial sobre el pequeño castillo para afinar los blancos, la claridad y la textura para que el sujeto sea visible de un vistazo. También puede ver que la máscara de gama de colores específica captura la calidez del follaje, por lo que puede aumentar la exposición y la temperatura al largo de un cabello, lo cual es más seguro que aumentar la saturación global.
El trabajo de color en el mezclador continúa, con los tonos naranja y amarillo cambiando gradualmente hacia tonos más cálidos y los tonos azules cambiando ligeramente para crear un cielo cian sutil. El ajuste de saturación mantiene vibrante la paleta de colores cálidos, mientras que el tono verde claro reduce la rareza de las áreas azules brillantes. El tono dividido agrega reflejos cálidos y lavados de medios tonos con una saturación muy baja, luego Calibrar aumenta el azul primario y la saturación para obtener ese toque de color familiar que a muchos editores de paisajes les encanta. Estos contactos son limitados, lo cual es importante cuando ya estás usando máscaras y variaciones para realizar el trabajo pesado de las separaciones de colores.
El afilado se realiza con un radio bajo, mucho detalle y un enmascaramiento fuerte, por lo que se afilan los bordes, sin ruido. En Photoshop, utilice la herramienta Eliminar para limpiar capas duplicadas. Es adecuado para grupos pequeños y situaciones caóticas, y la guía de Adobe explica la función si aún no la ha usado. Trabaje en lotes pequeños para evitar manchas o «huellas digitales» y tenga a mano un pincel corrector o un sello de clonación para retocar rápidamente cualquier cosa que la IA adivine mal. Mire el vídeo de arriba para conocer el resumen completo de Möhrle.
