Los edificios de Frank Gehry cambiaron el mundo
junto con morir de Frank Gehry En su 96.º aniversario, la comunidad de diseño está dando una nueva mirada a los edificios que remodelaron ciudades, reposicionaron instituciones culturales y redefinieron la apariencia de los edificios. Durante más de sesenta años, Gehry creó obras que combinaban la ambición escultórica con la innovación técnica, superando los límites de la forma, el material y la emoción. A continuación, analizamos más de cerca algunos de los proyectos que expresan más claramente su influencia.
retroceder en el tiempo aquí Revise una serie de maquetas que exhibió en Milán. Museo del Diseño Trienal 2009 Exposición “Frank Gehry: Desde 1997”.
Frank Gehry existir La XII Exposición Internacional de Arquitectura en Venecia 2010 | imagen © designboom
Museo Guggenheim Bilbao (1997)
Frank Gehry Museo de Bilbao sigue siendo su logro más transformador en arquitectura y cultura. Revestido con amplios paneles de titanio y organizado en un conjunto de formas fluidas y entrelazadas, el museo demuestra cómo el modelado digital puede transformar la complejidad escultórica en arquitectura edificable. Es más que un simple logotipo estético. Impulsó el renacimiento de una ciudad industrial en decadencia, atrajo a millones de turistas y desencadenó el mundialmente famoso “efecto Bilbao”. Pocos edificios han tenido un impacto cívico y económico tan considerable, y su reluciente presencia sobre el río Nervión sigue simbolizando el poder de la arquitectura para cambiar el destino de una ciudad.
Museo Guggenheim Bilbao, Bilbao, España, 1997 | Imagen © Hans Jürgen Weinhardt
Sala de conciertos Walt Disney, Los Ángeles (2003)
Después de casi veinte años de planificación, Sala de conciertos Walt Disney Es una de las salas de conciertos y arquitectura más ambiciosas desde el punto de vista acústico y formal del mundo. Su exterior de acero inoxidable presenta planos anchos en forma de vela, mientras que el interior presenta superficies de abeto Douglas y roble que realzan la aclamada acústica de la sala, y su estilo se completó con la ayuda de Yasuhisa Toyota. El proyecto proporciona a Los Ángeles un monumento urbano icónico y sirve como la tan esperada piedra angular del Distrito Cultural Grand Avenue. Hoy sigue siendo un espacio público querido y un testimonio de la capacidad de Gehry para combinar riqueza escultórica con precisión funcional.
Walt Disney Concert Hall, Los Ángeles, Estados Unidos, 2003 | Imagen © Zhang Tian
Frank Gehry en el Bosque de Boulogne Fundación Louis Vuitton Se asemeja a una “vela” de vidrio que gira alrededor de un núcleo sólido. Los arquitectos utilizaron tecnología de vidrio avanzada para crear formas curvas y transparentes que dan al museo una sorprendente sensación de ligereza a pesar de su tamaño. Al lograr un delicado equilibrio entre zonas verdes y arquitectura monumental, el edificio se convierte a la vez en un destino cultural y un viaje experiencial a través de espacios escalonados, jardines y paseos. Demuestra el desarrollo continuo de Gehry en etapas posteriores de su carrera, llevando la fabricación digital y la ingeniería estructural a nuevas alturas.
Fundación Louis Vuitton, París, Francia, 2014 | Imagen © Iván Bann
Museo de Diseño Vitra, Weil am Rhein (1989)
El primer proyecto europeo de Frank Gehry marcó un punto de inflexión en su reconocimiento internacional. este museo de diseño vitra Introduciendo un nuevo vocabulario de ángulos agudos, superficies de yeso blanco y volúmenes expresivos que se cruzan, presagiando las geometrías complejas que más tarde definirían sus obras más famosas. A pesar de su pequeño tamaño, el edificio tuvo una gran influencia como ejemplo temprano de arquitectura deconstructivista y modelo de diseño radical en el campus de Vitra.
Museo de Diseño Vitra, Weil am Rhein, Alemania, 1989 | Imagen © Avidas Venkus
Casa Danzante (Fred y Ginger), Praga (1996)
Uno de los edificios urbanos más distintivos de Frank Gehry casa bailando se define por el diálogo entre la torre de cristal curvada y el volumen de piedra más estático, a menudo descrito como “Fred y Ginger” siguiendo la sugerencia de Gehry. El apodo, por supuesto, se refiere al icónico dúo de baile Fred Astaire y Ginger Rogers. Construido en un sitio difícil a orillas del río, el edificio generó controversia por su audaz alejamiento de la arquitectura histórica de Praga, pero finalmente se convirtió en un hito querido. Sigue siendo un ejemplo clave de la capacidad de Gehry para inyectar movimiento y personalidad en entornos urbanos complejos y tensos.
