¿Qué hace que un momento memorable sea lo suficientemente poderoso como para dar forma al año que viene? Para los diseñadores, la inspiración no llega en un horario predecible: ocurre en un estudio parisino del siglo XVII, en una exposición de arte estudiantil o frente a una obra maestra de John Singer Sargent.
Les pedimos a los miembros de AD100, el Directorio AD PRO y otros líderes de la comunidad de diseño que reflexionaran sobre el año pasado y compartieran las cosas más inspiradoras que les sucedieron. Estos momentos de descubrimiento ya están dando forma a los espacios que construyen para 2026 y más allá.
Finalmente cumplí mi anhelado deseo de visitar La casa y el estudio del icónico artista californiano David Ireland Este año en San Francisco. Ireland no solo decoró la casa, sino que creó una escultura inmersiva tridimensional. La preservación de la Bohemia perdida me hace querer recurrir más a las narrativas históricas.
En Francia tuve el placer de conocer a Guillaume Féau, la tercera generación de propietarios de la legendaria bodega. bendición y oeste, quien me guió a través de su increíble Estudio interior panelado del siglo XVII al XX. Salí decidido a trabajar algún día con su equipo de expertos.
Este verano me conmovió la creatividad pura. Exposición colectiva de estudiantes en la Escuela de Bellas Artes de París——Una escuela de arte con una historia de más de 350 años. Esto nos recuerda por qué la creatividad es tan importante: nos devuelve a nosotros mismos y a los demás.
Daniel Rauchweg enlace
Uno de los espectáculos de este año es El nuevo espacio de la galería de Patrick McGrath en SoHo Lo que más me impresionó fue la colaboración entre los artistas Silvia Prada y Paul Morehouse y las hermosas lámparas hechas a mano que crearon juntos.
Drew Michael Scott zorro solitario
cuando entré Grandes almacenes Printemps en el centro de Nueva Yorktodo el tiempo que estuve allí, mi mandíbula estaba en el suelo. Muchas viñetas interesantes y detalles hechos a mano se integran en una maravillosa experiencia de compra.
Estantería BLOC de Studio Liaigre-¡Extraordinario! Inspirado en un modelo creado para la Biblioteca Nacional de Francia en 1995, su estética minimalista combina a la perfección practicidad con belleza.
En mi viaje de otoño a High Point Sala de exposición Regina Andrés mostró su increíble despliegue de luces Araña de burbujas. Fue tan llamativo que decidimos crear una instalación similar para la casa de uno de nuestros clientes.
Artistas y diseñadores de muebles. La casa de Ingrid Donat en París, ¡Lo visité este otoño! He trabajado con Ingrid en piezas individuales, pero ver cómo crea un ambiente completo es realmente inspirador.
Exposición “André Leon Talley: El estilo vive para siempre” El SCAD FASH Fashion + Film Museum de Atlanta rinde homenaje al icónico editor de moda y sirve como un poderoso recordatorio de la búsqueda de la grandeza. Colores llamativos, estampados, telas lujosas, estilos personalizados y fotografías poderosas se incorporarán a mi trabajo de 2026.
%2520.jpg)
Este armario rosa de dos metros y medio de altura del siglo XVII, Me lo encontré en una feria de antigüedades en Parma, Italia, y me dejó asombrado. Tiene una pátina de 400 años, como la alta costura.
“Exposición Nueva Orquesta” Una exposición en París que conmemora el centenario de la fundación de las artes decorativas. ¡Me encantan especialmente los bonitos cojines con flecos sencillos!
Nicole Fuller colabora con Artemest El rediseño del espacio de la galería Chelsea es conmovedor. La sofisticada interpretación de Nicole del glamour de los años 70 combina materiales decadentes con la icónica artesanía italiana.
.jpg)
.jpg)
Mi esposo arquitecto y yo visitamos Frank Lloyd Wright en Taliesin West, Arizona, La arquitectura y los interiores están estrechamente relacionados con el paisaje desértico circundante. Nos conmovió el uso de materiales locales, la expansión y contracción del espacio y otros elementos clásicos de Wright, como las estanterías abiertas y el uso de luces y sombras por parte de Wright.
Proporcionado por Phaidon
Uno de los aspectos más destacados de mi año fue ver este libro Creando espacio: interiores femeninos Creado por Jane Hall, celebra el increíble impacto que mujeres, desde Dorothy Draper hasta Kelly Wearstler, han tenido en los espacios que habitamos.
Exposición “Sargent y Paris” en el Museo Metropolitano de Arte ¡En Nueva York este verano! Las pinturas de Sargent Las hijas de Edward Daly Boyett (1882) es fascinante por derecho propio e impresionante por su magnitud. Incluso ha inspirado a algunos clientes a encargar retratos de sus hijos.
Colecciones de papel pintado y telas Busy Bee y Sunblock Mi favorito es el trabajo de Chloe Warner, amiga de Redmond Aldrich. El patrón es hermoso, dulce, artístico y genial al mismo tiempo.
Foto: Anne MacDonald
noté mucho Elegante mujer parisina con pañuelo de seda Esta primavera, la familia viajó a Francia. Esto me hizo pensar en cómo podría aplicar esto a la decoración de interiores: ¡podrías usar una bufanda Gucci vintage como almohada decorativa o persianas romanas, o usar seda cruda como cortina o silla auxiliar!
Conocí a la encantadora Lex Zee, diseñadora industrial y fundadora de estudio ludita, y se enamoró de la rica fusión de su artesanía en iluminación con materiales como cuero, vidrio, piedra y latón.
Me gusta el poder del silencio Bañera Flamingo Manor—El peso del hormigón contra el brillante mosaico azul de vidrio. Quiero introducir más de este contraste en el trabajo del próximo año: la luz se convierte en el espacio para contar la historia, mientras que la arquitectura simplemente estructura la experiencia.
Exposición “Superfine: estilo negro a medida” Mi experiencia en el Met me inspiró a yuxtaponer elementos familiares (incluso históricos) en nuestra arquitectura. Un conjunto en particular me dejó una impresión duradera: un traje cruzado de punto y un abrigo. Un vibrante patrón de cuadros en la superficie combina ritmo y patrón, mientras que un cuello y solapas de gran tamaño realzan el dobladillo.
Foto: Jennifer Hoey/Suede Studio
Después de cinco años de anhelo El icónico sillón Puffy diseñado por Faye Toogood x Hem, Finalmente conseguí uno este año y estoy mareado. Única, divertida y hermosa, puedo dar fe de que es una de las sillas más cómodas en las que me he sentado.
Colección de bloques de joyería de Rosie Li La iluminación es una de las mejores cosas que he visto este año. Basado en la arquitectura, el cristal y otras referencias de principios del siglo XX, el producto final me parece casi perfecto.
La serie contiene Diseños florales de Yves Saint Laurent en el Museo Yves Saint Laurent La experiencia en París fue increíble: ver cómo sus diseños se transformaban desde ideas hasta bocetos y maniquíes finales fue especialmente impactante.
.jpg)
visita Iglesia Watts Este año me ha conmovido profundamente. Su superficie modelada a mano me recuerda que la verdadera belleza proviene de la paciencia, la artesanía y la intrépida dedicación al detalle.
Este año en el Festival de Diseño de Miami, Exposición de Cristina Grajales “Hechizo” es un cuerpo de trabajo notable: una poderosa expresión de cultura, ritual e identidad creativa que se hace tangible a través del diseño.
