Las mañanas de niebla en la playa son una prueba de estrés para tu equipo y tu paciencia, especialmente cuando el telón de fondo se convierte en una pizarra en blanco. Si normalmente dependes de tomas largas o de una iluminación espectacular, este vídeo se centrará en una habilidad diferente: crear encuadres fuertes a partir de texturas, formas y fondos de primeros planos.
nunca vengo a ti andres banderaeste video realista captura a Banner trabajando en un pequeño tramo de costa usando una lente ultra gran angular y objetivos muy específicos. Sigue volviendo a lo que te permite hacer un verdadero gran angular cuando no hay nada disponible en la distancia. En lugar de buscar el horizonte, empiezas a buscar bordes, líneas, cuerdas, pintura descascarada, cajas, cómo la niebla desnuda una escena hasta dejarla en su esencia. Habla de alternar entre lentes con zoom familiares y lentes que, en última instancia, hacen el trabajo pesado. Sistema OM Olympus M.Zuiko Digital ED 12-40mm f/2.8 PRO y AstrHori 9mm f/2.8puedes escucharlo darse cuenta de que nunca antes había empujado 9 mm. El trato es obvio: más encuadres, más oportunidades de decir la verdad sobre el lugar, más oportunidades de incluir algo accidentalmente feo.
Una de las partes más útiles es cómo Banner habla con franqueza sobre “el error del equipo” sin convertirlo en drama. él trajo un Trípode de fibra de carbono Freewell En un esfuerzo por mantener la comodidad y la maniobrabilidad en el frío, encontró una limitación fundamental: no era lo suficientemente alto para el ángulo que quería y comenzó a improvisar. Si disparas bajo con frecuencia y de repente necesitas un poco más de altura para despejar tus huellas o conseguir una línea más nítida a través del sujeto, este momento te resultará familiar. También utilizó aperturas más pequeñas, ajustando f/11 y f/16, mientras intentaba mantener la profundidad y el enfoque al acercarse al hardware del barco. Luego llovió y la discusión giró hacia una pregunta que no tenía nada que ver con la tecnología y sí con permanecer afuera cuando el estado de ánimo cambia.
El desvío de Banner se adentra en la tierra de la indiferencia porque no se presenta como una inspiración o una charla de ánimo. Describe esa sensación de cambio: estás bien y luego terminas, pero no puedes explicar por qué. Su enfoque fue práctico. Se detiene, va a casa, prepara café y continúa la conversación, lo cual es un mejor modelo que obligarte a concentrarte en imágenes que ni siquiera quieres volver a ver más tarde. Si ha tenido días en los que dejó de fumar antes de tiempo y luego se dio patadas, esta sección replantea el dejar de fumar como parte del proceso, no como un fracaso, y se combina con las decisiones in situ sobre el sellado contra el clima, los riesgos y lo que vale la pena proteger.
La idea central a partir de la cual construye es el contexto, y lo hace con un ejemplo simple que puedes identificar sin mirar cada cuadro. Un tema en sí puede considerarse genérico, incluso si es nítido y limpio. Volviendo atrás e incluyendo las pistas circundantes correctas, el mismo sujeto comienza a contar una pequeña historia, incluyendo escala y ubicación, no solo forma. También habla de la distorsión y de cómo un campo de visión ultra amplio puede hacer que las mecánicas normales parezcan más grandes y extrañas cuando el entorno está vacío y la niebla se suaviza, y luego insinúa los aspectos de edición y secuenciación llamando a un conjunto cohesivo de imágenes un “miniproyecto”, lo cual es realmente gratificante si sigues su recorrido completo. Mire el vídeo de arriba para obtener un resumen completo de Banner.
Si realmente quieres profundizar en la fotografía de paisajes, consulta nuestro último tutorial, “Filmando el mundo: Japón II – ¡Descubre gemas ocultas con Elia Locardi!“
