La primera presentación del Miami Design Center en Los Ángeles señala el renacimiento del diseño
¿Milán, París, Copenhague, Nueva York, Miami y ahora Los Ángeles? El sur de California se ha posicionado como un árbitro internacional del gusto, particularmente en el campo del diseño coleccionable, con su auge del diseño de mediados de siglo en la posguerra, la cultura automovilística estadounidense, la icónica industria del entretenimiento y la gloriosa historia de la ingeniería de la era espacial. Tras un cambio de marca global diseñado por Henrik Purienne, Diseño Miami Prueba de que cosas buenas vendrán de quienes esperan la primera Feria de Los Ángeles diseñomiami.LA – se llevará a cabo del 16 al 20 de mayo de 2024 en la finca privada de Holmby Hills diseñada por el fallecido arquitecto Paul R. Williams. Guiada por el mantra «Vivir con diseño», la directora curatorial Ashlee Harrison comparte programación inspirada en la rica herencia de diseño de la ciudad que expresa creatividad a través del eclecticismo, la imaginación y se destilan temas como la nostalgia.
La narrativa visual comienza con materiales de marca, con el renombrado artista de Los Ángeles Peter Shire como tema del evento, y la exposición adopta una nueva estrategia de marketing para resaltar la vasta red global de artesanos de Design Miami. Es más, los objetos impresos y digitales se convierten en conductos para experimentar y conectarse con la excelencia del diseño, y brindan a quienes no asistieron la oportunidad de vivir con los souvenirs de la temporada. Para los asistentes, la atractiva exposición de este año servirá como una exploración totalmente inmersiva del legado actual de Los Ángeles, ya que inspira y contribuye a la conversación sobre diseño global.
Tuberías y escombros de pilas de rocas 2024 por Dawn Bendick, de Charles Burnard Gallery \\\ Foto: Graham Pearson
¡Déjame pagar mis impuestos hoy! 2023 Por Carmen DApollonio de Friedman Benda \\\ Foto: Evan Bedford
Friedman Benda Gallery (Nueva York/Los Ángeles) se abre paso entre el ruido con una exposición colectiva curada que rinde homenaje al contexto global de Design Miami y al mismo tiempo reconoce el talento local y su influencia internacional. Los aspectos más destacados incluyen a Darren Romanelli, Carmen D’Apollonio, Farrell Hundley, Misha Kahn y Samuel Ross et al.
Para un punto particularmente emocionante, Guilds of the South (Ciudad del Cabo/Los Ángeles) teje cuidadosamente narrativas de hipersentimentalismo, nostalgia, preocupaciones ecológicas, tradiciones artesanales y sociopolíticas en sus convincentes exhibiciones. La exhibición global de diseñadores de renombre incluye: ZaneleMuholi, Zizipho Poswa, Porky Hefer, Andile Dyalvane, Rich Mnisi, Cheick Diallo, Nandipha Mntambo, King Houdekpinkhou, Patrick Bongoy y muchos más.
Cortinas con espejos 2024 de Bower Studios y Genesis Belanger de The Future Perfect Image: Cortesía de Bower Studios
Future Perfect (Nueva York/Los Ángeles) responde a la decoración clásica de la finca de Paul R. Williams a través de objetos cuidadosamente seleccionados, cambiando silenciosamente su estrategia de diseño. A medida que los artefactos dialogan silenciosamente, cada pieza contribuye a la conversación sobre el diseño contemporáneo sin desviar la atención de las demás, manteniendo su propio lugar dentro y respetando el contexto histórico. La exposición mostrará el trabajo creado por Genesis Belanger en colaboración con Bower Studios y destacará el trabajo de Jane Yang-D’Haene, Chris Wolston, Leena Similu y Eric Roinestad.
Convergencia 2023 Diseñado por Miriam Carpenter de Los Angeles Design Miami Moderne Gallery\\\ Foto: Moderne Gallery
Moderne Gallery (Filadelfia) cura obras raras e importantes de George Nakashima junto con diseñadores estimados como Miriam Carpenter, Hashimoto Tomosei y Bobby Silverman dialogan con obras históricas y contemporáneas. Los huéspedes también pueden ver obras nunca antes vistas de Nakashima, así como obras maestras de Miriam Carpenter. R & Company (Nueva York), que causa sensación en el oeste, celebrará el trabajo actual y contemporáneo de los diseñadores de Gold Coast, que buscan nuevas formas de hacer crecer la industria creativa. Los oradores incluyen a Hun Chung Lee, Rogan Gregory y Jolie Ngo. Mientras tanto, la Galería FUMI (Londres) mira hacia adentro, a través de una colección de obras de artistas como Kustaa Saksi, Francesco Perini y Sam Orlando Miller. Una selección de las obras del diseñador muestra la exquisita expresión de la vida en un juego de materiales, recreando ambientes domésticos. .
Otros expositores notables incluyen Carpenters Workshop Gallery (Londres/París/Nueva York/Los Ángeles), Todd Merrill Studio (Nueva York), Salon 94 Design (Nueva York), Charles Burnand Gallery (Londres), Galerie Negropontes (París), Lebreton ( Mónaco), Wexler Gallery (Filadelfia), Ornamentum (Nueva York), James de Wulf (Los Ángeles) y Nick Thomm (Melbourne/Los Ángeles).
Harrison ha comisariado una exposición titulada «Maestros del diseño coleccionable desde 1938 hasta el presente», que rinde homenaje a la Edad de Oro de Hollywood presentando un estudio contemporáneo de objetos evocadores desde el pasado hasta el presente. Y tal vez el actual renacimiento del diseño. Celebrará la innovación y la artesanía, rindiendo homenaje a estos antepasados de los artesanos y pioneros del diseño y a aquellos que guiarán la artesanía coleccionable hacia el futuro.
El evento marca un nuevo enfoque para la integración del diseño global en la privacidad de los entornos residenciales, al tiempo que ofrece una mirada al atractivo perdurable de la artesanía. Desde lo más destacado de las galerías hasta los expositores individuales, Design Miami ha convertido a Los Ángeles en el siguiente mejor destino para el diseño y para aquellos que se atreven a soñar. «Esta es una tierra de pensadores y creadores», dijo Harrison. «California siempre ha sido un terreno fértil para mentes aventureras y con visión de futuro en todas las áreas del diseño».
Para obtener más información sobre cómo asistir, visite DESIGN MIAMI.LA aquí.











