El Pabellón Mashrabiya de Qatar acoge una actuación en la Bienal de Venecia
La arquitectura de Mashrabia se convierte en el punto de encuentro de Qatar en Venecia
en una futura ubicación permanente Pabellón Giardinicadala participación nacional del país es Bienal de Arte de Venecia 2026Titulado “Sin título 2026 (Una reunión de personas extraordinarias)”, transforma los terrenos del pabellón en un lugar de encuentro cultural en evolución moldeado por el espectáculo, la comida, el sonido y el compromiso colectivo. Basada en una estructura marrón parecida a una tienda de campaña diseñada por Rirkrit Tiravanija, la exposición reúne a artistas, músicos, poetas y chefs del mundo árabe y de Oriente Medio y África en general.
Encargado por Sheikha Al Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al Thani y co-curado por Tom Eccles y Ruba Katrib, el proyecto está concebido como una infraestructura arquitectónica y social. La intervención temporal de Tiravanija hace referencia a los espacios de reunión tradicionales de Kada, filtrando la luz, el aire y el movimiento a través del sitio a través de un patrón mashrabiya fragmentado, acomodando una serie continua de eventos a lo largo de la Bienal. Las actuaciones en directo organizadas por el artista sonoro libanés Tarek Atoui se combinan con programas de cocina desarrollados por el chef palestino Fadi Kattan.

Todas las imágenes son cortesía de Andrea Avezzù a menos que se indique lo contrario.
Sala de exposiciones temporales creada gracias a la cooperación
La exposición amplía la práctica de larga data de Tiravanija de crear entornos a través de la interacción humana y experiencias compartidas. La estructura se convierte en una plataforma para la colaboración interdisciplinaria, invitando a los visitantes a un espacio lleno de comida, escucha, improvisación y proyecciones de películas. El proyecto prevé la construcción del Pabellón Giardini permanente de Qatar diseñado por Lina Ghotmeh, que se anunció a principios de este año.
Las obras destacadas incluyen DAMAR TV (2026), una nueva película narrativa experimental de la artista qatarí-estadounidense Sofia Almaria. La película cuenta la historia de la periodista de televisión Damar Darwish, interpretada por la actriz libanesa Yumna Marwan, que pierde la voz durante un enfrentamiento al aire. A través de compromisos con músicos como Fatima Al Qadiri, Dali de Saint Paul, Sarah Ourahmane y Sulafa Elyas, el trabajo explora los límites inestables entre el espectáculo mediático, la memoria y la transformación sonora.
Además de la película, la artista kuwaití-puertorriqueña Alia Farid presenta Jerrican (2026), una monumental escultura de fibra de vidrio basada en contenedores de agua utilitarios comunes en el Golfo. La obra alcanza una escala arquitectónica pero es hueca y liviana, y hace referencia a los sistemas de infraestructura de circulación, mano de obra y recursos integrados en el paisaje urbano del Golfo Arábigo.

Vista exterior de la 61ª Bienal de Venecia “Sin título 2026” (Encuentro de Personas Eminentes) | Imagen tomada por Giuseppe Miotto Estudio Marco Cappelletti
Actuaciones, grabaciones en directo y rituales culinarios.
Se llevarán a cabo más de una docena de eventos durante las semanas de apertura y clausura de la Bienal. El programa de Atoui se basa en su investigación en curso sobre prácticas auditivas y sonido de archivo, combinando grabaciones capturadas a lo largo de la costa de Qatar con material de los archivos de la década de 1960 del grabador libanés Paul Matar. Las actuaciones de improvisación reinterpretan grabaciones históricas a través de tradiciones musicales electrónicas y experimentales contemporáneas, mientras que los programas de cocina exploran la migración, la preservación y el intercambio a través de ingredientes y rituales gastronómicos comunitarios.
Producida por los Museos de Qatar y organizada por Rubaiya Bulgaria, la exposición llega antes de la inauguración de Rubaiya Bulgaria, la nueva exposición cuatrienal de arte contemporáneo del país, que se inaugurará en Doha en noviembre de 2026.
En una declaración que acompaña al proyecto, Sheikha Al Mayassa describió el pabellón como una expresión de apertura y humanidad compartida en un momento de conflicto y división, enfatizando la capacidad de la cultura para conectar a las personas a través de las vistas, los sonidos y los sabores del mundo árabe.

el proyecto se concibe como infraestructura arquitectónica y social | imagen © designboom

Instalación Jerrican (2026) de Alia Farid | Foto de Giuseppe Miotto Estudio Marco Cappelletti

Un lugar de encuentro cultural en constante evolución, moldeado por el espectáculo, la comida, el sonido y el compromiso colectivo.

Estructura granate parecida a una tienda de campaña de Rirkrit Tiravanija | Foto de Jacob Salvi