“Mi hermana huye”, de la serie “Entre el espacio y la memoria” © Arhant Shrestha
cada añoEl Partido Bharatiya Janata publica su número especial notable: nuestra selección de artistas que representan el talento y la creatividad de la fotografía internacional actual, nominados por una red global de curadores, editores y artistas.
Cuando finalicemos la lista de este año (Número 7926, que se publicará en junio), revisaremos la lista de 2025 a seguir. Hoy, Arhant Shrestha fue nominado por Anna Planas, directora artística de fotografía con sede en París.
Cuando era niño, Arhant Shrestha soñaba con Katmandú. Imaginó la sensación de las calles de la ciudad: el ritmo del tráfico, las multitudes, los acontecimientos de la noche. Para él, Katmandú era una ciudad imaginaria, una representación infantil de todo lo que no podía ver en casa. Katmandú existe puramente en abstracto. Sin embargo, aparte de su paso por el Bard College de Nueva York, Shrestha siempre ha tenido un hogar en Katmandú. Nació y creció en la capital de Nepal, aunque Katmandú, como él la describe, es una tierra lejana.
Los recuerdos de la infancia de Shrestha incluyen viajes en coche de casa a la escuela y de la escuela a casa. Esta monotonía inspira una imaginación activa. La ciudad exterior se convierte en una tierra de potencial ilimitado, magia de cuento de hadas. Los rumores domésticos alimentaron esta hambre metropolitana, una sensación creciente de que lo que había más allá de los muros no era para los niños.
“Crecí en una ciudad donde no me permitían visitar” Arhant Shrestha
Dos cosas cambiaron eso: la fotografía y el escondite. Escuchar a Shrestha contar esta historia es como convocar a Rapunzel con una cámara, Cenicienta huyendo en busca de los chicos geniales. Escabullirse, disparar en las calles, colarse en los clubes y llegar a casa antes del amanecer; sus experiencias dan como resultado un sentido retorcido de la ciudad. Su cámara aborda este nuevo mundo al instante, combinando la realidad con toda una vida de ficción. Para Shrestha, siempre es de noche en Katmandú.
“Crecí en una ciudad que no me permitían visitar”, dijo el artista. Habló sucintamente sobre su práctica y se consoló con sus problemas fotográficos. Shrestha entiende claramente el tema de su trabajo: Katmandú. Sin embargo, se mostró visiblemente incómodo cuando se le preguntó cómo era la ciudad. No sabía por dónde empezar; Había mucho que decir y las palabras nunca eran suficientes.
Los primeros proyectos de Shrestha fueron, como él dice, “de temática femenina”, con imágenes oníricas que capturaban la metrópoli y su gente a través de temas de chismes domésticos. Las mujeres de su familia, esas narradoras matriarcales, construyeron su perspectiva sobre la historia de Katmandú como una advertencia fantástica que se tambalea en el límite entre la realidad y la ficción. En realidad, aventurarse en la ciudad fue tanto una experiencia fotográfica como un extraño despertar.
“Iba caminando por la calle de la mano de mi pareja. Llevaba ropa tradicional de mujer. Nunca, nunca me he sentido inseguro”, dijo. “Fue una sensación muy especial”, añade. “Los primeros trabajos no eran necesariamente cronológicos, sino sobre mi relación con Katmandú desde la niñez hasta la edad adulta”. Fue este trabajo el que le valió un lugar en el Festival Internacional de Moda, Fotografía y Accesorios de Hyères en 2024 y llamó la atención de la directora artística de fotografía con sede en París, Anna Planas, quien lo recomendó para participar.
“La colección de Arhant Shrestha mira la ciudad de Katmandú con ternura y confianza. A través de su historia personal, abraza la noche y representa la masculinidad de una manera inspiradora”, dijo Planas.
Su último trabajo, puño sueltoes un punto de partida. En 2023, Shrestha y su pareja fueron víctimas de un ataque homofóbico, una violencia que destrozó su comodidad queer y una vez más hizo que la ciudad se sintiera extraña y peligrosa, un sentimiento que él describe como “retroceso”. El ataque lo dejó conmocionado y desconfiado de los hombres. “A veces, cada vez que un hombre pasa a mi lado, mis manos se mojan y tiemblan”, dijo. “Quería un lugar donde pudiera acercarme a extraños, hablar con ellos y seguir adelante. Así fue como comencé a fotografiar hombres”.
puño suelto Existe en el mismo mundo de fantasía que el trabajo anterior, pero con lo divino femenino fusionado con lo masculino. Como parte de una terapia de exposición fotográfica, regresó al lugar donde empezó: el club. “Había muchos hombres apretujados”, dice sobre una fotografía de la nueva serie. La violencia de la cámara y el cuerpo se funde y se reforma por todas partes. Shrestha, que trabaja en festivales y clubes de la escena hedonista del distrito tamil, es tanto un outsider como un insider.
“Quería escapar de este miedo. Quería lastimar instintivamente a los hombres tanto como ellos me lastimaron a mí. Este ataque dañó no sólo mis relaciones con los hombres, sino también mi relación con Katmandú”, dijo. Había dejado de disparar por la noche. “La masculinidad y la cámara no son intrínsecamente ni completamente violentas”, continuó, resumiendo lo que había aprendido. “Hay comunidades masculinas de apoyo, familiares, platónicas, sexuales. Para mí es importante entender eso. Esos brazos fuertes pueden usarse para la violencia o para abrazar”.
mientras continuaba puño sueltoShrestha redescubrió la magia de Katmandú. La serie consolida su relación con la ciudad y llega su reino. Ahora está de nuevo en la calle, tomado de la mano y disparando. “Siempre habrá una parte de mí que necesitará ir a la ciudad y tomar fotografías”, dijo.
correo Programas para ver en 2025 – Arhant Shrestha apareció por primera vez en 1854 Fotografía.
