Exposición del sábado de diseño de Melbourne
Juguetón Champán balde, algas– Mármol artificial y más de 100 tipos. Silla Diseñado y fabricado en Australiala característica de este año Semana del Diseño de Melbourne.
Como la semana del diseño más grande de Australia, la Semana del Diseño de Melbourne presenta más de 400 exhibiciónconferencias y seminarios se llevan a cabo en varios lugares de la ciudad.
“La Semana del Diseño de Melbourne es algo más que mostrar el diseño australiano: se trata de construir un ecosistema donde se desarrollan, producen, exhiben, encargan y sostienen ideas”. Semana del Diseño de Melbourne El curador Timothy Moore dijo a Dezeen.

Moore dijo que la escena de diseñadores y creadores estaba experimentando un renacimiento en Australia a medida que la gente rechazaba lo digital en favor de lo analógico.
“El mundo digital está cambiando hacia lo analógico, y los diseñadores y creadores están llenando este vacío creando piezas que son únicas, significativas, duraderas y bien elaboradas, al mismo tiempo que tienen en cuenta la sostenibilidad”, dijo Moore.
“Melbourne ha visto una reexpansión de la fabricación pequeña y mediana en los últimos años, particularmente en áreas de producción avanzadas, profesionales y basadas en el diseño”, continuó.
Siga leyendo para conocer seis exposiciones relacionadas con la producción de diseño local en la Semana del Diseño de Melbourne de este año.

100 sillas diseñadas por amigos y asociados
La exposición 100 Chairs presenta más de 100 sillas creadas por diseñadores, artistas y arquitectos australianos para explorar la forma y los materiales de las sillas.
uno de los diseños inflable Sillas diseñadas para viajes de campamento, sillas de comedor tapizadas con retales de mezclilla tejidos en una estructura de alambre de acero inoxidable y sillones hechos con robots. impresión 3D Fabricado con materiales 100% reciclados.
Celebrado en el histórico lavadero. Abadía de Abbotsford El programa fue planeado por amigos y colegasuna plataforma curatorial creada por los diseñadores industriales Dale Hardiman y Tom Skeehan.

Sentido de ocasión por Thomas Maxam Studio
curador estudio thomas maxamA Sense of Event reúne a 20 diseñadores y estudios australianos para reinterpretar la cubeta de champán.
Diseñadores de interiores de Melbourne brahmán perera Se utilizó yeso, latón y fibra de vidrio para crear una escultura que puede contener varias botellas de champán. La diseñadora industrial Leigh Welsh crea un bolso hecho a mano aluminio e informado por el artista copa de origami charlie blanco Se hizo un cubo con papel impregnado con resina epoxi.
Según los curadores, las esculturas y objetos conceptuales están diseñados para responder a momentos personales de la vida del diseñador.
“Animamos a cada diseñador a aportar un sentido personal de ocasión a su trabajo, abordando la tarea con curiosidad y alegría”, dijo Thomas Maxham Studio. “Es un recordatorio de que el diseño no siempre tiene que resolver un problema; a veces puede simplemente provocar una sonrisa o levantar una copa de vino”.

Arum, Tom Fereday
También diseñador de muebles y productos de Sydney en Abbotsford Convent. Tom Feredy Presentando una serie de diseños de iluminación esculturales diseñados para resaltar los orígenes originales del vidrio fundido.
La exposición, titulada “Arum”, derivada de la palabra latina que significa “arena”, marca el lanzamiento de una serie de objetos de vidrio moldeado en arena que Fereday desarrolló con artesanos de Italia. fábrica de vidrio de canberra.
La técnica se crea fundiendo vidrio en un molde de arena, dejando arena sobre el objeto, agregando una textura táctil al producto terminado y revelando al mismo tiempo la pureza y las propiedades ópticas naturales del vidrio sin refinar.
“Es un enfoque silencioso del diseño que permite que el material sea la pieza central: redefine cómo las materias primas pueden transformarse en diseños contemporáneos con la durabilidad como elemento central”, dijo Feredi.

Madera de mármol, de Jessie French
La diseñadora experimental Jessie French lanza MarbleWood, una superficie de mármol hecha de polímeros de algas, como parte de la exposición ‘Tactile Conversations: Material Fragments’ en Melbourne Furniture Studio Hecho en Morgan.
Cada superficie se vierte a mano a partir de un polímero elaborado a partir de extracto de algas sobre un sustrato de madera en French Studio en Melbourne, y luego se colorea con pigmentos molidos localmente por la empresa de materiales. Langridge.

Dean Norton “Entre planos”
Diseñador multidisciplinario Dean Norton Inaugura la exposición “Entre planos”, que se organiza en torno a sus “lámparas de columna”. La cálida y pálida luz de las columnas se refleja en una serie de espejos dorados y vidrio dicroico.
“Estos materiales funcionan no sólo como sustratos, sino como elementos activos que capturan la luz, cambian las perspectivas y segmentan sutilmente su entorno”, explica Norton.
“En lugar de presentar una imagen fija, Between Planes invita a una interacción lenta y reflexiva: momentos de pausa, recalibración y asombro silencioso”.

Jon Gould x Alfa 60
diseñador de muebles australiano jon gould Colaboró con marcas de moda australianas para exhibir una serie de obras en Chapter House. Alfa 60.
El techo alto estilo catedral, con paneles de madera, se complementa con una enorme mesa de 10 metros de largo hecha a mano por Gould en colaboración con el arquitecto Henry Williams.
Durante la exposición, también lanzó una colección de iluminación creada en colaboración con artesanos y diseñadores de Adelaida. andres cavosy un Carry All Bag de edición limitada, cada uno con un parche de cuero moldeado que hace referencia a sus muebles.
La Semana del Diseño de Melbourne se llevará a cabo en Victoria del 14 al 24 de mayo de 2026. guía de eventos dezeen Obtenga los listados más recientes de eventos de arquitectura y diseño que ocurren en todo el mundo.