La fotografía macro y de primeros planos es algo que podemos hacer en cualquier lugar. Podemos buscar objetos para fotografiar en casa o salir a algún campo o bosque local. Este es un tipo de fotografía muy interesante. Las flores silvestres son uno de los temas más populares para fotografiar.
Sin embargo, hay tres errores que veo que la gente comete una y otra vez. Discutiré estas cosas y compartiré cómo uso la luz para controlar mis imágenes y superar algunos de estos errores.
demasiado concentrado
La gente se centra en detalles específicos y se olvida de la composición general. Esto es especialmente cierto para los objetivos macro que le permiten disparar muy cerca.
Saber dónde enfocar un objeto como una flor puede ser un desafío, especialmente cuando se trata de una profundidad de campo tan reducida. ¿Te estás centrando en los pétalos de una flor, o en el estigma o los estambres prominentes? Decisión importante, pero no descuides la composición general, ya que un enfoque perfectamente nítido no da como resultado una gran foto, pero una imagen bien compuesta y construida sí.
A veces es bueno ignorar por completo el enfoque nítido. Si sopla el viento, puedes abrazarlo y trabajar con él. Puedes reducir la velocidad de obturación y crear imágenes con movimiento y acción. Transmitir sentimientos y emociones no requiere perfección técnica, sólo intención creativa.
ignorar el fondo
Este es un gran error y el más común que veo una y otra vez.
Debido a que utilizamos una profundidad de campo muy reducida y la fotografía gira exclusivamente en torno al sujeto, sabemos que el fondo está borroso, pero en realidad no le estamos prestando suficiente atención. Cualquier objeto que distraiga, formas brillantes y puntos fríos desviarán la atención del sujeto y arruinarán la foto.
Un problema común con la fotografía de flores silvestres son las briznas de hierba, las hojas de colores claros o las manchas de luz solar que crean puntos brillantes. A veces necesitamos quitar con cuidado alguna que otra hoja o brizna de hierba, o mover la cámara uno o dos centímetros para encontrar una mejor composición.
Si el fondo compite con el sujeto por la atención del espectador, es un gran fracaso.
Confía en la luz natural
La luz natural puede ser hermosa, especialmente cuando el sol está bajo, creando un brillo cálido y suave. Pero también es impredecible. En un bosque, es posible que la luz del sol ni siquiera llegue al sujeto que podrías detectar, por lo que puedes utilizar una luz plana.
La luz nublada y plana significa una foto con bajo contraste, donde el sujeto se mezcla con el fondo y carece de separación y profundidad.
La única solución para tomar excelentes fotografías es controlar la luz. Tener nuestra propia fuente de luz nos permite tomar decisiones creativas reflexivas en lugar de dejar nuestra imagen al azar.
luz de control
La mayoría de las personas que iluminan a sus sujetos utilizan pequeños paneles de luz LED que pueden costar entre 50 y 60 dólares, pero que caben fácilmente en un bolsillo o en una pequeña bolsa para cámara. No emiten mucha luz, pero son realmente útiles como luz de relleno.
Pero puedes utilizar técnicas más avanzadas y fuentes de luz más potentes para controlar realmente el equilibrio de luz entre el sujeto y el fondo. Para profundizar en este tipo de trabajos, Dominar la fotografía macro Los aspectos de filmación y edición se tratan en detalle.
Normalmente llevo en mi bolso la luz bicolor Harlowe Mini II de 20W, que produce hasta 1.800 lúmenes. Lo configuré en luz del día, que es 5500 K, pero si quiero replicar la luz del día débil, me gusta configurarlo en un color más cálido.
Para obtener mucha potencia, uso un flash Godox V480 con un micro flash. Disparador de flash Godox X3 Utilizado para iluminación exterior. Vale la pena mencionar que nunca usaría el flash montado en una cámara para iluminar un sujeto, los resultados serían horribles. Creo que se debe evitar el flash directo en cualquier tipo de fotografía. La luz se utiliza mejor para dar forma y crear dramatismo. Puedes producir algunos efectos muy creativos usando el flash externo, y tener el poder a tu alcance te permite reducir el fondo a negro puro si lo deseas, enfocando directamente al sujeto.
A continuación, creé una escena en el estudio que replica las condiciones nubladas y planas que puedes encontrar al aire libre:
Foto 1: No hay mucho contraste de brillo o color entre el sujeto y el fondo.
Foto 2: yo uso el mio Luz bicolor Harlowe Mini II 20 W La máxima potencia ilumina al sujeto. Expuse lejos del sujeto, lo que resultó en un fondo más oscuro y una mayor separación.
Foto 3: yo uso el mio Diosx V480 Repita la misma operación anterior, pero el enorme aumento de luz da como resultado un fondo casi negro.
Como puede ver, utilizar su propia fuente de luz le brinda un control creativo total al realizar fotografías macro y de primeros planos. Cuánta luz utilizar es una decisión creativa. Es increíblemente satisfactorio y gratificante.
