comenzar nuestro Alto 100 aniversario En una serie que conmemora el centenario de la muerte del arquitecto más famoso de Cataluña, echamos un vistazo a su vida y obra.
Puedes reconocer su nombre de un vistazo, Antonio Gaudí es un arquitecto cuya presencia y aura casi legendaria se extiende mucho más allá de aquellos interesados en la arquitectura.
Sus edificios tienen formas únicas e incomparables y una construcción aparentemente interminable. sagrada familiaél y BarcelonaSu identidad y su prematura muerte hace 100 años no han hecho más que aumentar la fascinación.
Nacido en 1852 y criado en Reus, Cataluña, Gaudí estaba muy orgulloso del hecho de que su arquitectura llegara a definir la región.
A los 16 años, Gaudí se mudó a Barcelona, ciudad donde dejaría su huella permanente, para estudiar magisterio. Posteriormente se dedicó a la arquitectura, estudiando primero en la Escuela de la Llotja y posteriormente en la Escuela de Arquitectura de Barcelona, donde se licenció en 1878. En aquel momento, su profesor dejó entrever el carácter misterioso de las futuras obras del arquitecto.
“Conferimos este título académico a un tonto o a un genio”, dijo Ellis Rogent, director de la Escuela de Arquitectura de Barcelona. “El tiempo lo dirá.”
Poco después de graduarse, Gaudí comenzó a diseñar en serio, primero diseñando un conjunto de farolas para la Plaza Royale y la Plaza de Palau de Barcelona. Aunque sus edificios definieron la ciudad, fue uno de los dos únicos encargos que le asignó el ayuntamiento.
La primera obra importante de Gaudí, la Casa Vicens, se encargó ese mismo año. Pero casi al mismo tiempo, era un proyecto más discreto que cambiaría su carrera y la historia de Barcelona.
El minorista de guantes Esteban Comella encargó a Gaudí el diseño de un mueble para exponer sus productos en el pabellón de España de la Exposición Internacional de París. El gabinete atrajo la atención del industrial español Eusebi Güell, quien se convertiría en una importante fuerza impulsora detrás del éxito final de Gaudí.
Cinco de los edificios de Gaudí llevan el nombre del industrial: Palacio Güell, Colonia Güell, Park Güell, Bodega Güell y Pabellones Güell de Pedrals. Muchas otras obras fueron encargadas a los círculos familiares y empresariales más amplios de Güell.
Los primeros encargos dieron a Güell la influencia cultural de un nuevo tipo de arquitectura único, mientras que el hecho de contar con benefactores extremadamente ricos y solidarios le dio a Gaudí una libertad poco común para experimentar y promover sus ideales.
En retrospectiva, su relación con Güell no fue del todo positiva para el legado del gran arquitecto catalán. Gran parte de la riqueza de Güell provino de la esclavitud, de la que el pueblo español siguió beneficiándose mucho después de que la esclavitud fuera abolida oficialmente en 1820. Esta conexión llevó a Ron Moore de The Guardian a preguntar:¿Son los parques de Gaudí financiados por la trata de esclavos una mancha en el paisaje de Barcelona?“
La obra de Gaudí se puede dividir con relativa claridad en tres períodos distintos, con la Sagrada Familia, cuya construcción se le encargó a Gaudí por primera vez en 1883, y que continuó durante casi toda su carrera, y muchos años después.
Sus primeros trabajos de la década de 1880, conocidos como el período orientalista, estuvieron influenciados por el Renacimiento catalán (un renacimiento de las artes y oficios en la región), así como por las formas islámicas, persas e indias, de las que el período toma su nombre.
Arcos moriscos combinados con decoración de azulejos y ladrillo visto definen esta época. La Casa Vicens, el Palazzo Güell y el Palazzo Güell de Barcelona, así como El Capricho de Comillas, muestran la combinación de forma y material que definió el estilo modernista, también conocido como Art Nouveau catalán.
Las obras neogóticas posteriores fueron menos consistentes con la visión arquetípica de la arquitectura de Gaudí. Estos edificios tienen un estilo único que surge del deseo del arquitecto de construir y mejorar los ideales y formas de la arquitectura gótica. El resultado es una serie de edificios que combinan formas naturales con piedra, a menudo con elementos tipo castillo. Uno de ellos, el Palacio Episcopal de Astorga, está incluso rodeado por un foso.
Estos edificios (la Academia Teresa y la Torre Bersgaard en las afueras de la ciudad, la Casa Botín en León, la Taberna Güell en Stigs y el Palacio Episcopal en Astorga) son mucho menos famosos hoy en día.
Algunos de los edificios que mejor reflejan el estilo personal de Gaudí fueron creados durante su último período naturalista. Influenciados por formas orgánicas naturales y neogóticas, los edificios muestran la personalidad plenamente formada de Gaudí. Casa Cavite, Casa Batlló, Casa Milá y Park Güell son sus obras más conocidas.
Por supuesto, el proyecto que se cernía sobre la carrera de Gaudí y la ciudad de Barcelona durante la mayor parte de su vida fue su obra maestra, la Sagrada Familia. Es apropiado, dado que era un católico devoto (un rasgo que compartía con su principal benefactor Güell), que Gaudí dedicó gran parte de su vida a este edificio.
Durante los últimos diez años de su vida se dedicó por completo al proyecto y en 1925 se instaló definitivamente en el edificio. Un año después, un tranvía lo atropelló y lo mató cuando abandonaba el lugar. Su cuerpo aún descansa en la catedral.
La catedral es verdaderamente gótica en su ambición y escala, pero está formada por una estructura orgánica en forma de árbol, lo que la convierte en un edificio como ningún otro. Por supuesto, esto significa que a mucha gente no le gusta. El famoso escritor George Orwell lo describió como “uno de los edificios más feos del mundo”.
En el momento de la muerte de Gaudí sólo se habían terminado la cripta, el ábside y parte de la fachada. La construcción ha continuado durante el siglo pasado; este mes, su finalización marcará finalmente la culminación del legado del arquitecto.
Casi increíblemente, sólo se completaron 17 de los edificios de Gaudí. En 1984, casi la mitad de su superficie fue declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO por su “valor universal excepcional”, lo que demuestra su importancia.
Sin embargo, a pesar de su obra relativamente limitada, entre sus contemporáneos globales de principios del siglo XX (Louis Domenech Montaner, Otto Wagner, Charles Rennie Mackintosh y Louis Sullivan) Gaudí es, con diferencia, el más famoso. Parece probable que su obra en la Sagrada Familia lo que lo llevó a convertirse en el primer arquitecto en convertirse en santo..
Sin embargo, en muchos sentidos, el pequeño grupo de edificios terminados que construyó en Barcelona y sus alrededores representa un momento único en el tiempo. La combinación de referencias catalanas y tecnología moderna no se ha replicado ampliamente.
“Las líneas rectas o los ángulos agudos no existen en la naturaleza; por lo tanto, los edificios no deben tener líneas rectas ni ángulos agudos”, es una cita que Gaudí cita a menudo. Sin embargo, a medida que su carrera llegaba a su fin, surgieron nuevos tipos de arquitectura que eran casi enteramente rectilíneas.
Apenas tres años después de su muerte, Barcelona conoció de primera mano el nuevo edificio Ludwig Mies van der Rohe Exposición del pabellón alemán en la Exposición Internacional de 1929. ahora conocido como Pabellón de BarcelonaEl edificio fue la culminación de los ideales de la Bauhaus que se habían estado gestando en el continente durante la última década y marcó el comienzo de una era arquitectónica.
Alto 100 aniversario
Este artículo es Alto 100 aniversarionuestra serie editorial perfila al arquitecto y diseñador catalán Antoni Gaudí para conmemorar el centenario de su muerte.
correo El centenario de Gaudí celebra el legado de un arquitecto único apareció por primera vez en Dezeen.
