Hay pocos símbolos más familiares que el corazón. Está en todas partes, desde dibujos infantiles hasta marcas de lujo, razón por la cual los diseñadores rara vez lo tocan. Esta forma lleva tanto bagaje cultural que rápidamente puede caer en el sentimentalismo.
Para celebrar su 20º aniversario, la marca danesa de muebles Muuto decidió arriesgarse. La silla “Close to Heart” fue creada por el estudio Spacon de Copenhague y debutó durante un período de diseño de tres días como parte del proyecto de aniversario de Muuto “El próximo capítulo en el diseño escandinavo”. Limitada a 150 piezas, la silla se produce en Dinamarca a partir de aluminio extruido, transformando la forma del corazón de un símbolo gráfico a un sistema estructural. Cada contorno utilizado para construir la silla tiene forma de corazón.
Diseñador: en el ejercito y espacio
El proyecto comenzó con la clara directiva de Muuto de evitar la nostalgia. Este aniversario no es una celebración del pasado, sino más bien una oportunidad para explorar hacia dónde se dirige el diseño escandinavo. Para los socios de Spacon Nikoline Dyrup Carlsen, Malene Hvidt y Svend Jacob Pedersen, la conversación fue inesperadamente conmovedora.
No es sólo su simbolismo lo que atrae a los diseñadores, sino también su geometría. El corazón combina dos cualidades formales distintas en una sola forma. Un lado está definido por puntas triangulares afiladas, mientras que el otro consta de amplias curvas. Esta forma parece simple a primera vista, pero se vuelve increíblemente compleja al observarla más de cerca.
El equilibrio entre suavidad y precisión continúa en toda la silla. Visto desde la distancia, las implicaciones internas son evidentes. De cerca, comienzan a desaparecer en la estructura, convirtiéndose en parte de las proporciones, costuras y estructura de la silla en lugar de un detalle decorativo.
La selección del material juega un papel igualmente importante. El aluminio extruido a menudo se asocia con la eficiencia en ingeniería y fabricación, lo que lo convierte en una elección inusual para un objeto construido alrededor de uno de los símbolos más emotivos de la cultura. Sin embargo, los diseñadores descubrieron que las propiedades del material se alineaban naturalmente con el concepto. Su ligereza y capacidad de adaptarse a curvas suaves permiten que la silueta en forma de corazón se repita por toda la silla sin resultar visualmente pesada.
La anodización suaviza aún más la apariencia del material. En lugar de presentar el aluminio como duro o industrial, este tratamiento le da a la superficie una profundidad sutil que puede responder a los cambios de luz a lo largo del día. Los reflejos se suavizan, los colores del entorno se absorben en la superficie y el material adquiere un estado más tranquilo.
Esta silla es parte de una colaboración más amplia entre Muuto y Spacon, centrándose en la relación entre los sistemas técnicos y la experiencia emocional. La historia de Muuto tiene sus raíces en la innovación y los desarrollos de fabricación, mientras que el trabajo de Spacon a menudo abarca arquitectura, diseño de interiores, arte y artesanía. Close to Heart reúne estos intereses en un solo objeto.
Esta sensación de crossover es particularmente relevante para la evolución del diseño escandinavo actual. Los valores que lo definen siguen siendo familiares: experimentación, honestidad material y artesanía meticulosa. Lo que está cambiando es la voluntad de adoptar narrativas, referencias culturales y expresiones emocionales más sólidas sin separarlas de la funcionalidad.
Sorprendentemente, el corazón resulta ser una herramienta útil para discutir este tema. Lo que fácilmente podría haber sido una novedad se convirtió en un estudio de proporciones, materiales y fabricación. No se puede ignorar el simbolismo, pero la silla tiene éxito porque nunca se basa únicamente en el simbolismo.
Para Muuto y Spacon, el proyecto de aniversario no se trata de celebrar dos décadas de historia del diseño, sino más bien de probar hacia dónde puede ir el diseño a continuación. Si “Cerca del corazón” es una indicación, el futuro puede implicar un poco más de emoción, un poco más de diversión y la voluntad de encontrar complejidad en lugares que los diseñadores suelen pasar por alto.
