El filtro Camera Raw de Photoshop es verdaderamente una de las herramientas de gradación de color menos utilizadas, y la mayoría de la gente lo considera un conversor de archivos sin formato en lugar de un motor de edición completo. Si has estado trabajando con color únicamente a través de curvas o tono/saturación, estás perdiendo mucho control.
nunca vengo a ti Foto imperfectaeste video detallado de Unmesh Dinda explica el método de dos pasos de gradación de color en Photoshop utilizando el filtro Camera Raw como motor principal. El primer paso es el aislamiento: utilice la herramienta de enmascaramiento de Camera Raw para aclarar el sujeto y oscurecer el fondo, que detecta y aísla automáticamente el sujeto o el fondo con solo un clic. A partir de ahí, Tinda ajustó la exposición y los negros en la máscara del sujeto, luego redujo la exposición del fondo individualmente. Los resultados son inmediatos y llamativos, y la comparación del antes y el después hace que sea difícil ignorar el impacto.
El segundo paso es la gradación de color, y aquí es donde Camera Raw gana su reputación. La sección de gradación de color en Camera Raw le permite asignar de forma independiente diferentes colores a luces, medios tonos y sombras, con control preciso sobre el tono, la cantidad y el brillo de cada rango. Dinda utiliza amarillos cálidos en las luces, rojos sutiles en los tonos medios y violetas azulados más fríos en las sombras para crear gradaciones de color con profundidad real. El control deslizante de combinación entre rangos tonales es fácil de pasar por alto, pero controla la suavidad con la que esos colores se transforman entre sí, y hacerlo bien puede marcar la diferencia entre un grado de color que parece intencional y uno que parece caótico.
Luego, el video pasa a un segundo ejemplo, más cinematográfico, en el que Dinda usa los controles de curva de Camera Raw, incluidos canales RGB individuales, para crear una apariencia de película oscura y descolorida, colocando curvas amarillas hacia abajo y azules en las luces. También muestra cómo agregar grano y viñetas de bordes duros en el panel Efectos de Camera Raw para impulsar su imagen hacia una estética fotográfica antigua. Una técnica que realmente funcionó fue el método de doble máscara que usó en el propio Photoshop: agrupar capas de ajuste de Curvas y aplicar una máscara de degradado al grupo, lo que le permitió controlar el brillo del cielo sin interferir con la máscara de selección del sujeto. También hay una fuga de luz construida a partir de una capa de Degradado radial configurada en Modo de fusión de pantalla, con su opacidad controlada mediante la máscara duplicada y el control deslizante Densidad de la máscara en lugar de la opacidad de la capa.
Si desea ver cómo todas estas partes encajan en un clip de película completo que muestra las compensaciones y decisiones del mundo real en su totalidad, mire el video de arriba para ver el resumen completo de Dinda.
