Por qué los fotógrafos callejeros consistentes superan a los fotógrafos talentosos
La fotografía callejera es realmente difícil y la mayoría de la gente no te lo dirá de antemano. Mike Chudley pasó un año haciendo algo que se veía bien en Instagram, pero personalmente no estaba satisfecho, y la tensión entre gusto y habilidad es algo que la mayoría de la gente nunca se detiene a examinar.
nunca vengo a ti mccudleyeste sincero video ilumina los aspectos espirituales y creativos del desarrollo de un fotógrafo callejero. La idea es simple: tus gustos se desarrollan más rápido que tus habilidades. En el momento en que descubres a Garry Winogrand, Vivian Maier o Joel Meyerowitz, tu cerebro se reconecta a cómo es la gran fotografía callejera. Tu capacidad para producirlo no ocurre al mismo ritmo. La brecha es incómoda, pero Chudley cree que el sentimiento es en realidad una señal de progreso, no de fracaso. También señaló algo que vale la pena mencionar: los archivos de nuestros estimados fotógrafos están llenos de malas fotografías. Sólo podemos ver las obras supervivientes después de la edición.
El progreso en la fotografía callejera no es lineal. Puede haber semanas en las que todo va bien y semanas en las que no pasa nada, y la única palanca real sobre la que tienes control es la coherencia. No está hablando de esforzarse, está hablando de mantener una cámara Y mantenga este hábito para que cuando las cosas empiecen a ir como quiere, esté listo. En su opinión, los fotógrafos que realizan los mejores trabajos no son los más dotados técnicamente. Son los más consistentes. También comparte cómo su propia fotografía ha evolucionado silenciosamente durante el año pasado, con una serie de trabajos más tranquilos y de observación que surgieron casi por accidente junto con su fotografía callejera.
Una de las secciones más útiles cubre el proceso de edición y selección, que Chudley explica en detalle aquí. Al hacer un álbum de fotos aprender a observarLuego le dio un borrador de 80 imágenes al fotógrafo Matt Stuart y dos amigos, quienes marcaron cada página con una cruz o una marca de verificación. Esta retroalimentación lo obligó a cortar la secuencia casi a la mitad, y las partes restantes se volvieron más importantes debido a ello. Su argumento es que compartir demasiado socava la influencia. Si publicas 10 imágenes en un carrusel cuando tres serían suficientes, estás enterrando tu mejor trabajo. El proceso de selección te obliga a pensar realmente en lo que realmente te gusta y por qué, y este autoconocimiento irá creciendo con el tiempo.
Chudley también explora lo que realmente significa tener una perspectiva única en la práctica y cómo es el objetivo a largo plazo de construir un cuerpo de trabajo consistente versus perseguir una lente individual de excelencia. Solo vale la pena ver estas secciones en su totalidad, especialmente su visión de por qué es básicamente imposible imaginar las mejores fotografías de calles que puedes tomar antes de tomarlas. Mire el vídeo de arriba para ver el resumen completo de Chadley.
