Una tienda de conveniencia hecha íntegramente de fieltro está tomando forma
lucy gorrión Se necesitó más de una década para reconstruir el lugar donde la gente compra y come. Sus materiales se mantienen deliberadamente simples, con una paleta de colores que consiste únicamente en Sintióhilo, masilla y pintura. A través de ellos, recreó tiendas de barrio, supermercados, delicatessen, mostradores de comida rápida y supermercados, cada uno lleno de miles de artículos hechos a mano. alimento Algo que convierte el packaging comercial en algo más suave y personal.
existir diálogo A través del diseño boom, la artista británica reflexiona sobre por qué estos espacios comerciales familiares siguen fascinándola, cómo su estudio transforma productos producidos en masa a través de un lento trabajo colectivo y qué sucede cuando a productos únicos se les dan costuras y expresiones individuales.
Esta práctica más amplia ahora conduce a “Convenient Beginnings”, que se inaugurará el 18 de julio de 2026 en Momentary en Bentonville, donde más de 20.000 piezas de fieltro recrearán un supermercado de finales del siglo XX en tres galerías.
Lucy Sparrow, Sparrow Mart, 2018 | Imagen de encabezado: Lucy Sparrow, Semana del Arte de Miami 2024 © designboom
El suave universo paralelo de Lucy Sparrow
‘Mi arte se centra en recrear los espacios comunitarios cotidianos que todos compartimos,‘ este artista dígale a designboom. Quiere que los visitantes reconozcan inmediatamente la lógica del lugar y luego se conviertan en “Completamente perdido en un universo paralelo sentido.‘
La escala de Moment le da a esta idea familiar más espacio que nunca. Los estantes se extienden a lo largo de la galería, mientras que los refrigeradores y congeladores crean un espacio interior comercial completo en lugar de una colección de artículos aislados.
El supermercado como tipología espacial ha acompañado a Sparrow durante gran parte de su carrera. Su instalación de 2014, The Cornershop, transformó una antigua tienda de barrio de Londres en una tienda de fieltro, que exhibe aproximadamente 4000 productos hechos a mano. Tres años después, ella y 8′ hasta muy tardeuna tienda de comestibles de Nueva York con 9.000 artículos en stock.
Sparrow Mart trajo 31.000 artículos comestibles de fieltro a Los Ángeles en 2018, seguido por Rockefeller Center Deli y un McDonald’s completamente cosido En Miami. En 2025, regresó al servicio de mostrador claramente británico, Patatas fritas de la calle Bourdon En Londres.
Plátano, Lucy Gorrión
Comodidad en casa
En una próxima exposición, Lucy Sparrow analiza el período en el que los alimentos procesados y preparados entraron decisivamente en la vida familiar.
Ella describe el final del siglo XX como una época en la que más mujeres accedían a empleos remunerados, los hogares con dos ingresos crecían y los fabricantes desarrollaban alimentos que podían trasladarse rápidamente del refrigerador o la caja a la mesa. La exposición refleja el cambio social a través de los productos en los lineales de los supermercados.
‘Esta es mi época favorita de productos y envases,dijo el gorrión. ‘Los colores brillantes y la tipografía en bloques son visualmente impactantes y encajan perfectamente en mi flujo.‘
Investiga miles de envases antiguos y los transforma en nuevos diseños inspirados en la época. Gran parte de la energía visual del trabajo proviene de una época en la que los gráficos de productos necesitaban utilizar fuentes y caracteres grandes que fueran fáciles de ver de un vistazo y causaran una impresión inmediata al otro lado del pasillo.
Huba Bubba, Lucy Gorrión
Haga que la conveniencia sea lenta
En el estudio de Lucy Sparrow, estas formas se devuelven a través de un proceso con pocas comodidades incorporadas. Cada artículo se corta y cose, luego se pintan sus detalles identificativos sobre el fieltro.
El supermercado diseñado en torno a una riqueza estandarizada se convierte en un campo de obras individuales, con ligeras variaciones en las costuras y la expresión que dan a cada caja o botella repetida su propia presencia.
‘Bromeamos en el estudio diciendo que no hay absolutamente nada conveniente en el carácter artesanal de mi trabajo;‘ ella señaló. ‘No se me escapa la ironía de fabricar miles de productos preparados a mano. Mi proceso es lo opuesto a rápido, pero me gusta mucho esta paradoja.‘
Este contraste es un tema central de la obra. Sparrow adopta un enfoque que requiere mucho tiempo para reconstruir productos desarrollados para ahorrar tiempo.
Piña Dole, Lucy Sparrow
La nostalgia se convierte en conversación.
El atractivo de la instalación Sparrow comienza con el reconocimiento. Los visitantes buscan en los estantes el cereal que comían cuando eran niños o un paquete que desapareció hace años. Otros entran con poco que ver con el producto y ven el supermercado como una sala de época de colores vivos.
Sparrow espera que las diferencias fomenten la comunicación entre generaciones, y que un visitante le explique a otro por qué una cinta, un refrigerio o una cena congelada en particular tienen tanto poder.
“Espero inspirar absoluta alegría y nostalgia cuando la gente entre en esta instalación”. ella continuó. ‘Algunos visitantes reconocerán todos los productos, mientras que otros no verán ningún producto.‘
A menudo escucha a la gente contar historias después de encontrar la pieza. La suavidad reduce la distancia asociada con la exposición de arte, mientras que la forma de la tienda insta a los espectadores a entrar, explorar y seleccionar objetos que les hablen.
Spam, Lucy Gorrión
Una tienda que siempre está llena
La primera instalación de Sparrow evolucionó a lo largo de su recorrido a medida que los visitantes compraban obras directamente de los estantes. Los inventarios se reducen, los exhibidores se trasladan y las tiendas temporales se están agotando lentamente. Por ahora, los productos de fieltro permanecerán en la feria durante todo el año.
Las piezas se venderán individualmente a través de la tienda del museo e incluirán una colección de joyas inspirada en la comodidad creada por el dúo de diseñadores británicos Tatty Devine.
El artista explica: “Las obras de la instalación no están disponibles para su compra por primera vez; Por lo tanto, la exposición de julio de 2027 tendrá exactamente el mismo aspecto que el día de su inauguración en julio de 2026.‘
La decisión supuso un cambio de ritmo para la tienda. Sus estantes se convirtieron en un rico elemento fijo, preservando el supermercado que Sparrow imaginó, en lugar de dejar que el comercio lo desmantelara pieza por pieza.
Plan B, Lucy Gorrión
Crear perfil de consumo
El trabajo de Lucy Sparrow abre una conversación sobre qué objetos merecen atención con las manos. Sus sujetos provienen del nivel más bajo de la jerarquía del diseño: cartones desechables y papel de regalo que se producen en masa, se consumen y luego se desechan.
Ella y su equipo pasaron semanas en el estudio creando formas visuales que los creadores originales esperaban que solo duraran hasta la próxima tienda de comestibles.
The Beginning of Convenience conserva estos productos sin tratarlos como preciosos originales. Los gorriones le dan un ligero giro al pasado al recrear sus diseños y caras de dibujos animados con materiales flexibles relevantes para proyectos escolares y costura casera.
Su supermercado documenta un período de cambio social a través de los artículos que la gente pone en sus carritos de compras, mientras que su construcción devuelve trabajo visible a los productos creados para hacerlo desaparecer.
Come, bebe y diviértete, Lucy Sparrow
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Mezclas para hornear Bisquick y Lucy Sparrow de la Sra. Butterworth
Ketchup y tomates Heinz, Lucy Sparrow
Productos de baño, Lucy Sparrow
Marea y Brillo, Lucy Sparrow
Artículos de farmacia, Lucy Sparrow
Pan maravilloso, Lucy Sparrow
Roy padre, Lucy Sparrow
Giff, Lucy Gorrión
Galletas Ritz, Lucy Sparrow
Información del proyecto:
artista: lucy gorrión | @sewyoursoul
