La mayoría de las recomendaciones de obturador lento lo llevarán directamente a utilizar un trípode, una cascada y una exposición de 30 segundos. Puede disparar sin trípode usando una variedad de velocidades de obturación diferentes para mantener parte del encuadre nítida mientras deja que la acción se mueva a través del encuadre.
El rango es aproximadamente de una décima de segundo a 125 segundos, y Max Kent Piense en ello como el punto óptimo para el trabajo creativo con obturador lento. Kent estudió a los fotógrafos que admiraba y siguió notando lo mismo: partes de la imagen parecían cambiar ligeramente, en lugar de que todo el encuadre desapareciera borroso. Antes de que todo dé sus frutos, explica lo que él llama el triángulo del obturador lento, los tres factores que determinan la manifestación del movimiento. La primera es la distancia focal, que va en contra de la intuición. Una persona se moverá muy rápidamente a través de un encuadre estrecho con una lente de 500 mm, mientras que la misma persona apenas se moverá a través de una lente de 24 mm a la misma distancia y velocidad, por lo que la velocidad percibida variará dependiendo de cuánto llene el encuadre el sujeto.
El segundo factor es la velocidad a la que se mueve el sujeto, ya sea una persona que pasa, un ciclista o un coche. Los sujetos más lentos requieren velocidades de obturación más lentas para registrar cualquier desenfoque, mientras que los sujetos más rápidos le permiten mantener el resto del encuadre nítido a velocidades más altas. El tercer factor es la propia velocidad de obturación, que depende totalmente de los otros dos factores. Kent también señaló una pieza de equipo que no puedes saltarte durante el día: filtro ND o un Filtro ND variableque él describe como lentes para gafas de sol. Sin él, las condiciones de mucha luz no te permitirán arrastrar el obturador hasta donde lo deseas. Dispara con la versión variable, pero el ND estándar funciona muy bien.
A partir de ahí, avanza hasta llegar a entornos específicos. Una toma “a través del fotograma” le permite permanecer quieto mientras algo se mueve dentro de la composición, como una persona o un vehículo que pasa por una escena que de otro modo sería normal. Usando una lente de 35 mm, capturó un automóvil estacionado en una carretera cercana durante unos 30 segundos, disminuyendo la velocidad cuando el sujeto estaba más lejos en el encuadre. Las tomas panorámicas le dan la vuelta a la técnica: sigues a un sujeto en movimiento para que permanezca nítido mientras todo a su alrededor está borroso, y este método funciona mejor cuando el sujeto se mueve a más de 10 o 15 millas por hora. Kent recomienda que los ciclistas utilicen una lente de 30 a 60 grados con una lente de 35 mm o 50 mm y proporcionen señales físicas para lo que él llama movimientos de “golpe y giro”. Las dos técnicas restantes, una filmada desde el interior de un coche en movimiento y la otra moviendo deliberadamente la cámara, tienen cada una su propio tratamiento en la película.
Los principios detrás de todo esto se relacionan con un cambio más amplio en la forma en que la gente fotografía en las calles. Las cámaras de los teléfonos y los modos automáticos preestablecidos congelan todo, lo que hace que las imágenes perfectamente nítidas sean la norma, lo que a su vez se convierte en una opción aburrida. El desenfoque de movimiento deliberado parece intencionado y humano, y la serie portátil de Kent está a la altura de ese instinto porque no requiere trípode ni configuración planificada. Como forma de trabajar, tenga esto en cuenta: primero elija la velocidad del sujeto y luego haga coincidir la velocidad de obturación para dejar una forma reconocible. Para la mayoría de las personas, una décima de segundo en una lente de 35 mm es una base confiable en una computadora de mano; cualquier cantidad menor comienza a afectar su propia estabilidad. El secreto que separa a un portero de un tipo blando es la forma. Quieres que el espectador siga leyendo “persona” o “automóvil”, pero solo tenga movimiento a su alrededor, que es exactamente la razón por la que el rango medio de esta apariencia supera a los extremos.
Si estuvieras haciendo una película, Kent rodearía la escena, recorrería las calles 15, 30 y 60 y cosas así, y luego esperaría que uno de ellos aterrizara. Los fotógrafos digitales pueden realizar ajustes en el acto, por lo que todo el proceso se vuelve más rápido. Tenía claro que los números reflejaban su propia experiencia en lugar de las reglas de los libros de texto, lo que dejaba espacio para probar y encontrar lo que funciona para su tema y sus manos. Mire el desglose completo arriba para ver las técnicas de movimiento del automóvil y de la cámara en acción, así como los ajustes precisos del obturador de Kent para cada técnica.
