Exposición crea paisaje donde materiales biológicos se encuentran con diseños ancestrales mexicanos
Biodiseño MX: Territorios Vivos Explorando el Biodiseño Mexicano
Curada por Taina Campos, Biodiseño MX: Territorios Vivos reúne más de 74 obras de más de 60 creativos, entre ellos Fernando Laposse, Resting Reef, Emiliano Godoy, Edith Medina y Javier Senosiain, además de diseñadores emergentes y grupos interdisciplinarios. Anfitrión: Ciudad de México Museo Franz Meyer exhibición Dividido en cinco secciones temáticas: flora, fauna, microflora, hongos y bioinspiración, examina cómo los sistemas vivos participan en el proceso creativo, provocando un replanteamiento de la relación entre diseño y ecosistemas.
En esencia, Biodiseño MX: Territorios Vivos propone un enfoque de diseño basado en la colaboración, la reciprocidad y la interdependencia, desafiando los modelos antropocéntricos y extractivos que conducen a la degradación ecológica. La exposición se basa en conocimientos ancestrales arraigados en las culturas indígenas de México, poniendo en diálogo estas tradiciones con el diseño contemporáneo, la ciencia, la tecnología, la artesanía y la memoria cultural. Entre las obras expuestas, biodiseño Es una práctica que aborda desafíos ecológicos, sociales y culturales a través de relaciones con los sistemas vivos.
Los visitantes son recibidos por un muro de tierra de Oaxaca, construido por Mixterra | Todas las imágenes de Alejandro Ramírez Orozco.
Cinco secciones de exposición exploran diferentes áreas del biodiseño
curador “Estos territorios vivos nos inspiran a abandonar la lógica de la extracción y abrazar un futuro a través del cual expresamos la memoria territorial”, explica Taina Campos. Este sentimiento resuena a lo largo de la exposición, que se basa en conocimientos ancestrales profundamente arraigados en la cultura indígena de México. Al combinar estas tradiciones con el diseño contemporáneo, las obras expuestas establecen un diálogo entre ciencia, tecnología, artesanía y memoria cultural, posicionando el biodiseño como una práctica importante que aborda los desafíos ecológicos, sociales y culturales de hoy.
Las cinco secciones examinan diferentes áreas del biodiseño y cómo los procesos biológicos influyen en las prácticas materiales y espaciales. Flora se centra en las plantas como colaboradoras y no solo como recursos, mostrando bioplásticos y textiles derivados de fibras vegetales, así como artesanías tradicionales que reflejan la relación de larga data entre los humanos y la vida vegetal. Fauna explora las interacciones entre humanos y animales a través de proyectos como santuarios de polinizadores, pigmentos naturales de insectos y esculturas biocerámicas hechas de cenizas humanas que ayudan a restaurar los arrecifes de coral.
La microbiología estudia el potencial de los microorganismos y propone proyectos utilizando bacterias, hongos y algas para desarrollar materiales y objetos, incluidos textiles de celulosa bacteriana y diseños bioluminiscentes. Funga se centra en la diversidad de hongos y su papel en las prácticas materiales sostenibles, desde materiales a base de micelio hasta aplicaciones tradicionales en medicina y rituales. La sección final, ‘Bioinspiración’, considera cómo el diseño puede inspirarse en los procesos colaborativos y regenerativos que se encuentran en la naturaleza para proponer enfoques alternativos a la vida sostenible.
El diseño de la exposición busca parecerse al terreno montañoso de México y está hecho de material reciclable y reciclado de NEW FIBERS, Polyroca.
El Museo Franz Meyer se transforma en un paisaje de montaña
El diseño museístico de la exposición, de Manuel Díaz Tufinio, transformó el interior del Museo Franz Mayer en un paisaje montañoso que refleja la topografía diversa de México. El diseño espacial no sigue un diseño de exposición lineal tradicional, sino que refleja los principios experimentales y regenerativos explorados en la obra. El diseño de la exposición también incorpora materiales elegidos por su contexto y propiedades materiales.
Las paredes están acabadas con pintura a base de arcilla de Mixterra (hecha de tierra de Oaxaca), que ayuda a regular la temperatura y la humedad al tiempo que hace referencia a las técnicas de construcción tradicionales mexicanas. Los módulos de visualización se producen utilizando paneles New Fibers, que están hechos de LDPE 100% reciclado y reciclable procedente de residuos de cartón laminado postindustrial, incluidos cartones de bebidas y envases de alimentos. También se utilizaron materiales reciclables y reciclados como Polyroca de New Fibers para estructurar la forma montañosa de la exposición, integrando la museología con el enfoque más amplio de la exposición en la responsabilidad ecológica.
A través de una combinación de biomateriales, conocimientos ancestrales, tecnología contemporánea y prácticas de diseño experimental, Biodiseño MX: Territorios Vivos utiliza el biodiseño como marco para reconsiderar la relación entre las actividades humanas y los ecosistemas en los que operan. La exposición posiciona a los sistemas vivos no sólo como fuentes de materiales o inspiración, sino también como participantes activos en el proceso de diseño.
Las obras dentro del tema curatorial de Flora y Fauna utilizan materiales derivados de plantas y animales o sirven como hábitats para especies específicas.
Máscaras de la colección de Ruth D. Lechuga se exhiben en paredes de tierra, haciendo referencia a rituales y danzas que celebran la temporada de cosecha.
Trajes tradicionales elaborados con biomateriales establecen memoria cultural para exhibición
El asiento de suelo impreso en 3D de SEED Collective invita a los visitantes a experimentar el potencial táctil y regenerativo de los materiales terrestres en una sala audiovisual
“Patachón” de Fernando Laposse, una escultura liviana hecha de fibras de agave
Funga incluye instalaciones inmersivas como “Cena con Micelio” de Proyector en colaboración con Radial y LABVA, en la que el micelio y la fermentación forman una mesa viva.
La pared de muestra es como un gabinete de curiosidades, que muestra los procesos experimentales detrás de algunos de los proyectos expuestos.
En Bioinspiration, los visitantes verán obras realizadas a partir de materiales desechados, como las piezas biocerámicas impresas en 3D de MANUFACTURA hechas a partir de cáscaras de huevo de desecho, o las esculturas de suelo impresas en 3D de Alfredo Salazar-Caro.
En el campo de la microbiología, hay proyectos que demuestran textiles hechos de celulosa bacteriana y bioluminiscencia.
Desde arcilla de Oaxaca hasta celulosa bacteriana, Biodiseño MX explora el diseño de sistemas vivos
Información del proyecto:
Nombre: Biodesign MX: Sala de estar
curador: Taina Campos | @tainacampos.diseño
Diseño de exposición: Manuel Díaz Tufinho
Identificación gráfica: María Fernanda Puig
Asistente de curaduría: Mariana Espinos Velasco, Eunice Arizmendi, Amador Mariscal
Producción del museo: Arquitectura Re Lo Ruíz, Lolalab, NUEVAS FIBRAS, Mixterra, SEMILLAS, RECOS
Lugar: Museo Franz Meyer | @museofranzmayer
Lugar: Ciudad de México, México
fecha: 27 de mayo al 11 de octubre de 2026
Fotógrafo: Alejandro Ramírez Orozco
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Editora: Kristina Vergopoulou | Auge del diseño
