Colección de moda de crochet planificada por el Colegio Nacional de Arte y Diseño de Irlanda

Programa escolar Dezeen: uno Moda Una colección que explora la feminidad y la sororidad es uno de los proyectos de la marca. Colegio Nacional de Arte y Diseño de Irlanda.

Otra característica es que médico Dispositivos diseñados para el tratamiento holístico de la osteoartritis, y Película Explora la perspectiva del creador de teatro.

mecanismo: Colegio Nacional de Arte y Diseño de Irlanda
Escuela: escuela de diseño
curso: Licenciatura en Moda, Licenciatura en Diseño Gráfico, Licenciatura en Ilustración, Licenciatura en Joyería y Objetos, Licenciatura en Diseño de Motion Graphics, Licenciatura en Diseño de Productos, Licenciatura en Diseño de Textiles y Superficies, Maestría en Diseño de Interacción, Maestría en Diseño de Servicios y Maestría en Diseño de Dispositivos Médicos
tutor: Sam Russell, Angela O’Kelly y John Paul Dowling

Declaración de la escuela:

“El diseño es una actividad cultural, social, política, económica y relacional que responde creativamente a su entorno, tiempo y lugar, conexiones y personas.

“En NCAD, estamos comprometidos a nutrir, empoderar y ayudar a nuestros estudiantes a convertirse en agentes de cambio. El trabajo diverso que se exhibe aquí demuestra cómo nuestros graduados co-crean, co-realizan y co-comunican soluciones y oportunidades de diseño tangibles.

“La galardonada Escuela de Diseño NCAD ofrece la educación en diseño más completa de la isla de Irlanda. Este entorno dinámico crea una cultura de estudio basada en la investigación que se nutre de nuevas ideas, formas de hacer las cosas y nuevas áreas de especialización.

“La calidad de nuestros estudiantes de pregrado y posgrado continúa siendo reconocida a nivel mundial, con la escuela ocupando el puesto 19 en Europa y el 53 a nivel mundial en Arte y Diseño en el QS World University Rankings por materia de 2025.

“Estamos extremadamente orgullosos de los graduados de este año, quienes demuestran la creencia de NCAD de que la práctica creativa hace una contribución importante a nuestra sociedad, como una fuerza que crea espacio para el cuidado, la reflexión, la innovación y el nuevo pensamiento, todo lo cual es vital para una sociedad y una economía cohesivas y vibrantes”.

“Estírate y relájate” de Derek Beegan

“Stretch Ease es un dispositivo médico diseñado para aliviar el dolor de los espasmos musculares en las piernas y los pies que experimentan los pacientes en hemodiálisis durante el tratamiento.

“La hemodiálisis mantiene vivas a las personas con poca o ninguna función renal al eliminar los productos de desecho, las toxinas y el exceso de líquido de la sangre.

“Los pacientes normalmente soportan cuatro horas de tratamiento cada dos días, un proceso agotador física y mentalmente que a menudo se compara con correr una maratón después de un largo día de trabajo.

“Los espasmos musculares severos son un efecto secundario común y los pacientes tienen que permanecer en cama y no pueden estirarse.

“Stretch Ease alivia de forma segura y cómoda la espasticidad, mejorando significativamente la comodidad de los pacientes en diálisis y la experiencia general del tratamiento”.

alumno: Derek Biegun
curso: Licenciatura en Diseño de Producto
tutor: Martin Ryan, Enda O’Dowd y Mel Kane
correo electrónico: derekcbeegan(arroba)gmail.com

“Campeones” de Delany Bowes

“En Irlanda, la lluvia se considera a menudo como una alteración del deporte: se cancelan entrenamientos, se cancelan partidos, los campos se inundan.

“Champions Rain le da un giro a esta narrativa, convirtiendo el “mal” clima en una razón para jugar.

“Este torneo de fútbol sala posiciona a Rain como un jugador clave, que celebra la comunidad, la diversión y el humor a través de experiencias compartidas.

“El proyecto incluye una identidad de marca completa inspirada en la lluvia y el movimiento, un tipo de letra variable personalizado llamado Downpour que refleja el ritmo del cambio y un cortometraje que captura el espíritu del evento, mostrando cómo la lluvia nos une”.

alumno: Delany Bowes
curso: Licenciatura en Diseño Gráfico
tutor: Cate Brangen, John Paul Dowling, Aoife McInerney y Bobby Tanham
correo electrónico: delanybowesdesign(arroba)gmail.com

Ojalá estuvieras aquíX Laoise FitzGerald

“La comprensión irlandesa del hogar se ha asociado durante mucho tiempo con el exilio. Esta pieza existe en el espacio entre quedarse y partir, ya que la ausencia de quienes se van remodela el significado del hogar.

“Los textiles evocan la intimidad doméstica, mientras que la escala refleja la presencia inminente de la inmigración en la psique irlandesa.

“La animación pone la memoria en movimiento, rastreando las conexiones siempre cambiantes entre quienes dan forma a nuestro sentido de hogar durante la adolescencia y la edad adulta temprana.

“El proyecto se basa en la experiencia vivida y cuenta la historia de una generación desplazada por la inestabilidad habitacional y que busca oportunidades en el extranjero, equilibrando la pérdida y la alegría a través del juego, el color y la nostalgia infantil por la posibilidad de regresar”.

alumno: Laois Fitzgerald
curso: Licenciatura en Ilustración
tutor: Philip Kennedy, John Slade, Tenaya Stead, Jackie Sheridan y Dermot Flynn
correo electrónico: fitzgeraldlaoise(arroba)gmail.com

obras de sadeb macdonald

“Cuando a las personas se les da el espacio para hablar, tienden a surgir buenas historias. Esta creencia sustenta mi trabajo, impulsada por un interés en las personas y las historias que transmiten.

“Creo que contar historias es una comunicación que se basa tanto en escuchar como en crear. Aunque mi medio principal es el cine, el teatro tiene una fuerte influencia en mi proceso colaborativo.

“Este proyecto reúne estos intereses preguntando a los creadores de teatro cuál es su relación con el teatro y documentando estas respuestas a través de películas narrativas, y enfatiza la coautoría en la configuración del resultado final”.

alumno: si macdonald
curso: Licenciatura en Diseño de Gráficos en Movimiento
tutor: Rory Hanrahan y David Timmons
correo electrónico: smcdonough2505(arroba)gmail.com

A lo largo de la fibra: Seguimiento de momentos de transformación Orla O’Reilly

“Mi práctica combina materiales naturales con plata para explorar la emoción y la energía contenidas en los objetos que nos rodean a través de formas mínimas y decididas.

“A lo largo del grano – Seguimiento de momentos de transformación utiliza cuernos para capturar la intensidad fugaz de la vida, su poder, flujo y naturaleza esquiva.

“Los gradientes de color dentro de la textura de la bocina cristalizan momentos de velocidad y transición, reflejando la energía dinámica que da forma a nuestra experiencia.

“Las formas audaces y fluidas explotan las cualidades inherentes del material para crear un carácter estético fuerte y único”.

alumno: Ola O’Reilly
curso: Licenciatura en Joyería y Objetos
tutor: Colin O’Dougall y Cy O’Donoghue
correo electrónico: reilly.orla323(arroba)gmail.com

Los orígenes de la sequía por Sofia Pennington

“Arid Origins es una colección textil para mujer inspirada en el desierto marroquí, que refleja la desertificación de todo el paisaje africano.

“Los óxidos descoloridos, los ocres y los metálicos capturan la calidez de la región árida, mientras que los tonos vibrantes provienen de las adaptables plantas del desierto.

“La serigrafía, la impresión digital y el dibujo a mano crean texturas abstractas en capas.

“La colección se basa en ingredientes naturales, sedas, lana y algodón orgánicos obtenidos de forma responsable, minimizando el teñido y el tratamiento del agua en cada etapa. Piezas atemporales e intercambiables diseñadas para el consumidor consciente”.

alumno: Sofía Pennington
curso: Licenciatura en Diseño Textil y de Superficies
tutor: Samantha Cochrane, Andrew Campbell, Rachel Taffy y Katie Hanlan
correo electrónico: penningtonsofia1(arroba)gmail.com

“Huellas” de Aoife Scully

“¿Cómo puede una experiencia servir de puente entre el presente y el pasado, ayudándonos a preservar la memoria de alguien que ha fallecido?

“El proyecto utiliza métodos de diseño críticos para crear experiencias interactivas y álbumes de recortes digitales que tienen como objetivo romper los tabúes sociales que rodean el duelo.

“Como seres sociales, prosperamos gracias a la conexión, pero el dolor a menudo se considera algo que debemos afrontar solos.

“Footsteps crea un espacio donde las personas pueden procesar su dolor en su propio tiempo, si así lo desean, sin dejar de sentirse apoyadas y comprendidas por otras personas que pasan por momentos similares”.

alumno: Aoife Scully
curso: Licenciatura en Diseño de Interacción
tutor: Mark Hanratty y Jennifer Gronk
correo electrónico: aoifescully19(arroba)gmail.com

“Toma asiento en la mesa” de Samuel Connolly

“La confianza está disminuyendo, especialmente entre los jóvenes que se sienten excluidos de los sistemas políticos, los procesos cívicos y los espacios públicos.

“Las consultas tradicionales suelen ser demasiado formales y difíciles de llevar a cabo, lo que deja a los jóvenes dudando de si sus voces importan o pueden generar un cambio real. Esta creciente sensación de desilusión conduce a una baja participación y un menor compromiso cívico.

“Grab a Seat at the Table resuelve este problema haciendo que la participación sea visible y accesible. A través de instalaciones públicas y plataformas digitales, los jóvenes pueden participar en conversaciones informales guiadas por inteligencia artificial.

“Sus aportes se agregan y se transforman en resultados que se pueden compartir, creando un circuito de retroalimentación que reconstruye la confianza y brinda a las organizaciones información sobre el sentimiento del público”.

alumno: Samuel Connolly
curso: Maestría en Diseño de Interacción
tutor: Mark Hanratty
correo electrónico: Samuel Kenneth Connolly(arroba)gmail.com

Conexión FoodCloud por Anna Davies

“FoodCloud Connect es un catálogo de habilidades comunitarias especulativas desarrollado con FoodCloud para respaldar las conexiones y el aprendizaje dentro de la red de excedentes de alimentos de Irlanda.

“El proyecto responde al hecho de que el conocimiento valioso a menudo existe en silos, dispersos entre individuos y organizaciones.

“FoodCloud Connect muestra esta experiencia a través de un espacio digital compartido donde los voluntarios, el personal y los socios pueden colaborar, compartir conocimientos y apoyarse mutuamente.

“Al hacer visibles las capacidades potenciales, el servicio ayuda a crear grupos colaborativos que movilizan personas, recursos y conocimientos para fortalecer los sistemas alimentarios liderados por la comunidad y hacer que las comunidades sean más resilientes y conectadas.

“Este es un proyecto académico desarrollado en asociación con FoodCloud, pero FoodCloud aún no lo ha implementado”.

alumno: Anna Davis
curso: Maestría en Diseño de Servicios
tutor: Jennifer Gronk
correo electrónico: annajamesdavies(arroba)gmail.com

“Soleado” de Ellie Moorehead

“Esta es una forma de controlar la administración local de la terapia con hidrogel para tratar la osteoartritis. Este proyecto adopta un enfoque holístico para tratar la osteoartritis (OA) mediante el uso de hidrogeles.

“Este estudio proporciona una visión amplia de la atención al paciente y del equipo multidisciplinario que trata la osteoartritis en una variedad de entornos.

“La investigación centrada en el ser humano informó un enfoque iterativo para construir y probar prototipos, lo que dio como resultado un diseño final bien pensado y resuelto.

“Este enfoque centrado en el ser humano para el diseño de dispositivos médicos permite considerar el diseño desde múltiples perspectivas antes de realizar inversiones significativas en ingeniería y validación”.

alumno: Ellie Moorehead
curso: Maestría en Ciencias en Diseño de Dispositivos Médicos
tutor: Derek Vallance y Enda O’Dowd
correo electrónico: morehead.ally(arroba)gmail.com

Elspeth Maloney “Sin palabras”

“Speechless explora la feminidad y la nostalgia a través de la conexión entre hermanas, comunicándose a través de miradas, momentos compartidos y comprensión silenciosa.

“Las técnicas hechas a mano, como el crochet, el bordado y el fruncido, combinan la feminidad tradicional con contrastes inesperados: volumen y suavidad, alegría y moderación.

“Arraigada en una educación dominada por las mujeres y moldeada por una madre que desarrolló un aprecio por la textura y el detalle, la colección utiliza una paleta de colores limpia y telas experimentales para reflejar la hermandad, con piezas que se complementan y contrastan sutilmente entre sí, al igual que los propios hermanos”.

alumno: Elspeth Maloney
curso: Licenciatura en Moda
tutor: Linda Byrne, Natalie B. Coleman, Sandra Cote y Katie Hanlan
correo electrónico: elspethmolone(arroba)gmail.com

Contenido de cooperación

Este espectáculo escolar es Dezeen y Colegio Nacional de Arte y Diseño de Irlanda. Obtenga más información sobre en qué está colaborando Dezeen aquí.