Está surgiendo un nuevo movimiento arquitectónico relacionado con las duras realidades de la industria. Reino Unido y más allá, escribe dólar de la noche.
Aunque el mundo parece desmoronarse, quedan algunas certezas en la vida: Muerte, impuestos y la codificación unilateral del movimiento arquitectónico por parte del hombre blanco.
En las últimas semanas, hemos explorado un ejemplo particularmente audaz y controvertido en Dezeen: Parametricismo de Patrick Schumacherque diagnosticó (y prescribió) como un estilo arquitectónico del siglo XXI. Por supuesto, Schumaker es sólo uno de una serie de blancos XY que se han probado a lo largo de los años. charles jenks, felipe johnson y Demostrar Hillier viene a la mente.
El Premio Stirling ha estado dominado por la arquitectura moderada en los últimos años
Ahora, permítanme sumergirme audazmente (y quizás sin darme cuenta) en una nueva forma de definir los estilos arquitectónicos que han surgido durante la última década. Yo llamo a este estilo “caballero”.
Gentry cree que los edificios deberían hacer una contribución modesta a su entorno. No intentan esconderse, pero tampoco intentan dominar. Quieren decir algo nuevo, pero que lo digan con respeto.
Este concepto básico se manifiesta en forma de sutiles adornos estéticos: marcos de ventanas personalizados; ladrillos de textura agradable; formas que son interesantes y contemporáneas pero de alguna manera familiares; y una escala que irradia una grandeza tranquila.
El ganador de la Medalla de Oro Real del RIBA de este año es uno de los arquitectos cuyo trabajo encarna claramente estas ideas. Neil McLaughlin. existir entrevista dezeenquien articuló muy hábilmente el enfoque moderado.
“Esta no es una conversación de sumisión”, dijo. “Es una conversación con compañeros. Pones tu edificio al lado del de ellos y esperas que los dos brillen juntos, y esperas que alguien venga y haga lo mismo por ti en el futuro. Es una sensación de continuidad del desempeño a través del tiempo que es más importante que esta idea de un dispositivo único o un artefacto brillante único”.
El caballerosismo se está afianzando en toda Europa y más allá, pero tiene una base particularmente fuerte en Gran Bretaña. En los últimos años, Premio Stirling La lista corta está dominada por la arquitectura moderada. El ganador del año pasado fue Complejo de viviendas sociales Appleby Blue Almshouse en Londres, diseñado por Witherford Watson Mann Architectses un ejemplo obvio.
La palabra “gentrismo” implica una oposición a la barbarie.
Como el ganador de 2023, Mae Architects Centro John Morden. Con su superficie perforada y táctil, incluso línea elizabethque ganó el premio en 2024, tiene algunas de las características de la moderación, especialmente en comparación con el drama inquietante de la extensión de Jubilee Line.
Recientemente, se han concedido varios premios RIBA a otros edificios moderados: Henley Halebrown 333 Kingsland Road, Calle de los orfebres de Mikhail Riches Y tomando como ejemplo las zonas rurales, Caochan na Craige en las Hébridas Exteriores de Izat Arundell.
¿Qué hay detrás del surgimiento de este nuevo deporte? Creo que hay múltiples factores.
Es posible que los lectores hayan observado que el término “gentrismo” connota la relación opuesta a “gentrismo”. barbarieAmor u odio, el estilo modernista concreto se asocia principalmente con las décadas de 1960 y 1970.
Pobre vieja barbarie. Como la mayoría de las personas interesadas en la arquitectura saben, pero la mayoría de las personas que no están particularmente interesadas en la arquitectura (es decir, la mayoría de las personas) no lo saben, el nombre de Brutalismo en realidad no proviene de la palabra “brutal” sino más bien “béton-brut”, el término francés para hormigón en bruto.
No es que este matiz realmente importe en la imaginación popular. Para muchos, la arquitectura brutalista es inherentemente inhumana. No se puede negar que es uno de los estilos más difamados, y si no lo crees, entonces debes empezar a salir con más personas que no sean arquitectos.
Algunos pueden resistirse a la idea de que la arquitectura deba buscar el favor universal
Creo que la moderación es en parte una respuesta a eso -no tanto el brutalismo en sí, que estoy seguro que muchos arquitectos moderados buscarían defender- sino cómo se relaciona con el público actual.
Algunos pueden resistirse a la idea de que la arquitectura deba buscar el favor universal. Pero para los arquitectos que ejercerán en 2026, esta es una consideración necesaria.
preocupaciones recientes carbono incorporado En arquitectura, se ha vuelto imperativo diseñar estructuras que resistan el paso del tiempo. Se ha convertido en un cliché que para que un edificio se conserve debe ser amado. Pero para los arquitectos es una tarea complicada.
¿Cómo saber qué le gustará a la gente dentro de décadas? La moderación es una respuesta lógica a este enigma: algo que parezca amigable y sólido, no necesariamente llamativo, pero que puede tener un impacto si se lo quita.
La cuestión del carbono incorporado también entra en juego en otro nivel. Como escribe Edwin Heathcote en Un artículo de Dezeen expone los desafíos que enfrenta la industria hoy en día. (Hay muchos), los arquitectos sienten un persistente sentimiento de culpa por el impacto ambiental de su trabajo. Cuando sientes que la arquitectura debe ser ante todo un acto de lamentable agresión ecológica, te resistes a diseñar algo con el nivel de audacia que promueve el desarrollo ecológico. Marcel Breuer o Ernold Goldfinger.
Por supuesto, esto no es sólo un acto de barbarie. La misma confianza exagerada corre por las venas de las personas modernista más generalmente, y posmodernista tras ellos, y deconstruccionista y parametricistas.
Es ridículo que los arquitectos se consideren ahora un grupo de élite
Esta confianza se sustentaba en la creencia en el estatus del arquitecto como miembro de la élite cultural. Esta creencia hace que sea natural que los arquitectos utilicen la ciudad como lienzo para sus experimentos artísticos.
Pero desde entonces el respeto por las disciplinas creativas ha desaparecido. Los teléfonos inteligentes y las redes sociales significan que en la década de 2020 todo el mundo es creativo, al menos los fotógrafos y curadores.
En particular, la situación de los arquitectos ha cambiado. Los arquitectos están mal pagados y son intimidados por clientes y contratistas, y ahora piensan que son un grupo de élite que puede decidir qué es lo mejor para el resto de nosotros, lo cual es ridículo: se ha convertido en dominio exclusivo de los magnates de la tecnología.
En este contexto, la idea de diseñar algo “icónico” parece absurda, como si un humilde panadero rural insistiera en producir sólo un pastel de cinco capas decorado con rosas de crema de mantequilla.
Algunas personas pueden pensar que la arquitectura moderada es aburrida. Para aquellos que han seguido esta disciplina durante mucho tiempo, el cambio de ambición de crear algo asombroso a crear algo simplemente agradable puede parecer una degradación frustrante.
Si bien los orígenes de la moderación pueden parecer un poco tristes, el movimiento en sí fue algo positivo. Por un lado, ofrece una arquitectura verdaderamente encantadora: la victoria de la moderación no es casualidad. Pero más allá de eso, ayudará a generar un nuevo entusiasmo por la arquitectura con conciencia social, que a su vez, esperamos, hará que la arquitectura funcione mejor para todos.
Hay señales tempranas de que está funcionando.
Hay otro aspecto positivo. existir Una pieza reciente e interesante.El escritor de arquitectura Samuel Hughes da un paseo por la calle Victoria de Londres con una visión generalmente crítica de la arquitectura moderna con la que sospecho que mucha gente corriente puede identificarse.
“¿Qué aprendimos en la caminata?” concluyó. “Como siempre, la narrativa estándar del dramático declive visual de la arquitectura británica es correcta. Pero también estamos viendo signos de recuperación. Los edificios de la última década muestran mejoras inconsistentes pero a veces dramáticas en la planificación y la masa, así como algunas mejoras tentativas en los materiales y los detalles”.
Si Hughes piensa lo mismo, otros también lo harán. Así que si los moderados se atreven a esperar que –consciente o inconscientemente– los arquitectos puedan recuperar gradualmente el respeto y el prestigio introduciendo una arquitectura que haga una contribución modesta al mundo, hay señales tempranas de que está funcionando.
Nat Barker es el editor de funciones de Dezeen.
La foto muestra Niall McLaughlin Architects Limerick Experiencia Internacional de Rugbyescrito por Nick Caine.
Dezeen profundiza
Si te gusta leer entrevistas, opiniones y artículos de Dezeen, Regístrese para recibir la cobertura detallada de Dezeen. El boletín, enviado el último viernes de cada mes, ofrece un lugar único para leer las historias de diseño y arquitectura detrás de los titulares.
correo "Ha surgido un estilo arquitectónico que yo llamo “caballero”" apareció por primera vez en Dezeen.
