El estilo arquitectónico de Antoni Gaudí incorporó a Schiaparelli
La arquitectura de Gaudí da forma a la última moda de Schiaparelli
El último trabajo de Daniel Rosebery. colección de alta costura Schiaparelli comenzó con la arquitectura. Tras visitar el edificio de Antoni Gaudí en Barcelona, el director creativo se encontró cuestionándose la fórmula creativa que definió su última temporada. La colección Otoño/Invierno 2026-27 resultante, “Call of the Void”, traduce las formas orgánicas, las estructuras escultóricas y los experimentos materiales de Gaudí en prendas de alta costura, reemplazando las sedas y rasos tradicionales con silicona, látex y superficies hechas a mano. Roseberry adopta el enfoque de Gaudí sobre los materiales, las estructuras y la naturaleza, utilizando la moda como medio para el pensamiento arquitectónico.
Esta influencia es más evidente en las siluetas esculturales y las superficies ricamente texturizadas de la colección. Un vestido ajustado de silicona de color rosa pálido se combina con una falda densamente bordada compuesta de miles de flores, escamas de peces, cintas y perlas, creando superficies fragmentadas que recuerdan a los mosaicos cerámicos rotos, o trencadís, de los edificios de Gaudí. Las chaquetas bordadas se reducen a elementos esculturales que contornean el cuerpo, mientras que los hombros exagerados y las formas fluidas de silicona reflejan la preferencia del arquitecto por geometrías fluidas y orgánicas sobre la simetría rígida.

Todas las imágenes son cortesía de Schiaparelli a menos que se indique lo contrario.
La naturaleza se convierte en un lenguaje común
El diálogo de Rosebery con Gaudí trascendió la estética y se extendió a la experimentación material. En las notas de la serie, el diseñador describe la sustitución de los textiles tradicionales de la alta costura por látex, silicona y láminas lacadas moldeadas en prendas. Este cambio reflejó la propia voluntad de Gaudí de elevar métodos de construcción no convencionales y materiales humildes a formas arquitectónicas expresivas. Aquí, la silicona adquiere las cualidades visuales de la cerámica pulida, mientras que el bordado se convierte en la superficie arquitectónica.
La naturaleza también proporciona un vocabulario compartido. Gaudí era conocido por tratar los sistemas naturales como modelos estructurales en lugar de referencias decorativas, y Rosebery también se inspiró en la vida marina y la botánica a lo largo de toda la colección. Aretes de concha forrados en porcelana, joyas inspiradas en pulpos, accesorios de silicona con forma de anémona, escamas de pez y flores bordadas refuerzan el lenguaje orgánico que recorre las prendas y accesorios. La paleta abarca rosa langosta, azafrán, menta clara, violeta y negro intenso, evocando aún más paisajes costeros y ecosistemas marinos.
La colección también desafía una de las firmas del propio Schiaparelli. este casas La icónica chaqueta se reinventa como un accesorio escultural diseñado para completar el conjunto. Este cambio deliberado refleja la intención más amplia de Roseberry de cuestionar los códigos de marca heredados, al tiempo que se hace eco de la creencia de Elsa Schiaparelli de que las formas familiares deben reinventarse constantemente.

La llamada del vacío se basa en las formas orgánicas, las estructuras escultóricas y los experimentos materiales de Gaudí.

Las chaquetas bordadas se reducen a elementos esculturales que contornean el cuerpo.

La Pedrera, La Pedrera. Barcelona | Imagen vía Ángel/Flickr

Sala con pilares | Leandro Neumann Ciuffo, CC 2.0de Wikimedia Commons

Casa Batlló Contemporary marca un paso adelante en cómo el edificio encaja en la cultura actual | Imagen vía @sutton
Información del proyecto:
recolectar: Call of the Void – Alta Costura Otoño e Invierno 2026-2027
Casa de moda: Schiaparelli | @schiaparelli
Director creativo: Daniel Roseberry
estación: 2026-2027 Alta Costura Otoño e Invierno