La mayoría de los consejos de fotografía le indican que aprenda más, dispare manualmente y persiga el viaje perfecto. Hacer lo contrario de estos tres probablemente mejorará su trabajo más rápido que cualquier tutorial.
En un canal construido en torno a la enseñanza, la idea de que deberías dejar de aprender suena ridícula, pero de eso se trata exactamente el argumento. Rick Bebbington mientras andaba en bicicleta por la zona X100 En el caluroso verano. Hoy en día hay un suministro interminable de información, y el punto de Bebbington es que absorber información constantemente te abrumará y te dejará sin habilidades. La mayor parte de lo que ves nunca funcionará porque nunca lo pones en práctica antes de pasar al siguiente consejo. Su consejo es seguir intentándolo hasta que encuentre un problema real, luego buscar una respuesta a ese problema en particular y repetir. El aprendizaje que es relevante para las necesidades reales continúa, mientras que el aprendizaje recopilado de antemano simplemente se acumula y no se utiliza.
El agotamiento recibe el mismo tratamiento. Bebbington admite que hacer la película lo dejó agotado y que el consejo común de seguirla empeoró la experiencia. Lo que funciona es llenar los vacíos a través de diferentes actividades creativas, lo que para él significa hacer más fotografías mientras sale de la película. Señala que los mejores artistas se toman tiempo para descansar mientras crean, y que obligarse a agotarse a menudo significa que necesitarás más tiempo para descansar más tarde o que perderás el interés por completo. Esto va directamente en contra del pensamiento de productividad que la mayoría de nosotros hemos absorbido, donde la fricción es el punto central.
Hay dos ideas más en su enfoque. La primera es salir sin expectativas porque siempre esperas una buena foto y, poco a poco, la decepción se convierte en evasión y, finalmente, no levantas la cámara en absoluto. El segundo es desactivar el modo manual, especialmente si eres novato. Bebbington creía que la fotografía trataba sobre la luz, la composición, el tiempo, el color y la visión, de los cuales la escena era sólo una pequeña parte. Describe su configuración: ISO automático con límites superior e inferior razonables, una velocidad de obturación mínima que mantiene la imagen nítida y luego ajusta la apertura desde allí. Generalmente dispara a f/8 en la X100 porque sabe que la escena estará enfocada y usa el dial de compensación de exposición mientras mira el histograma para evitar negros aplastantes o luces demasiado brillantes.
Los hilos fotográficos locales a lo largo de la película se conectan con las cosas más importantes que suceden en el lugar en este momento. A medida que aumenta el costo de los viajes y cada vez más fotógrafos hablan sobre el agotamiento, la idea de “fotografiar donde vives” ha ganado fuerza real y se alinea con la fotografía en cámara lenta y el trabajo documental cotidiano que se ha ido desarrollando a lo largo de los años. Bebbington desarrolló su proyecto de un año de duración con el objetivo de cubrir las cuatro estaciones entre treinta minutos y una hora después de regresar a casa, y que los principios se transfieran claramente dondequiera que esté. Elige algunas piezas cerca de ti, observa cómo la luz las incide en diferentes momentos del día y piensa en ellas como lugares a los que regresar. Las visitas repetidas pueden exponerlo a escenas que un solo viaje no puede y se ajustan a los intervalos de veinte minutos y una hora que conforman la mayor parte de la semana. Una cámara como la serie X100 es perfecta para esto porque es lo suficientemente pequeña como para llevarla consigo con frecuencia, lo cual es la mitad de la razón por la que el enfoque local funciona.
Honestamente dice que se trata de luchar contra el instinto de resolver problemas rápidamente y que los beneficios más profundos provienen de lo que haces todos los días, semanas y meses, en lugar de una sola lección. Es interesante unir estas cuatro ideas. Bebbington sigue volviendo a la idea de que la mayoría de la gente se dedica a la fotografía porque la disfruta, y esa expectativa la desgasta silenciosamente. Mire el desglose completo en el video de arriba para ver cómo Bebbington reunió estas cuatro ideas en una tarde calurosa cerca de casa.
