Saltar enlaces

Prisión de rehabilitación con espacio para manualidades incluida en los planes de la Universidad de las Artes de Norwich

Centro de detención y rehabilitación de mujeres por Izabela Wesolowska

Programa escolar Dezeen: restaurador prisión en un antiguo molino hecho a mano Career Space es uno de los siguientes programas universidad de artes de norwich.

También hay un proyecto que explora cómo barbarie Recomendaciones que complementan la naturaleza, así como el bienestar interno y los espacios públicos sociales Norwichde las murallas de la ciudad.


universidad de artes de norwich

mecanismo: Cursos de Arquitectura y Diseño de Interiores
curso: diseño de interiores
tutor: Jason Wiggin, Gabriella Jiménez, Gaetano Drago, Teresa Stoppani y Chiara Toscani

Declaración de la escuela:

“El curso de Diseño de Interiores de Norwich promueve prácticas espaciales críticas a través de la colaboración, la indagación compartida y la investigación de materiales.

“En los estudios compartidos de Year 1, los estudiantes trabajan colectivamente con socios locales para interactuar con varios lugares a lo largo de la costa de Norwich y Norfolk mediante mapeo, fotografía, pintura y creación.

“El plan explora el interior como una condición ampliada moldeada por el cambio ambiental, el uso social y la memoria espacial.

“Al trabajar con edificios abandonados y espacios urbanos subutilizados, los estudiantes desarrollan propuestas que apoyan formas de vida pública y colectiva, posicionando el diseño de interiores como un campo en evolución centrado en la atmósfera, la materialidad y la experiencia vivida”.


“(Re)Memoria” de Katie Gardiner

“El plan reinventa el cementerio de Wymondham como un paisaje público activo, introduciendo rutas y espacios para caminar, reunirse y reflexionar.

“Una serie de columnas de vidrio guían a los visitantes hacia siete jardines de la memoria, cada uno de los cuales vincula la plantación y las prácticas conmemorativas.

“Los caminos ofrecen diferentes modos de compromiso, tanto viajes específicos como simbólicos. Las habitaciones cerradas, los estanques reflectantes y los materiales reutilizados establecen un lenguaje espacial basado en el cuidado y la continuidad.

“La memoria está incrustada en el paisaje y la materialidad. La (re)memoria construye el cementerio como un entorno compartido que apoya las relaciones continuas entre las personas, el lugar y la historia colectiva”.

alumno: Katie Garner
curso: Licenciatura en Diseño de Interiores (Hons)


Las paredes de Mia Frost

Las paredes de Mia Frost

“Este proyecto utiliza fragmentos de las murallas históricas de la ciudad de Norwich y los reutiliza como espacios de movimiento, ocupación y encuentro.

“Se aborda cada sitio a través de intervenciones adaptadas a sus condiciones específicas, incluidas rutas elevadas, umbrales e inserciones internas.

“Las aberturas y plataformas acercan a los visitantes a la estructura material de la pared. El propósito de la circulación es revelar y ocultar vistas en secuencia, dando forma a la percepción a través del movimiento.

“En lugares clave, los espacios de reunión y las exhibiciones integran el muro en el uso cotidiano. El muro desarrolla un marco espacial que hace que el patrimonio forme parte de la experiencia urbana cotidiana”.

alumno: Mía helada
curso: Licenciatura en Diseño de Interiores (Hons)


Silencio de Olivia Stribbling

Silencio de Olivia Stribbling

“Situado dentro del bosque de Thetford, el proyecto construye una secuencia espacial que utiliza el silencio como condición concreta. Una pasarela elevada comprime el movimiento y la luz, antes de abrirse al agua y a vistas más amplias.

“Las rutas secundarias conducen a plataformas que crean sonido, niebla y dosel a través de elementos arquitectónicos controlados. La elección de los materiales, incluido el acero resistente a la intemperie, la piedra caliza y la madera, responde a los cambios temporales del bosque.

“La iluminación se utiliza escasamente para apoyar la atmósfera sin dominar el sitio. Enmarcar el silencio organiza la percepción a través del movimiento, guiando a los visitantes a centrarse en el sonido, la vista y su propia presencia en el entorno”.

alumno: Olivia Strbling
curso: Licenciatura en Diseño de Interiores (Hons)


Memoria-Viva: pabellones vivos de la memoria y el devenir por Orlane Mboukou-Etoney

Memoria-Viva: pabellones vivos de la memoria y el devenir por Orlane Mboukou-Etoney

“Este proyecto se desarrolló como un contra-memorial, creando un pabellón que cuenta la historia de las mujeres en la antigua Roma a través de una experiencia espacial.

“Una serie de entornos en capas guían a los visitantes a través de momentos de exposición, reflexión y reunión. Las instalaciones arquitectónicas relacionadas con el ocultamiento se reutilizan en espacios que pueden ocuparse colectivamente.

“Los materiales, la luz y los elementos sensoriales evocan fragmentos históricos sin reconstrucción directa. El pabellón está ubicado en un sitio con conectividad limitada, activándolo a través del uso compartido.

“Memoria-Viva define la memoria como memoria activa y evolutiva, formada a través del movimiento, la actividad y la presencia intergeneracional”.

alumno: Orán Mbuku-Etoni
curso: Licenciatura en Diseño de Interiores (Hons)


Teatro del poder de Robin Holmes

Teatro del poder de Robin Holmes

“Situado dentro de un acantilado costero inestable, el esquema desarrolla una arquitectura ritual construida alrededor de jerarquía y movimiento controlado.

“Un único recorrido procesional comprime el cuerpo en pasillos estrechos y vistas limitadas, conduciendo a los visitantes hacia la sala central.

“La organización del espacio refuerza el carácter, con la autoridad icónica del podio elevándose por encima de los ocupantes en las áreas inferiores. El tratamiento del material cambia de superficies que absorben la luz a acabados reflectantes, reforzando el punto focal dentro del espacio principal.

“El ojo guía la luz para enfatizar la posición y la presencia. El Teatro del Poder construye un sistema espacial en el que la autoridad se genera, se refuerza y ​​se hace visible a través de la arquitectura”.

alumno: Robin Holmes
curso: Licenciatura en Diseño de Interiores (Hons)


Niño fotografiado por Eve Holmes

Niño fotografiado por Eve Holmes

“Situado en el Apollo Pavilion diseñado por Victor Pasmore de Peterlee, Bairn propuso un centro juvenil para jóvenes de 13 a 17 años en una nueva ciudad de clase trabajadora en el condado de Durham.

“El título, tomado de la palabra local para ‘niño’, ancla el proyecto en la identidad regional y el lenguaje cotidiano. El centro reactiva las estructuras catalogadas a través de un uso contemporáneo en lugar de una preservación a distancia”.

“Los elementos del proyecto se dividen en volúmenes individuales, conectados por rampas accesibles que sirven como espacios sociales y de circulación. Las perspectivas forzadas y las vistas enmarcadas guían el movimiento y la visualización.

“Byrne reinventa el pabellón como un lugar de seguridad, creatividad y cultura juvenil urbana compartida a través del arte, el movimiento y el juego”.

alumno: víspera holmes
curso: Licenciatura en Diseño de Interiores (Hons)


“Zygden” de Harrison Kennedy

“Trabajando dentro del zigurat de la Universidad de East Anglia en Norwich, Zigeden ha reinventado el brutal bloque de alojamiento para estudiantes diseñado por Denys Lasdun en torno a principios biofílicos y un centro compartido para estudiantes y personal.

“El proyecto preserva las formas concretas al tiempo que prueba cómo el brutalismo puede coexistir con la luz, la naturaleza y el bienestar. En el corazón del complejo, una sala alta expresa ideas biofílicas a través de la estructura y la luz en lugar de mediante plantaciones masivas.

“Una instalación suspendida de acero perforado inspirada en el rayo de sol (literalmente “luz del sol que se filtra a través de los árboles” en japonés) filtra la luz del día como el dosel de un bosque, mientras que las plataformas superpuestas crean vistas y pausas en capas.

“Se utilizan materiales cálidos, columnas plantadas e intervenciones fluidas en todo el edificio, tratando los espacios interiores existentes como un paisaje vibrante para la vida estudiantil contemporánea”.

alumno: Harrison Kennedy
curso: Licenciatura en Diseño de Interiores (Hons)


Futuros subterráneos de Janina Rundberg

Futuros subterráneos de Janina Rundberg

“El plan prevé el desarrollo de una comunidad residencial subterránea debajo de la antigua estación de radar RAF Bardhill en el norte de Norfolk, proporcionando refugio contra las condiciones inestables del suelo.

“Las familias viven en unidades residenciales construidas en la roca, conectadas a espacios compartidos como parques subterráneos, salas de estudio, talleres de reciclaje, áreas de producción de alimentos y baños públicos.

“Sólo donde existe seguridad estructural, los pisos se superponen, con viviendas cerca de la superficie y funciones colectivas debajo. La forma orgánica sigue la geología, manteniendo a los habitantes psicológicamente conectados con la tierra que los rodea.

La energía, el agua y los nutrientes provienen de sistemas de calefacción profunda, agua de lluvia filtrada y biometano. Los espacios cotidianos se basan en piedra excavada y materiales reciclados.

“Underground Futures explora cómo la vida subterránea remodela los conceptos de comunidad, sistemas y supervivencia”.

alumno: Janina Lundberg
curso: Licenciatura en Diseño de Interiores (Hons)


Centro de detención y rehabilitación de mujeres por Izabela Wesolowska

Centro de detención y rehabilitación de mujeres por Izabela Wesolowska

“El plan, desarrollado en St. James Mill en Norwich, propone una prisión de rehabilitación para mujeres de categoría C, que consideraría el entorno penitenciario como un lugar de cuidado, crecimiento y reintegración en la sociedad.

“Los espacios nuevos y transformados dentro de la estructura existente se organizan en torno a actividades diarias, educativas y significativas.

“Los talleres de artesanía, textiles y formación profesional ocupan lugares destacados y de fácil acceso, mientras que las aulas y las zonas de estudio proporcionan un entorno de aprendizaje tranquilo.

“La habitación para la madre y el bebé introduce un ambiente a escala familiar donde las relaciones tempranas pueden continuar. La elección de los materiales, la luz natural y el orden espacial suavizan el carácter de la institución, reuniendo la experiencia y la estabilidad del exterior de la prisión”.

alumno: Isabella Wesolowska
curso: Licenciatura en Diseño de Interiores (Hons)

Contenido de cooperación

Este espectáculo escolar es Dezeen y universidad de artes de norwich. Obtenga más información sobre en qué está colaborando Dezeen aquí.

correo Prisión de rehabilitación con espacio para manualidades incluida en los planes de la Universidad de las Artes de Norwich apareció por primera vez en Dezeen.

Home
Account
Cart
Search
¡Hola! ¡Pregúntame lo que quieras!
Explore
Drag