Puedes ganar concursos de fotografía tomando archivos JPEG de forma totalmente automática, sin tocar una computadora y subiéndolos directamente a tu tableta. Esta afirmación está en el centro de un debate que todo tirador eventualmente enfrenta: ¿Importa el dominio técnico o la visión creativa lo es todo?
Craig Roberts blog de vídeo e6 Plantee los problemas con franqueza y no permita que ninguna de las partes se salga con la suya fácilmente. El argumento comienza con los conceptos básicos que te piden que aprendas primero: apertura, velocidad de obturación, exposición, saber qué sucede cuando cambias la configuración. Y luego está la parte honesta, que surge de enseñar a personas reales en talleres. No todo el mundo lo sabe todo. Algunos fotógrafos tienen lagunas, algunos han recibido una educación equivocada, algunos simplemente han improvisado durante años sin entender por qué las imágenes se ven como se ven.
A partir de ahí, la película incluye contenido que realmente puedes omitir. Es posible que fotografíes JPEG en lugar de Raw y nunca aprendas Photoshop de principio a fin. Probablemente nunca usarás un histograma, nunca estarás expuesto a diferentes modos de medición y nunca sabrás la distancia focal exacta de una lente con zoom porque encuadras la escena con tus ojos. La 15ª edición de los Premios de Fotografía de Acción se presentó como evidencia de una nueva gama de esfuerzos creativos capturados con teléfonos móviles por personas que probablemente no sabían nada sobre ningún entorno. Es un punto difícil de entender: la cámara del coche sigue grabando lo que hay delante y la creatividad hace el resto.
El contexto de la película reformula todo. Aprender tecnología analógica impone ciertas habilidades en el rodaje digital actual que muchos tiradores nuevos nunca necesitan dominar. Sin embargo, eso no hace que esos tiradores sean menos. Roberts sigue volviendo a la lectura más justa: no estás peor, eres más despreocupado y el resultado con el que estás satisfecho es el resultado que importa.
Si desea aplicar lo aprendido, piense en la tecnología y la creatividad como una secuencia en lugar de una competencia. La mayoría de nosotros nos enamoramos de la fotografía a través de imágenes llamativas en lugar de memorizar las velocidades de obturación como tarea en casa, por lo que la creatividad te atrae primero. En segundo lugar, aprenda la capa técnica, ya que elimina el límite superior de lo que su visión puede lograr. Entonces la creatividad vuelve a salir a la palestra con un documento técnicamente limpio, sin ideas detrás, sólo una nada bien expuesta. Esto refleja exactamente dónde está la fotografía ahora. Los teléfonos móviles y la fotografía computacional han hecho que las bases técnicas sean casi automáticas, lo que significa que el factor decisivo cambia constantemente hacia lo que ves y cómo eliges presentarlo. También ayuda saber cuándo importa cada parte: la vida silvestre y los deportes dependen del enfoque automático rápido, la detección de animales y la captura en ráfaga, pero incluso en este caso, los ganadores del concurso son aquellos con el talento creativo para hacer que sus fotogramas se destaquen del metraje grabado promedio.
La línea más clara es que la creatividad puede enmascarar una falta de conocimiento técnico, pero el conocimiento técnico no puede enmascarar una falta de visión. Puedes conocer tu equipo al revés y aun así tomar fotografías aburridas. Puedes caminar con una Leica colgada del cuello y demostrar que todo el equipo no te da ninguna idea. Cuando ves una foto impresionante, rara vez te detienes a preguntarle al fotógrafo si entiende cómo la tomó. Mientras puedan hacer otro igual, están haciendo un gran trabajo.
Mire el argumento completo en el video de arriba, luego decida dónde están sus propias brechas y si desea solucionarlas.
