oma completa la exposición Mademoiselle Dior: Mademoiselle’s Story
Una pared sinuosa de cintas rosas, frascos de perfume gigantes giratorios y nichos olfativos, Miss dior: Stories of a Miss celebra los 78 años de historia detrás de esta fragancia icónica. realizado por arquitectos holandeses míoexperimentado exhibición siéntate dentro Tokio El Museo Roppongi teje la historia de múltiples capas de la influencia cultural de Miss Dior en siete salas.
Este espacio, que muestra de todo, desde artefactos de archivo hasta productos contemporáneos y desde alta costura hasta prêt-à-porter, se compone de muchas historias entrelazadas. El equipo de diseño también seleccionó una serie de piezas efímeras, obras de arte de referencia, ilustraciones clásicas y campañas de marca contemporáneas que juntas dan forma a la imagen duradera de la fragancia.
Mademoiselle Dior: La historia de una Mademoiselle | Todas las imágenes cortesía de OMA
De artefactos de archivo a iteraciones reinventadas
«Fue un desafío interesante concebir un espacio para experimentar algo tan inmaterial como el olfato», comentó el arquitecto jefe de OMA, Shohei Shigematsu. Cada entorno de Mademoiselle Dior: The Story of Mademoiselle resume el contenido, el aura y la narrativa diversos de una fragancia, revelando nuevas perspectivas sobre una imagen atemporal y al mismo tiempo transmitiendo el dinamismo de la marca. El viaje comienza con una réplica gigante giratoria del último frasco de perfume de Miss Dior. Mientras tanto, los artefactos y reproducciones de Dior están montados en las paredes de la galería o alojados en contenedores hechos a medida que siguen sus contornos, resaltando su forma única más allá de sus dimensiones físicas.
Inspirándose en la arquitectura romana clásica, Miss Dior de Eva Jospin es un espacio abovedado construido por el artista francés a partir de tapices intrincadamente bordados. Una vitrina en el centro destaca el perfume de edición especial, también diseñado por Jospin. A continuación, «Campos de flores» presentará a los visitantes los cinco aromas florales de la última fragancia de Miss Dior y sus respectivos componentes florales. Los nichos tallados en las paredes están equipados con atomizadores en forma de cogollos de tamaño humano, creando un paisaje olfativo inmersivo. Dentro de la habitación, una flor se abstrae y se agranda, con cortinas de tela onduladas que caen en cascada en formas curvas que recuerdan la forma de los pétalos de la flor.
La exposición celebra los 78 años de historia detrás de la icónica fragancia.
Escala exagerada, tonos vibrantes y acabados elegantes.
En «La historia de Mademoiselle», el icónico lazo de Mademoiselle Dior se extiende por la habitación, recordando la forma de ánfora de la botella original. A través de las tallas de los gabinetes y las vitrinas de doble cara, se crea un camino continuo que vuelve a contar la historia de la marca con un nuevo marco narrativo. En una sala abovedada circular con un pedestal en el centro, «Miss Dior: El nacimiento del prêt-à-porter» muestra la colección homónima lanzada en 1967, la primera colección de prêt-à-porter de Dior. Su logo ilustrado original se reproduce en tonos saturados sobre formas geométricas pixeladas a diferentes escalas.
Dior ilustrado reproduce en estampas a tamaño natural las obras de René Gruau y Mats Gustafson, los primeros y actuales artistas de la Casa Dior. Se alinean en las paredes de un sinuoso camino rosa, lo que permite observar más de cerca los artefactos hechos a mano y los detalles que reinventan las cortinas de los estudios de Gruault y Christian Dior en fibra de vidrio. Finalmente, «El sueño de Miss Dior» es una excursión a través de un paisaje ondulado, hogar de la alta costura, obras de arte y frascos de perfume especialmente diseñados. Cada prenda se exhibe en una pila alta, lo que permite ver piezas únicas a la altura de los ojos. Las paredes y pisos de metal infunden una sensación contemporánea y crean reflejos sutiles, mientras que los techos de nubes de papel evocan un ambiente inmersivo y onírico que conecta el arte con la naturaleza.
El contenido abarca desde artefactos de archivo hasta productos contemporáneos, desde moda hasta prêt-à-porter.
Grabados de René Gruau y Mats Gustafson se alinean en las paredes de un sinuoso camino rosa
Reimaginando las cortinas en el estudio de Gruault y Christian Dior con fibra de vidrio
