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Los nuevos diseños escandinavos ‘rompen con la tradición beige’

el diseñador es Noruega, Suecia y Dinamarca están cambiando la forma en que la gente piensa sobre el diseño escandinavo, creando piezas orgánicas, coloridas y divertidas, en lugar de minimalista y neutral. Kaisa Carlson Informe.

Escandinavia se ha asociado durante décadas con el diseño moderno y estilizado de mediados de siglo. Arne Jacobson moho.

Pero los diseñadores contemporáneos de la región se están alejando cada vez más de esta tradición y adoptan colores, formas y materiales atrevidos.

en una exposición de diseño Semana del Diseño de Estocolmo y diseño de 3 días Este año, los diseñadores presentaron diseños de muebles innovadores fabricados con materiales inusuales, entre ellos Silla «orgánica» fabricada con láminas de plástico PETG calentadas y Una silla llena de semillas de chía..

También hay muchas exposiciones que muestran esta tendencia, incluyendo Casa de diseño nórdico 3 días de diseño este año adelanteque se celebrará en Estocolmo en 2022.

Obras de la diseñadora danesa Anne Brandhøj
Las piezas de formas orgánicas de la diseñadora danesa Anne Brandhøj son parte de una tendencia más amplia en el diseño escandinavo. Foto de Ken Herman

su curador, nueva era Fundador y predecesor de la revista Feria del Mueble de Estocolmo La directora Hanna Nova Beatrice dice que si bien todavía se considera que el diseño escandinavo se basa en ideas obsoletas, ha surgido una nueva tendencia.

«Todo el mundo habla de diseño escandinavo y de una idea que era muy fuerte quizás hace 10 años y que todavía es promovida por muchas marcas danesas, que es la pieza central de la reedición moderna de los maestros escandinavos», dijo a Dezeen.

«Pero está sucediendo algo más, y no se trata sólo de los propios diseñadores: se puede sentir a través de las marcas», añade.

«Muchos diseñadores ya no trabajan necesariamente sólo con grandes empresas industriales, sino que también hacen su propio trabajo a pequeña escala, y creo que es por eso que estamos viendo este diseño menos minimalista».

La diseñadora Helle Mardahl y su cristalería
Arriba y arriba: Helle Mardahl es conocida por su colorida cristalería. Foto de Alastair Philip Hupper

Entre los diseñadores más famosos de la Nueva Ola se encuentran los de Suecia. Gustavo WestermannDiseñador danés crea coloridos muebles y accesorios esféricos Haile Madares conocida por su divertida cristalería en tonos pastel.

Describiendo su trabajo como «verdaderamente único» maldar Le dijo a Dezeen que cada uno de sus productos es una «obra de arte única».

El diseñador, que trabajó en la industria de la moda antes de entrar en el campo del diseño, cree que están surgiendo muchos nuevos talentos en la región, pero la nueva tendencia del diseño escandinavo existe desde hace muchos años.

«Está surgiendo mucho talento creativo en este momento», dijo.

«Creo que ese ha sido el caso durante la última década: hemos roto con la tradición beige y actualmente predomina una celebración deportiva de la originalidad y la singularidad».

El diseñador Jonatan Nilsson utiliza materiales inusuales. Foto cortesía de Jonatan Nelson

Empresas suecas de muebles y otras marcas. dobladillo y estudio creativo danés imagen También se ha hecho un hueco mostrando diseños más interesantes de diseñadores escandinavos e internacionales.

Entre ellos se encuentran los diseñadores suecos. jonathan nelsoncuyas obras incluyen Jarrón de cristal amorfo y un Base industrial gruesa Para el dobladillo.

Nelson utilizó materiales que no suelen asociarse con el diseño escandinavo, incluida la espuma de poliestireno.

«Recientemente he estado trabajando en una técnica en la que cubro espuma de poliestireno con muchas capas finas de resina», le dijo a Dezeen.

«Esto crea una superficie dura y brillante sobre la que luego pinto con pintura en aerosol».

El diseñador Jonatan Nilsson sosteniendo una de sus creaciones
El trabajo de Nelson ha sido vendido por Hem. Foto de Martin Brusewitz

El diseñador cree que una de las razones por las que la percepción de la gente sobre el diseño escandinavo está cambiando es que Internet permite a la gente ver diferentes lados de la región.

«Dado que hoy en día todo el mundo está constantemente conectado y tiene acceso a las plataformas de redes sociales, creo que la visión que la gente tiene del mundo ha cambiado y, por lo tanto, su visión del diseño escandinavo, en todo caso, también ha cambiado», explica.

«Tal vez lleguen a la conclusión de que es más general de lo que pensaban al principio».

El diseño escandinavo tradicionalmente ha puesto un fuerte énfasis en la madera, un material que abunda en los bosques de Suecia y Noruega.

Si bien sigue siendo un material de uso común entre los diseñadores, ahora es menos probable que sus muebles se parezcan al pino y abedul pálidos y simples de décadas pasadas.

La diseñadora Anne Brandhøj y sus esculturas
Brandhøj utiliza madera para crear piezas escultóricas. Foto de Benjamín Lund

diseñador danés Anne Brandhoycuyas obras Exponiendo en 3 Days of Design 2023produciendo piezas escultóricas onduladas y divertidas que encarnan este nuevo diseño escandinavo.

Ella cree que un enfoque en la sostenibilidad y un creciente interés en la artesanía han ayudado a desviar la atención del diseño industrial, piezas estilizadas que a menudo se asocian con las marcas de muebles escandinavos.

«El enfoque global en las cuestiones ambientales ha resaltado la importancia de las prácticas de diseño ecológicas, y el enfoque del diseño escandinavo en la durabilidad, los materiales naturales y la reducción de desechos resuena bien con este cambio», dijo a Dezeen.

«Además, existe un creciente reconocimiento del valor artístico y la artesanía inherentes al diseño escandinavo».

Esculturas de piedra de Kaja Dahl
Kaja Dahl de Noruega fabrica lavabos y candelabros de piedra. fotografía: despreocupado

La artesanía también influyó en el diseño noruego. Kaja Darpresentó su trabajo en la exposición Forward, trabajando principalmente con materiales producidos localmente, incluida la piedra noruega.

«Busco función en mis esculturas y creo cualidades escultóricas en mis diseños», dijo Dahl a Dezeen.

«Un enfoque de ‘alta costura’ para el diseño de productos, influenciado por mi trabajo escultórico. Mi trabajo gira en torno a trabajar con materiales y técnicas artesanales y utilizarlos de la mejor manera posible».

Diseñadora Kaya Dahl
La diseñadora intenta crear una «calidad escultórica» ​​en sus diseños. Foto de Lars Petter Pettersson

Las prestigiosas escuelas de diseño de Escandinavia también ayudan a promover nuevos estilos de diseño a nivel internacional, así como muchas organizaciones que organizan exposiciones anuales para diseñadores emergentes en ferias comerciales.

En Suecia, las escuelas de diseño beckman Cooperar con las principales empresas de muebles cada año. Exhibición de diseños de jóvenes creativos.

En Dinamarca, plataformas de diseño tamaño – Fundada por cuatro diseñadores de muebles que se graduaron de escuelas de diseño de muebles. Real Academia Danesa de Bellas Artes – se ha centrado en el trabajo de diseñadores daneses e internacionales desde su lanzamiento en 2020.

Se está realizando un trabajo similar en Noruega. presencia noruega La exposición cuenta con el apoyo parcial del gobierno noruego.

Presenta el trabajo de jóvenes diseñadores noruegos en eventos internacionales que incluyen semana del diseño de milán.

El diseñador Sigve Knutson y una de sus obras.
Sigve Knutson diseña obras en madera, cerámica y metal. Fotografía: Angelos Giotopoulos

Los diseñadores que se muestran como parte de la presencia noruega incluyen Sigvey Knudsencrea principalmente diseños escultóricos en madera, metal y cerámica.

Él cree que hay espacio para más experimentación en el panorama actual del diseño noruego y escandinavo.

«La escena ha cambiado mucho en los últimos años y parece haber más espacio para la experimentación y el cruce entre arte y diseño», dijo a Dezeen.

«Si bien respeto la historia de la artesanía y el diseño, también veo que suceden muchas cosas nuevas y sorprendentes, lo que en mi opinión es un desarrollo muy bueno y emocionante».

Escultura en plata de Sigve Knutson
El Leik de Knutson es una gran escultura de aluminio. Foto de Sigvey Knudsen

Nova Beatrice dice que el interés actual por el diseño escandinavo está impulsado por estos diseñadores emergentes y no por las grandes marcas de muebles del pasado.

«El concepto de diseño escandinavo al que generalmente nos referimos es el menos interesante y se encuentra en una etapa en la que no atrae tanto interés como antes», dice.

«En cambio, el interés de la gente se ha desplazado más hacia los individuos, lo cual es interesante, porque es posible que no se den cuenta de hasta qué punto son una fuerza impulsora que impulsa el interés en la comunidad del diseño escandinavo en su conjunto», añadió Road.

«Los diseñadores escandinavos siempre han tenido una voz súper fuerte, y creo que ahora aún más; realmente han adoptado ese tono y (el movimiento) está siendo liderado por ellos y no por las marcas».

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