Incluso cuando Rico aquí Es un niño que aprecia el buen diseño y tiene afinidad por los automóviles. «El primer objeto que creo que es una hermosa obra de arte fue el Corvette azul C3 de 1977 de mi padre, una habitación de dos plazas con una ventana trasera», dijo. «Más tarde lo vendió y obtuvo 86 Nissan 300 ZX, pero a menudo pienso en Corvette».
La educación de TU no se centra estrictamente en el diseño e incluye varios cursos. Obtuvo una licenciatura en comunicación y luego una maestría en ilustración de la Escuela de Artes Visuales de Manhattan, donde ahora enseña.
Rich tu \\\ foto: Kareem Negro
Es una base que se puede ver en todos los aspectos de su hoy (desde gráficos hasta episodios de podcast). Es socio y director creativo ejecutivo Domingo por la tardela agencia se especializa en desarrollar identidad de marca y actividades externas para varias empresas.
Nunca esté satisfecho con el status quo y gire hábilmente la siguiente preparación del paso. Está explorando oportunidades de dirección que le permitirán contar historias más largas como videos musicales y, en última instancia, una función. No quería limitarse y mantuvo todas las posibilidades abiertas.
TU puede mantener un buen enraizamiento, incluso si se puede completar una gran cantidad de proyectos en un momento dado, y no tiene que cambiar de un modelo profesional a un modelo regular. «Soy la misma persona en mi trabajo y vida personal, así que realmente no lo apagué», dijo. «Pero descubrí que el ejercicio regular y el establecimiento de metas para mí en la mañana, ayudando a construir una estructura que fluye alrededor de mi energía durante todo el día».
Hoy, Rich Tu se une a nosotros Viernes y ViernesTela de lana
Foto: Rich TU
1. Catálogo de medios físicos
Tengo la mentalidad del coleccionista, disfrutando de los medios físicos y su capacidad para capturar momentos o movimientos en formas físicas únicas. Me gustan los libros recientes Cinta de sótano (por VS Press), o la colección de gráficos musicales y logotipo musical de Masala Noir, ya que documentan meticulosamente subculturas y momentos. Además, clásico No Sleep: New York Nightlife Flyer 1988-1999 (Estirado por DJ Armstrong y Evan Auerbach) o Volante de carnaval Serie (escrita por Copla Press) Me encuentro constantemente revisando para inspirarse.
Foto: Rich TU
2. Mi sala de lectura
Recientemente me mudé y construí una sala de lectura que también actúa como mi biblioteca. Cambio los libros que muestro regularmente para atraerlos para leerlos con cuidado. Aquí es donde paso la mayor parte de mi tiempo en casa y lo encuentro muy tranquilo y centrado. El trabajo de impresión en la pared es mío, por lo que todo se siente intencional.
Foto: Rich TU
Visito la casa de carteles al menos dos veces al año para inspirarse. Tienen grandes exposiciones y un gran personal, con contenido que va desde negocios hasta política hasta arte y todo lo demás. Esta es una excelente manera de pasar una hora en la ciudad de Nueva York.
Foto: Rich TU
Toy Tokyo es una legendaria tienda de juguetes en East Village, un verdadero museo con artículos interesantes y colecciones raras. Su colección retro puede restaurar el tacto y los objetos que se han pasado por alto previamente, pasados por alto o apreciados. Dame personas raras, las más oscuras.
Cada vez que estoy cerca, me detengo y miro a mi alrededor para inspirarte o recoger algunos artículos. Grandes personas también lo miran, se adapta a todos.
Foto: Rich TU
SVA es donde obtengo mi MFA y ahora enseño allí (esto me recuerda). Siempre he encontrado que esta escuela es un lugar especial donde los estudiantes realmente establecen el tono para su entorno. Las paredes siempre son divertidas, sus actuaciones son leyendas creativas, y sus maestros son muy inspiradores. Solo enseño una noche a la semana, pero cuando salgo del aula, mis alumnos son enérgicos para mi energía. Me encanta ver la nueva resolución de problemas y las nuevas tecnologías creativas. Me mantiene afilado.
Obras de Rich Tu:
foto: Kareem Negro
2026 Póster de la Copa Mundial de la FIFA (2025)
Los comités de presidentes de la FIFA y NYNJ me encargaron crear el cartel de la Copa Mundial de la FIFA 2026 para Nueva York y Nueva Jersey. El póster está inspirado en elementos icónicos de dos estados, incluida la estatua de la libertad y un fútbol reconstruido que representa a la comunidad global.
Los carteles también se lanzan en múltiples ubicaciones y pantallas en Nueva York y Nueva Jersey, y el evento se agregó a una colección permanente en el evento de lanzamiento en el póster Pavilion en la ciudad de Nueva York.
Foto: Alan Hindelman
Exposición de reacción humana (2023)
La reacción humana es una exposición individual interactiva sobre el trato sobre el dolor en la era de la inteligencia artificial. Consiste en obras impresas a gran escala, realidad aumentada y películas animadas. Todos los aspectos de la exposición son parte de una compleja construcción de espacio personalizado, incluidos los marcos de visualización de privación sensorial que sirven como el corazón de la galería. Las reacciones humanas se inauguraron en junio de 2023 en la Galería 368, Soho, la ciudad de Nueva York, e ininterrumpieron durante 35 días (cinco semanas).
Sobre esta película: en 2022, el artista Rich Tu pierde a su padre Ricardo y comienza a procesar y grabar su dolor con una plataforma de IA de varias conversaciones, utilizando la obediencia de su padre como el consejo inicial. La «reacción humana» de la película presenta una versión bien planificada de estas conversaciones íntimas, donde AI itera sobre la vida del padre y se le hacen una variedad de preguntas sobre los temas de pérdida, tristeza, inmigración, alegría y catarsis. La voz de la IA de otro mundo fue creada usando avatares de voz y estaba dispersa con mensajes de voz reales del padre de Rich Tu. Los efectos visuales en la pantalla incluyen retratos generados por humanos y más de 170 trabajos de impresión únicos (no se usa AI en su diseño o animación).
Foto: Rich TU
Un documental (2024)
El año pasado, colaboré con el director Jamsbash y las películas de ESPN en el documental de Hulu Breakin ‘, que presentaba a Rocksteady Crew y Rockers dinámicos en el documental de 1981 Breakin’.
El diseño de esta pieza es una profundidad histórica para la era original del hiphop, que actualmente estamos asociados con la década de 1980. La parte clave del proyecto es trabajar con los extensos archivos de la Universidad de Cornell para encontrar volantes de bricolaje específicos de la época (entre 1979 y 1981), lo que aprovecha la sastrería y el letraset para extraer la inspiración de diseño. Esto informa todo el aspecto y la sensación del trabajo para dar la impresión de que era una reliquia de la época.
Foto: Tim Saccanti y la tarde del domingo de Hoka
Hoka (2025) cohete x 3
El domingo por la tarde, se asoció con la marca Global Running Hoka para lanzar sus últimos zapatos de fibra de carbono. Inspirada en corredores ambiciosos que persiguen sus mejores opciones, la actividad Rocket X 3 se establece en el panorama de la vanguardia del futuro, utilizando luz dinámica para señalar la velocidad y la eficiencia. La estrecha colaboración con la marca incluye una dirección creativa completa, estrategia y producción que se emitirá. He trabajado como director creativo en el deporte y ha sido divertido trabajar con muchas personas talentosas.
Foto: Rich TU
Charizard Video corto (2025)
Este año, comencé a caminar más detrás de la cámara y dirigí pantalones cortos experimentales para el entretenimiento. «Charizard» es un examen visual de la amistad, en el que dos mujeres participan en conversaciones explosivas y realizan giros subversivos.
Foto: Rich TU
Rich TU para mini cooperación (2022)
Big Love es un movimiento global de Mini para influir en el cambio social a través del arte. Esta asociación única incluye conductores que se pueden comprar en vehículos de ilustración personalizados, con una parte de los ingresos que se utilizan para la Comisión de Inmigración de los Estados Unidos.
El trabajo se llama «hiraya», que se traduce en el «fruto de la esperanza, los sueños y los deseos» de los filipinos.
Foto: Rich TU
Exposición MTV VMA (2020)
Como compañero geográfico de la VMA 2020, MTV ha creado su primera instalación de arte público en la terminal de Atlantic Avenue en Barclays Center, dedicada a amplificar las voces creativas de las comunidades BIPOC y LGBTQ. La exposición cubre más de 500,000 pies cuadrados de espacio, con más de 100 ubicaciones de arte personal, desde puertas giratorias hasta enormes carteles de pared.
Estoy emocionado de poder crear y seleccionar esta exposición, que incluye las obras de artistas y amigos maduros Amika Cooper, Kervin Brisseaux, Zipeng Zhu, Bronson Farr, Eva Zar, Eva Zar, Eugenia Mello y Jon Key y Jon Key y Wael Morcos Key.
