Nacido y criado en Tel Aviv, Dana Harrell Como estudiante transferida que vino a California para estudiar arquitectura, estaba entusiasmada con el futuro. Sin embargo, después de graduarse y trabajar brevemente en el campo, decidió hacer la transición. «Me di cuenta de que necesitaba algo más expresivo y menos sujeto a reglas y limitaciones», dijo Harrell. “Fue entonces cuando me dediqué al arte y al diseño”.
Para Harrell, pasar de arquitecto a artista fue una transición gradual. Comenzó a hacer artículos que le gustaban pero que no consideraba una colección formal. Con el tiempo, la gente empezó a darse cuenta y Harrell supo que lo que antes había considerado un esfuerzo personal podría convertirse en una carrera.
Dana Harrell\\\ Foto: Emily Poole
En 2020, Harel abrió un estudio en San Francisco, tierra blancaAllí produce objetos funcionales de edición limitada utilizados en los rituales diarios, desde vasijas hasta muebles. Combina técnicas de fotografía, dibujo, pintura y escultura para crear efectos de textura. Cualquiera que sea el material que elija, se esfuerza por capturar los momentos imperfectos e intermedios de la forma.
Tampoco hay límite en la forma en que Harrell se asegura de recordar las ideas que desarrolla en su mente. Anota conceptos en cuadernos y trozos de papel, e incluso garabatea rápidamente en el vapor de la puerta de la ducha.
Harrell siempre se siente entusiasmado con el lanzamiento de un proyecto y su potencial infinito. «Mi parte favorita es la etapa de ideación, cuando las cosas están sueltas y no completamente definidas», explica. «Me gusta la apertura del trabajo antes de que esté finalizado».
Hoy nos acompaña Dana Harel. viernes cinco!
Foto: Dana Harrell
1. Arquitectura exterior
Los arquitectos han diseñado intervenciones, monumentos y paradas de descanso a lo largo de una de las rutas más pintorescas de Noruega. Me llamó mucho la atención este producto diseñado por Jensen & Skodvin Arkitektkontor. La geometría perfecta cae naturalmente en el terreno accidentado. Un diálogo tranquilo entre precisión y caos natural.
Foto: Dana Harrell
2. Caminata en paisajes abiertos
Este verano capturé este momento de mi hija, agotada por una caminata, descansando sobre una roca, casi en forma. El senderismo se ha convertido en parte de nuestra vida familiar cuando viajamos. Este es nuestro lugar feliz. En el camino, hablamos y reímos, superamos contratiempos cuando enfrentamos dificultades y ocasionalmente disfrutamos de raros momentos de tranquilidad.
A mis hijos y a mí nos encantan las rocas. Soy coleccionista de piedras. Los coloco por todo el estudio y en casa, y traen recuerdos.
Foto: Dana Harrell
3. Café y libro sobre piedra
No soy de descansar cuando viajo. Siempre llevo libros conmigo cuando estoy de vacaciones, pero rara vez los toco. pero En la tierra somos brevemente hermosos. Empujándome hacia abajo y manteniéndome en su lugar. Las crudas palabras sacudieron suavemente algo dentro de mí. Al leer esto mientras viajaba por el Parque Nacional Yosemite, esta tierra protegida es tan protegida y vasta que la hace sentir aún más poderosa.
Foto: Dana Harrell
4. Come en mi mesa polvorienta
Los descansos informales en torno a la comida hacen que mi día sea colorido e incluso inspirador. Cuando no estoy comiendo con el equipo, suelo comer en una mesa polvorienta. Estoy deseando que lleguen estos descansos. Me encanta el contraste entre comida vibrante y superficies desordenadas. Es sorprendente cómo este pequeño detalle realza el simple placer de comer y tomar un descanso. De alguna manera, el simple acto de comer se siente más vivo, convirtiendo la breve pausa en un placer en sí mismo.
Foto: Dana Harrell
5. Los libros de cocina como arte
Colecciono libros de cocina principalmente para inspirarme, no para seguir recetas. Le Corbuffet: clásicos comestibles del arte y el diseño Me fascina su juego con el arte y la comida. Se trata más de mirar que de cocinar. Un recordatorio de que la intención creativa se puede incorporar a cada acto de la vida.
Me gusta el arte que se puede devorar y experimentar, no el arte que se pone en un pedestal.
Obras de Dana Harrell y White Earth:
foto: Nikki Gerdes
Vestíbulo
ATRIO es la segunda colección de White Dirt, compuesta por tres jarrones de porcelana diferentes. Cada pieza transforma el yeso en porcelana de mayor tamaño.
foto: Nikki Gerdes
ora
La gama ORA es nuestra primera incursión en la iluminación y consta de cuatro lámparas escultóricas diferentes. Se fabrican en pequeños lotes con cemento de yeso blanco, muselina y latón.
foto: Nikki Gerdes
Colcha
Cuando éramos niños, construíamos cuevas y fuertes con edredones, con pequeños espacios entre ellos para echar un vistazo al mundo. Ese suave recuerdo –la luz escondida dentro de la tela– se ha convertido en el hilo conductor de mi último trabajo.
foto: Emily Poole
En venta
Cuando yo era niño, mi abuela tenía un poste de madera corintio con un cuenco enorme que siempre estaba lleno de limones. Inspirándose en este cálido recuerdo, la colección es una serie de mesas auxiliares. Cada pieza se compone de superficies elevadas y cuencos diseñados para albergar objetos cotidianos como homenaje y símbolos de respeto.
foto: Emily Poole
Euler V.
Inspirada en momentos cinematográficos y de moda, esta tranquila instalación encarna el misterio y el drama de las telas drapeadas. ORA V está hecha de cemento de yeso blanco, lona, cuerda de algodón, broche de latón y herrajes.
