Las torres danzantes dan forma a la exposición de la Fundación Prada de Mona Hatoum

Autor Team Estudio Arquitectos

Publicado el: enero 28, 2026

Exposición de Mona Hatoum en la Fondazione Prada de Milán

Mona Hatoum presenta constelaciones hechas a mano Vaso Esfera y torre metálica motorizada. escultura le exhibición Titulado “Arriba, abajo y entre”, el proyecto específico del sitio en la Fondazione Prada de Milán se exhibirá del 29 de enero al 9 de noviembre de 2026 y se divide en tres secciones que incluyen redes, mapas y cuadrículas. Las instalaciones encuentran un hogar temporal en el remodelado edificio Cisterna, que alguna vez albergó fundación prada El complejo alberga los silos y tanques de almacenamiento de la antigua destilería de alcohol. El espacio se adapta a la altura, el volumen y la forma de tres instalaciones a gran escala, sumergiendo al espectador en una experiencia espacial física.

Cuando los visitantes ingresan al edificio Cisterna de la Fondazione Prada, encontrarán exquisitas esferas transparentes de vidrio soplado a mano suspendidas sobre sus cabezas. Tienen la forma de una telaraña, un tema recurrente en el trabajo de Mona Hatoum, como un medio para profundizar en conexiones y conexiones familiares, así como en temas de atrapamiento, ociosidad y abandono. Para los artistas, Internet puede proporcionarles un hogar o un lugar seguro, pero también puede significar quedarse atrapados. “Para mí, la vasta red también tiene un significado poético, incluso cósmico. Las hermosas y delicadas bolas de vidrio imitan acertadamente las gotas de rocío, evocando su fragilidad y su calidad brillante. También se parecen a las constelaciones en el cielo. Personalmente, me gusta pensar en ellas como un indicio de que todas las cosas están interconectadas”. Dijo Mona Hatoum.

Todas las imágenes son cortesía de la Fundación Prada | Fotos de Roberto Marossi a menos que se indique lo contrario.

Instalaciones “arriba, abajo y entre” vidrio y metal

En la sala central de la exposición espacioMona Hatoum cubrió un piso de concreto con esferas de vidrio rojo translúcido dispuestas en forma de mapamundi. Las esferas están cuidadosamente dispuestas pero sin fronteras, y el artista sugiere la ausencia de barreras políticas y geográficas aparte del énfasis en los continentes. Más de 30.000 esferas pueden rodar porque no están fijas en su lugar. Su identidad es un territorio suelto e indefinido, que Mona Hatoum espera enfatizar en la exposición en la Fondazione Prada de Milán. También alude sutilmente a la proyección de Gall-Peters, que hace que África, América del Sur y el sudeste asiático sean desproporcionadamente más pequeños que su tamaño real, lo que sugiere el poder político y su dinámica en todo el mundo.

La instalación final, una estructura metálica dinámica, concluye la exposición de Mona Hatoum en la Fondazione Prada de Milán. Nueve niveles de cubos apilados abiertos forman una estructura metálica cuadriculada que imita un andamio o el esqueleto de un edificio. Al principio se quedó tirado en el suelo, fingiendo no moverse. Pronto, los espectadores lo ven bailando, balanceándose entre colapsar y volver a erigirse usando los motores montados. La estructura cruje y rechina al moverse, doblarse y girar como un cuerpo humano. Una vez alcanza cierta altura, vuelve a su altura original de 8,6 metros, finalizando la actuación. Para el artista, el cubo abierto simboliza malestar, claustrofobia y un sentimiento de ineludibilidad. La instalación encarna un sentido infinito de la condición humana: primero se mantiene erguido, luego se derrumba lentamente y luego regresa a su estado original. La exposición “Over, under, and in Between” de Mona Hatoum en la Fondazione Prada de Milán permanecerá hasta el 9 de noviembre de 2026.

Estructura metálica dinámica cierra exposición