La estrategia de Tara Donovan pasa por la construcción de rascacielos
Tara Donovan instala un grupo de obras orientadas verticalmente para la exposición Stratagems en el Transamerica Pyramid Center de ICA SF escultura compuesto enteramente por miles reciclado CD. La exposición dura hasta el 31 de julio de 2026. exhibición Instalado en un espacio anexo transparente. Stratagems se comunica intencionalmente con la propia Pirámide Transamérica. Las esculturas reflejan la verticalidad y la piel reflectante del rascacielos, mientras que sus materiales reciclados contrastan con la naturaleza monumental del edificio. “Mi reciente serie escultórica, Strategies, tiene una fuerte conexión con la arquitectura de rascacielos, tanto en términos de verticalidad directa como de apariencia superficial”. Los artistas comparten. ‘Cuando ICA SF me invitó a ser parte de su desarrollo en toda la ciudad, no podía imaginar un lugar más perfecto para exhibir estas obras que en el corazón de la imponente Pirámide Transamérica. Siempre me preocupa la forma en que las esculturas transforman el espacio y la experiencia, y dentro de este contexto se puede realizar plenamente la intención de estas esculturas de participar en la comprensión arquitectónica de la ciudad.
Todas las imágenes son cortesía de ICA SF a menos que se indique lo contrario.
Los CD obsoletos se convierten en componentes básicos del sistema de escultura
La práctica de Donovan tiene sus raíces en un estudio continuo de acumulación y transformación. Durante más de dos décadas ha utilizado materiales comunes producidos en masa, vasos de plástico, gomas elásticas, platos de papel, cinta adhesiva y pajitas, repitiéndolos hasta que sus identidades individuales se disolvieron en sistemas más grandes. Los primeros trabajos, incluidos “Transplant”, “Nebula” y “Haze”, transformaron materiales industriales en entornos que evocaban niebla, formaciones geológicas o crecimiento orgánico. Otros proyectos apuntan a la expansión urbana y al Antropoceno. Stratagems continúa esta trayectoria, girando escala y enfoque hacia la ciudad misma, extendiendo su lógica a la arquitectura. El CD es un objeto asociado a la tecnología de finales del siglo XX, hoy en gran medida obsoleta, que se convierte en una unidad reflectante que reacciona a su entorno.
Las esculturas están construidas como densas superficies verticales que registran cambios sutiles en la luz del día y el clima. Los reflejos cambian a medida que pasan las nubes, el sol se mueve por el cielo y el espectador cambia de posición dentro de la galería. En lugar de presentar formas estables, estas obras se reconfiguran visualmente continuamente, produciendo una experiencia que se desarrolla en el tiempo y vincula la percepción con el movimiento.
La exposición refleja ICA San FranciscoEl enfoque nómada sitúa el arte contemporáneo en la ciudad. En el Transamerica Pyramid Center, el sitio se convierte en un socio importante en la presentación de la obra, ampliando la forma en que las esculturas interactúan con el entorno urbano.
Imagen vía @pacegallery
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