anrés jaque habla de colaborar con “Yet to Come”
En la Escuela de Graduados en Arquitectura, Planificación y Conservación de la Universidad de Columbia en Nueva York, visitamos Andrés Jacques Analice cómo su trabajo reformula la utopía como una postura inclusiva y en evolución en la arquitectura. Discurso En su oficina, rodeado de materiales de investigación y estudios de proyectos, sitúa su práctica dentro de condiciones ambientales y políticas más amplias. Describe la fuerza impulsora detrás de su enfoque: ‘Creo que la arquitectura es una forma de anticipar posibilidades que aún no han surgido.‘
La perspectiva de Jacques es a través de Oficina de Innovación Políticaes un estudio con sede en Madrid y Nueva York que trabaja a través de escalas, siempre atento a los sistemas involucrados en cada proyecto. Hablando de la utopía, señaló: “No creo que para nosotros la utopía sea una especulación, sino realmente un descubrimiento de las tensiones del presente que pueden anunciar las posibilidades que uno desea alcanzar.‘
Esta postura impregna muchas de sus obras, en particular la Escuela Reggio, cuya fachada de corcho sustenta la vida microbiana, o su investigación en curso de la industria minera mientras él y su equipo rastrean los impactos ambientales y sociales dañinos del proceso de construcción.
andrés jaques, imagen © designboom
Oficina de Innovación Política: Soñar como método de diseño
arquitecto Andrés Jacques señaló la inestabilidad del sistema actual. Señaló: ‘El mundo en el que vivimos se está hundiendo,‘También identificar oportunidades dentro del estado. ‘Ya no es un reemplazo de las cosas existentes,‘ Él continuó, ‘Su potencial sigue creciendo en las grietas de un sistema en crisis.‘
Su trabajo responde a estas condiciones a través de la colaboración. Reúne a arquitectos, científicos y activistas para resolver problemas que trascienden los límites de una disciplina.
La discusión también refleja un cambio más amplio en la arquitectura, en el que la representación provocativa da paso a un compromiso directo con los materiales y los procesos sociales. Jacques describe una práctica de “mover cosas” en lugar de simplemente presentarlas.
La idea es combinar el diseño con acciones del mundo real que remodelen entornos y relaciones. En este contexto, Andrés Jacques ve la utopía como un marco positivo que amplía el papel de la arquitectura y permanece arraigada en la realidad que busca cambiar.
Palacio Interespecies, Oficina de Innovación Política, Milán, Italia, 2025. Imagen © Jose Hevia (mirar aquí)
Una conversación con Andrés Jacques
designboom (DB): Estamos explorando qué pasaría si como una forma optimista de pensar para ayudar a que nuestros sueños se hagan realidad. Cuando empiezas un proyecto, ¿empiezas con preguntas como esta?
Andrés Jacques (AJ): Sí, absolutamente. Creo que la arquitectura es una forma de anticipar posibilidades que aún no han surgido. Siempre estamos trabajando con lo que “aún no está”, lo que aún no está por llegar. El “futuro” confiere a la arquitectura el papel de ampliar el ámbito de posibilidades.
Creo que es un concepto utópico que me hace muy idealista, pero también práctico y fundamentado en cierto modo. Para nosotros, la utopía no se trata de especulación sino de encontrar las tensiones del presente que revelen posibilidades deseables.
Tu pregunta es muy oportuna. Esto es necesario porque el mundo en el que vivimos se está hundiendo. Hay muchas formas de control superpuestas y cohesivas: destrucción, racialización, patriarcado, tecnocracia y antropocentrismo. Estos son los sistemas que la arquitectura ayudó a producir a través del modernismo. Pero ahora hay grietas y en ellas están sucediendo muchas cosas interesantes.
La utopía ya no existe aquí como alternativa. Tiene el potencial de crecer a través de las grietas de un sistema en crisis. Esto es muy interesante porque la arquitectura juega allí un papel claro.
Rambla Climate House, Oficina de Innovación Política, Molina de Segura, España, 2021. Imagen © José Hevia (ver aquí)
DB: ¿Puedes dar algunos ejemplos de lo que crees que está creciendo en estas grietas?
Ajie: Literalmente, diseñamos Escuela Reggio Emilia Como una oportunidad para que la arquitectura atienda a los ecosistemas ampliados, la vida más allá de lo humano, conectando a los humanos con el paisaje y las múltiples formas de vida necesarias para la supervivencia.
La escuela está ubicada en un antiguo vertedero de Madrid, que tiene muy poca biodiversidad en comparación con su entorno. El proyecto tiene la responsabilidad de restaurar las condiciones necesarias para la vida humana y no humana. Esto incluye la calidad del aire y la salud ambiental para la respiración, la alimentación y la digestión.
Estudiamos la materialidad de la arquitectura. Una estrategia es desarrollar fachadas hechas de múltiples capas de corcho. El corcho se produce localmente en España y tiene poros microscópicos que permiten el crecimiento de hongos y micelio. Naturalmente se convierte en una ecología. Los microorganismos y la biodiversidad que crecen dentro de ellos pueden afectar el aire, el agua y los sistemas circundantes.
La fachada tiene un aspecto fangoso e irregular. Lo importante es que ahora estamos trabajando con científicos y microbiólogos para rastrear la vida que contiene. La biodiversidad del corcho es muy amplia. Esto es consistente con el papel del corcho en la fermentación del vino, sustentando la vida microbiana.
También estamos analizando cómo los edificios afectan el suelo. Está cada vez más habitada y la población de insectos va en aumento. En este trabajo participan científicos y activistas.
Esto es lo que hace la arquitectura: reparar lo que se ha roto imaginando posibilidades de expansión. Se trata de aumentar el ámbito de las posibilidades.
Colegio Reggio, Oficina de Innovación Política, Madrid, España, 2022. Imagen © José Hevia (ver aquí)
DB: ¿De qué otras maneras trabaja su equipo con diferentes disciplinas?
Ajie: Es vital que trabajemos estrechamente con los activistas. El arquitecto ya no es un autor único. Ésta no es una postura moral, sino una necesidad práctica. Si queremos ser relevantes o influyentes, necesitamos trabajar con otros.
Diseño, discurso y activismo son ahora inseparables. Esto está muy lejos de la arquitectura de hace dos décadas, cuando los arquitectos a menudo se posicionaban como provocadores. No hay más lugar para provocaciones vanas. La participación es fundamental y participación significa colaboración.
Hitos Planetarios para la Era Climática, Oficina de Innovación Política, transferircompetencia (ver aquí)
DB: He notado en las últimas décadas un fuerte interés en los gestos formales experimentales a través del modelado digital o herramientas paramétricas. Últimamente, la gente parece estar recurriendo a técnicas artesanales o aprendiendo de las comunidades locales. ¿Has notado esto también?
Ajie: Absolutamente. Dos cosas son cruciales ahora. En primer lugar, la gente está menos interesada en la representación y más en la movilización. No se trata de crear imágenes inspiradoras. Se trata de darle vida a la realidad e involucrar a las personas en esos procesos.
Gran parte de la arquitectura de principios de la década de 2000 se centró en la performance o los grandes gestos. Estos gestos son relativamente fáciles. El desafío ahora es traer la realidad a nuestras vidas.
También se trata de redefinir qué es la arquitectura. Los diseñadores jóvenes están menos interesados en confiar la complejidad a la estética técnica. La tecnología ya no se entiende como sistemas cada vez más complejos. Se trata de cómo se estructuran los sistemas sociales y ecológicos.
Anteriormente, el concepto de tecnología estaba influenciado por agencias como la NASA, lo que implicaba progreso y progreso. Hoy en día, esta comprensión se acerca más a la visión de Bruno Latour de que la tecnología es lo que hace que la sociedad sea duradera (cf. aquí).
La pregunta es cómo organizamos el mundo para que sea inclusivo, represente valores y cree las condiciones para una vida ideal que respete a los demás. Esto incluye la construcción de ecosistemas y sociedades que puedan coexistir. Este es el concepto de tecnología que está resonando en este momento.
Mucha gente también cuestiona la idea de que los avances tecnológicos mejoren vidas automáticamente. Hay una conciencia cada vez mayor de que también puede ser destructivo.
DB: En realidad, esta idea está estrechamente relacionada con la exposición actual en el New Museum, Nueva humanidad: memorias del futuroanaliza cómo el cambio tecnológico está remodelando lo que significa ser humano.
