Komorebi explora la luz filtrada a través de esculturas luminosas
Komorebí Autor: Aki+Arnaud Cooren (A+A Cooren) es una serie luminoso escultura Examinar la interacción entre la luz, los materiales y la atmósfera. El nombre del proyecto proviene de un término japonés que describe la luz solar que se filtra a través del follaje, utilizando este concepto como base para la composición espacial y visual.
Publicado en Galería Taller de Carpinteríaeste exhibición Ampliando la serie Ishigaki en curso del diseñador. Las obras se inspiraron en observaciones de apnea cerca de la isla Ishigaki, donde la luz parece una fuente de luz concentrada y en constante cambio cuando se ve desde el agua.
Todas las imágenes son cortesía de Carpenter Studio Gallery, © Benjamin Baccarani
Director de la serie A+A Cooren Definir sombras y profundidad con luz.
Cada pieza está construida alrededor de una fuente de luz orientada hacia arriba dentro de una base de metal de carbono. Esta configuración dirige la iluminación hacia el techo, creando sombras difusas que hacen referencia a la percepción circular de la luz solar debajo de la superficie del agua. El efecto resultante enfatiza la relación entre proyección, reflexión y profundidad espacial.
este dúo creativo llamado Usos de A+A Cooren Se aplicaron tallos de bambú, tonos de lino y pigmentos controlados para modular la luz y la textura de la superficie. Estos elementos explotan conexiones visuales con estructuras de coral y partículas suspendidas en el agua, traduciendo referencias ambientales en forma arquitectónica.
Escultura luminosa construida a través de la interacción de luz filtrada y materiales.
La lámpara hecha a mano Komorebi explora la luz como sistema espacial
Las lámparas están hechas a mano en el estudio del estudio en París, combinando materiales naturales con un lenguaje formal sobrio. La exposición incluye siete lámparas de pie cuyos tonos derivan del entorno coralino, estableciendo una continuidad entre color, estructura y referencia.
Komorebi es el estudio de la iluminación como una condición espacial en la que la luz, la sombra y el material trabajan juntos en un sistema definido. La exposición estará expuesta en Londres hasta el 30 de mayo de 2026.
Una serie que explora la relación entre iluminación y atmósfera.
La luz atraviesa las formas y da forma a la percepción espacial.
El concepto de luz solar filtrada influyó en la composición visual.
