Peterson Rich Office diseña una galería para el Museo Metropolitano de Arte
estudio de arquitectura de brooklyn Oficina rica de Peterson Finalizado el diseño de cinco espacios. Museo Metropolitano de Arte En Nueva York, se revela una fachada histórica para revelar la historia en capas del museo.
Oficina de Peterson Rich (Versión profesional) tuvo la tarea de transformar cinco espacios dentro del Museo Histórico de Manhattan, un complejo de edificios que más de una docena de arquitectos ampliaron a lo largo de sus casi 150 años de historia.

PRO diseñó 12.000 pies cuadrados (1.114 metros cuadrados) de espacio para la Galería Condé M Nast, creando espacio de galería y salas auxiliares entre los edificios históricos.
El área transformada está ubicada en un patio histórico entre la sala original del arquitecto Richard Morris Hunt y otros edificios del siglo XIX diseñados por los arquitectos Arthur Lyman Tuckerman y Calvert Vaux.

Ubicado cerca del edificio histórico, PRO enfatiza los materiales históricos e incluso retira el yeso para revelar el exterior del edificio anterior, que ahora se ha convertido en una pared interior, creando un espacio de transición entre lo antiguo y lo nuevo.
“Para nosotros, trabajar con materiales existentes y superponerlos redefinió el significado de las cosas existentes, generando un diálogo más rico entre el presente y el pasado”, dijo a Dezeen la cofundadora de PRO, Miriam Peterson.
“Utilizamos espacios híbridos, creando un espacio liminal entre lo que era antes y lo que es ahora, antes de incorporar algo completamente contemporáneo”.

Adyacente al Gran Salón se encuentra la Galería Direccional, frente a una abertura de piedra caliza de 19 pies de altura. Las paredes del espacio están revestidas con estuco marmorino gris tradicional, haciéndose eco de las antigüedades adyacentes, y cuentan con vitrinas que brindan vistas al resto del museo.
Dos magníficas puertas pivotantes de roble conducen desde la Galería Direccional a la Galería Superior, donde realmente llega el lenguaje del diseño contemporáneo.
Fiel a su nombre, la galería tiene techos de 21 pies de altura, con una estructura de vigas que oculta elementos técnicos y sostiene el plano del techo sobre una serie de vigas, lo que permite implementar un esquema de iluminación suave e indirecta.
Este sistema de iluminación es importante porque la galería servirá como una exposición rotativa, siendo su primera exposición una exposición de arte de vestuario que coincidirá con la Gala Met anual.

En el medio del espacio, a un lado, el espacio se condensa en la entrada a la galería baja, que tiene una paleta de materiales similar de pisos de piedra gris y techos blancos, pero con funciones más íntimas y una iluminación en riel típica de museo.
De vuelta en la Galería Avanzada, al otro lado está la Galería Final, donde la “hibridez” antes mencionada se vuelve más evidente.
Aquí, el lado de la habitación adyacente a la galería alta tiene un acabado igualmente liso, pero la pared opuesta se ha eliminado para revelar los ladrillos y las pilastras del edificio del siglo XIX.

A un lado de este espacio, el programa se condensa nuevamente en una pequeña tienda para albergar exposiciones rotativas.
En conjunto, estos espacios son emblemáticos de las experiencias históricas que se sabe que inspira el Met, favoreciendo una fusión de estilos y épocas sin sacrificar la eficiencia.
El cofundador de PRO, Nathan Rich, dijo a Dezeen: “Es una superposición de espacios, pero como experiencia, todo se une”.
“Nuestra actitud básica es seguir las pautas arquitectónicas y crear más niveles de espacio arquitectónico”.

La primera instalación, “Costume Art”, presenta prendas de vestir y representaciones de ropa y desnudez de diferentes épocas y tipos de cuerpos, lo que demuestra el “significado social” de la ropa, según el Met.
PRO también realiza otros trabajos en edificios históricos, p. Espacio de galería de cubo blanco instalado en el interior restaurado de la iglesia de Detroitpor crear un museo de arte.
El Met también evoluciona, con la arquitecta mexicana Frida Escobedo Actualmente el edificio está en ampliación..
La fotografía es de Nicholas Calcott.